Дипломная работа: Культура регионов США, Канады и Казахстана

Содержание

Введение……………………………………………………………………………..3

Глава 1.Теоретико–методологические принципы исследования мультикультурализма.

Культурология или теория культуры…………………………………6
Глобализация и её социокультурные последствия…………………13
Концепция С.Ф. Хантингтона………………………………………..18

Глава 2. Культура США, Канады и Казахстана

2.1. Культура США: философия и мировоззрение,

религия, наука и образование……………………………………………………………22

2.2. Американская культура: литература, музыка, театр,

киноискусство, изобразительное искусство и архитектура……………………………30

2.3. Американизация массовой культуры………………………………….39

2.4. Культура Канады: религия, образование, население……………..…..41

2.5. Канадский мультикультурализм: спорт, кинематограф………………48

2.7. Казахстан: население, язык, религия…………………………………..55

2.8. Культура Казахстана: наука, образование,

устное народное творчество, литература, искусство, кинематограф, спорт……62

Заключение…………………………………………………………………………80

Список использованных источников…………………………………………..84

Приложения………………………………………………………………………..86

Введение

Тема дипломной работы – «Культура регионов США, Канады и Казахстана».

Данная тема заинтересовала меня тем, что она тесно связана с моей будущей профессиональной деятельностью, а также представляет большой интерес для меня как для студента, проживающего на территории Казахстана и изучающего регионы Соединенных Штатов Америки и Канады.

На международной арене, Казахстан позиционирует себя как активный участник международных отношений. Развитие отношений между государствами, в том числе многостороннее интеграционное взаимодействие с ними, – главный приоритет внешнеполитического курса Казахстана. Об этом неоднократно говорилось в публичных выступлениях Президента Республики Казахстан Н.А.Назарбаева. В связи с этим, для налаживания международных отношений требуется огромная аналитическая деятельность во многих аспектах, среди которых одним из главных является культура. Основное место в работе занимает сравнительный анализ культур, отличающихся между собой духовно–нравственными и этическими ценностями.

Актуальность заключается в том, что в современном мире, вследствие глобализации, происходит размывание границ, как политических и экономических, так и культурных. Данное явление заставляет различные нации, религии и конфессии вспомнить о своем происхождении для того, чтобы найти свою идентичность. Именно в своей культурной идентичности человек видит свое прошлое, настоящее и будущее. Именно в ней кроются наследия прошлого и представления о будущем.

Вся деятельность человека, на какие бы виды она не подразделялась, в конечном счете, сводится к производству либо материальных, либо духовных ценностей. Но культура – это не только результат человеческой деятельности, но и исторически сложившиеся способы труда, и признанные приёмы поведенческих актов человека, и манеры общения, именуемые этикетом, и способы проявления своих чувств, и приёмы, а также уровень мышления.

Из этого следует, что феномен культуры – важнейший объект исследования, подразумевающий проблемы целостности общества, механизма функционирования социальных отношений, взаимоотношений общества и природы. Понятие культуры является фундаментальным и для разработки философии человека, понимания его жизненных ориентаций, возможностей нравственного выбора, границ свободы. Вне культуры человек представляет собой либо неясный хаос чувств, неоформленных жизненных потребностей, либо пассивный отпечаток, лишённый индивидуальности, неспособный к самостоятельному поступку, к рефлексивной деятельности.

Цель дипломной работы – показать отличительные черты между данными культурами, а также определить плоскости пересечения культур для развития дальнейшего международного сотрудничества.

Для выполнения поставленной цели должны быть решены следующие задачи:

– Необходимо провести анализ и разобраться в самом понятии культуры (что она собой представляет, её функции, значение для общества и т.д.).

– Изучить необходимую информацию из предоставленных источников о культурах исследуемых регионов (её формирование, развитие и состояние в наше время).

– Проведение опроса граждан Республики Казахстан, основным вопросом планируется поставить отношение граждан к культуре США и самой США в целом.

– Анализ особенности мультикультурализма.

Объектом исследования является непосредственно сама культура регионов США, Канады и Казахстана, как отдельных регионов. Закономерности становления и развития различных субъектов культуры являются предметом изучения.

Предметом настоящего исследования является динамика развития культуры в исследуемых регионах.

Степень научной разработанности темы исследования. В своей работе я использовал научные и исторические труды – такие как учебники по культурологии отечественных авторов, зарубежных авторов. Статьи, выложенные в интернете с информацией о культуре исследуемых регионов. Наиболее полезная информация была найдена в произведениях (книгах, статьях) – Т. Габитова Культурология: Учебник для студентов вузов и колледжей, А. Кармина Культурология, так же статьи из иностранного источника www.everyculture.com.

Методы исследования. Методологическую основу исследования составляют научные труды в области культурологии и глобализации как зарубежных, так и отечественных авторов. При исследовании были применены такие виды методов научного познания как – метод системного подхода, анализ, сравнение, аналогии и моделирования.

Новизна выбранной темы дипломной работы заключается в том, что, несмотря на изучение культуры многими специалистами, в современном процессе глобализации культура динамична, из-за синтеза многих культур. В работе выбран свой взгляд на изучение культуры. В исследовании культур трёх различных регионов, представляющих собой Восток и Запад, можно выявить их уникальные особенности; политические, экономические и социальные различия. Зная эти данные, анализируя их, есть возможность развития международных отношений в нужном направлении, для максимальной продуктивности того или иного региона.

Практическая значимость работы. Мир меняется, следовательно, меняются и приоритеты. Самыми знаменитыми политическими концепциями на сегодняшний день являются – концепция Самюэля Хантингтона «Столкновение цивилизаций» и концепция Мохаммеда Хатами «Диалог цивилизаций». Если первая концепция раскрывает сущность будущих разногласий между различными культурами, то вторая заключается в развитии открытого диалога и дружеских отношений между ними. Концепция «Диалог цивилизаций» развивает идеи толерантности, взаимопонимания и сотрудничества. На фоне сегодняшних событий, мировое сообщество делает попытки поиска общих черт в религиях и культурах, несмотря на их качественные различия.

Структура работы. Дипломная работа состоит из двух глав. В первой главе раскрывается теоретико–методологические принципы исследования культуры и мультикультурализма.

Вторая глава включает в себе проведение исследования культур США, Канады и Казахстана. Автор раскрывает тему с точки зрения научной истины, принимая во внимание и мнения исследователей.

Глава 1. Теоретико–методологические принципы исследования мультикультурализма.

Для того чтобы полностью разработать такую обширную тему, как культура стран и регионов, необходимо разобрать основополагающие термины и понятия такой дисциплины как культурология, которую я взял за основу в своей исследовательской деятельности. Ведь для максимально качественной и правильной работы необходимо знать и понимать все основополагающие факторы дисциплины. Далее будут перечислены главные из них и определение самой дисциплины, которые были использованы мною в исследовательской деятельности.

1.1 Культурология или теория культуры

Культурология или теория культуры – это комплексная гуманитарная дисциплина, целью которой является интеграция научного знания о культуре. Культурология возникла на стыке философии, социологии, психологии антропологии, этнографии, искусствоведения, лингвистики и ряда других дисциплин. Культурология система знаний о сущности закономерностях существования и развития человеческом значении и способах постижения культуры.

Структура культурологии, её методы и отношение к тем или другим научным дисциплинам останется предметом дискуссии. Некоторые авторы рассматривают культурологию как совокупность относительно самостоятельных научных дисциплин. Сложность культурологии как научной дисциплины определяется неоднозначностью культуры как объекта анализа, она слишком многогранна, внутренне противоречива, и сложна.

В настоящее время культурология отчетливо разделяется на два направления, различающиеся по своим целям содержанию и методологии. С одной стороны существует гуманитарное культуроведение, основанное на постижении внутренних закономерностей и структур культуры в ее различных, представительных вариантах: литература, искусство, язык мифология, религия идеология, мораль, наука. Социальная культурология предлагает другую модель отношения к культуре. Она основана на объективном и аналитическом не погруженном, а отстраненном отношении к культурной жизни общества, предметом исследования здесь является движущие мотивы реального поведения индивидов и групп, а так же принципов духовной регуляции различных сфер человеческого бытия. Это обеспечивает возможность выявления социального значения культурных явлений в их соотнесении с другими сферами социальной жизнедеятельности, например экономикой, социальными отношениями и политикой.

Метод культурологии есть единство объяснения и понимания. Каждая культура есть система смыслов, имеющая свою внутреннюю логику, которая постигается путем рационального объяснения. Рациональное объяснение есть мысленная реконструкция культурно–исторического процесса, исходящая из его всеобщей сущности, выделенной и зафиксированной в формах мышления. Это предполагает использование идей и методов философии, которая является общей методологической базой культурологии. В качестве гуманитарной дисциплины культурология подразумевает так же элемент человеческой субъективности, поэтому объяснение не достаточно для постижения сущности культуры. Высшим достижением культурологии является полнота понимания, позволяющая проникнуть в жизненный мир иных культур и глубже постичь свою собственную.

Культурология изучает не только культуру в целом, но и отдельные, часто достаточно специфические сферы культурной жизни взаимодействия и даже взаимопроникновения в другие дисциплины занимающиеся изучением различных сторон человеческого общества. Культурология может изучать любой предмет при условии, что он несет в себе некий смысл значимый для человека, и каким–то образом реализующий творческую энергию человеческого духа. Проблемы современной культурологии связаны, прежде всего, с проблемами перспектив человека, открывающего через культуру, в том числе и чужую культуру, смысл собственного существования, его духовную бесконечность и высший смысл.

Понятия «культура» относится к одним из самых многозначных, имеющих разнообразные толкования. Впервые слово «культура» появилось в латинском языке и обозначало обработку земли, земледельческий труд. В последующем оно приобрело более общее значение. Так, римский оратор и философ М. Цицерон в «Тускуланских беседах» (45 г. до н.э.) связывал культуру с воздействием на человеческий ум, с занятиями философией. Он считал, что «философия есть культура души». Под культурой стали понимать просвещенность, воспитанность, образованность человека, и в этом значении слово «культура» вошло почти во все европейские языки, в том числе и в русский. В работе И. Нидермана «Культура, становление и изменение понятия и заменяющие его понятия от Цицерона до Гердера» показано, как менялась семантика этого слова. Начиная с XVII в. в немецкой просветительской мысли (С. Пуффендорф) понятие «культура» использовалось в более широком смысле – для всего, что создано человеком и что существует наряду с нетронутой человеком природой [8, стр. 111].

Значение научного понятия термин «культура» приобрел в XVII–XVIII вв. В науке Нового времени формируется представление, что между природой и личностью существует особый мир человеческой деятельности, который называют «культурой».

В современной науке сформировано более 300 определений культуры, что свидетельствует о многообразии подходов к изучению культуры. С конца XIX в. влиятельной становится американская школа культурной антропологии (Ф. Боас, А. Кребер, М. Мид и др.). В ней на первый план выдвигаются вопросы динамики развития культуры, механизмы ее передачи через поколения.

В рамках американской культурной антропологии зародилось понятие метода аккультурации как процесса контактов культур, в результате которых изменяются и культурные парадигмы (Дж. Гершкович, Дж. Мелвиль, О. Оттенберг). Согласно этому методу, культурные различия между этническими общностями уравниваются в связи со вступлением в непрерывный и непосредственный контакт.

С начала XX в. в теории социальной антропологии (функциональная школа) английских этнографов и социологов Б. Малиновского, А. Радклифф–Брауна главным стало понятие социальной структуры. Малиновский проанализировал значение социальных институтов и их влияние на контроль и коррекцию человеческого поведения. С помощью функционального метода он описал различные формы социального взаимодействия и использовал понятие культуры как необходимой совокупности взаимосвязанных социальных систем. Принцип функционализма позволил рассматривать культуру как внутренне целостную систему, состоящую из набора необходимых элементов, связанных отношениями функциональной взаимозависимости. Каждая из культур, являясь ступенью в общекультурном развитии человечества, не соотносилась с другими.

Функционализм во многом обогатил этнографию, знания о культурах древних народов. Но в отрицании социальной и культурной эволюции, утрате единого для всей истории человечества критерия культурного развития проявилась его ограниченность. Так возникли представления о культурной самобытности разных народов, признание несовместимости их культур, которое называют культурным, релятивизмом [8, стр. 22].

На основе обобщений результатов исследований культурной и социальной антропологии сложился аксиологический, т.е. ценностный подход к пониманию культуры. Широкое использование понятия «культура» как «совокупности материальных и духовных ценностей» начинается с работ В. Виндельбанда. Культура рассматривается как система нормативных способов деятельности, приемов деятельности, претендующих на образцовость. Известными представителями этого направления являются Г. Риккерт, Г. Коген, Ф. Брентано, М. Шелер, В. Вундт и др. В отечественной философии и культурологии его представляют Г. Карпов, А. Зворыкин, Г. Францев и др. Достоинство этого подхода – его широта, позволяющая представлять культуру как выражение различных сторон и сфер общественной жизни. Вместе с тем аксиологическая интерпретация замыкает культурные явления в относительно узкой сфере ценностей, при отсутствии их четких критериев.

Часть исследователей пытаются выявить «инстинктивные основы человеческой культуры», обращая главное внимание на исследование природных факторов в культуре, особенностей природного бытия человека. Ф. Гамильтон, Г. Спенсер, З. Фрейд и другие ученые считают такой подход главным в определении сущности культуры. Это направление в культурологии получило название натуралистического. По мнению Фрейда, развитие культуры предполагает развитие интеллекта и перенесение вовнутрь агрессивных импульсов человека со всеми последующими преимуществами и опасностями. Строго контролируемая направленность человека на социально полезные виды деятельности и есть, по Фрейду, культура [10, стр. 44].

Близок к Фрейду основатель глубинной аналитической психологии К. Юнг, который исследовал спонтанное появление фольклорного и мифологических мотивов в снах пациентов и пришел к выводу, что в психике современного человека содержится опыт прежних поколений. Методология познания общественных явлений через раскрытие бессознательного оказала большое влияние на искусство, психологию, социологию и широко использовалась в различных науках.

Американский культуролог Л. Уайт – создатель символической школы, предпринял попытку разработать общую теорию культуры. Он считал, что культура – это особая область действительности, присущая лишь человеческому обществу и имеющая свои собственные законы функционирования и развития. Функциональным признаком людей, отличающим их от животных, Л. Уайт считал символ. Исследование культуры осуществлялось через изучение особенностей тех или иных символических форм, присущих ей, – письменных источников, ритуала, культа, обряда. Последователи Л. Уайта (Э. Кассирер и др.) рассматривали культуру как механизм, создающий совокупность текстов, а текст – как реализацию культуры.

Интересная трактовка символа дана в рамках психоанализа. Символ выступал здесь не как атрибут сознательной деятельности человека, а наоборот, как единственная опосредованная возможность проявления бессознательных начал в индивидуальной психике и культуре. Оригинальны в этой связи идеи К. Юнга, изучавшего наличие универсальных образов–символов (архетипов) коллективного бессознательного [8, стр. 110].

Ю. Лотман определял культуру как совокупность всей ненаследственной информации, способов ее хранения и организации. Разные научные традиции, анализирующие символ или знак, привели к созданию семиотики – науки, исследующей свойства знаковых систем, или систем знаков, каждому из которых придавалось определенное значение. Символическое (или семиотическое) направление культурологии распространено во всем мире. Соответственно двум основным видам производства – материального и духовного – культуру принято подразделять на материальную и духовную.

Материальная культура охватывает всю сферу материальной деятельности и ее результаты; совокупность материальных благ, созданных людьми. Она характеризует преобразующую деятельность человека (с точки зрения ее влияния на развитие человека), раскрывая в какой–то мере его способности, творческие возможности, дарования.

Материальная культура включает:

1.) культуру труда и материального производства (орудия труда, технологические процессы, способы возделывания земли и выращивания продуктов питания);

2) культуру быта;

3) культуру топоса, т. е. места жительства (жилища, деревни, города);

4) культуру отношения к собственному телу и т. д.

По определению американского социолога У. Огборна, термин материальная культура относится ко всем материальным предметам, а также изобретениям и переменам в развитии технологии. Материальную культуру изучают археология, этнография, история, экономические и др. науки.

Духовная культура – сфера человеческой деятельности, охватывающая различные стороны духовной жизни человека и общества. Она представляет: духовный мир каждого отдельного человека и его деятельность по созданию «духовных продуктов» (творчество ученых, писателей, художников, законодателей и т. д.); сами продукты духовной деятельности – духовные ценности, научные результаты, книги, полотна, законы, обычаи и т. д. Духовная культура проявляется через общественное сознание (политическое, правовое, нравственное, эстетическое, религиозное, национальное, науку и философию) и воплощается в искусстве, литературных, архитектурных и других памятниках человеческой деятельности. К духовной культуре общества относятся религия, наука, просвещение, образование, искусство, язык и письменность и т. д.

Духовную культуру можно охарактеризовать как отраженную человечность, как собирательную историю ума и чувств человечества [11, стр. 9].

Функции культуры

Функции культуры. Культура представляет собой многофункциональную систему. Коротко охарактеризуем основные функции культуры. Главная функция феномена культуры — человекотворческая, или гуманистическая. Все остальные, так или иначе, связаны с ней и даже вытекают из нее.

Функцию трансляции (передачи) социального опыта нередко называют функцией исторической преемственности, или информационной. Культуру по праву считают социальной памятью человечества. Она опредмечена в знаковых системах: устных преданиях, памятниках литературы и искусства, «языках» науки, философии, религии и др. Однако это не просто «склад» запасов социального опыта, а средство жесткого отбора и активной передачи лучших ее образцов. Отсюда всякое нарушение данной функции чревато для общества серьезными, подчас катастрофическими последствиями. Разрыв культурной преемственности приводит к аномии, обрекает новые поколения на потерю социальной памяти (феномен манкуртизма[1]).

Познавательная (гносеологическая) функция связана со способностью культуры концентрировать социальный опыт множества поколений людей. Тем самым она имманентно приобретает способность накапливать богатейшие знания о мире, создавая тем самым благоприятные возможности для его познания и освоения. Н.А. Бердяев по этому поводу писал:

Она (культура) осуществляет лишь истину в познании, в философских и научных книгах: добро — в нравах, бытии и общественных установлениях; красоту — в книгах, стихах и картинах, в статуях и архитектурных памятниках, в концертах и театральных представлениях….. [12, стр. 164].

Можно утверждать, что общество интеллектуально настолько, насколько им используются богатейшие знания, содержащиеся в культурном генофонде человечества. Все типы общества существенно различаются, прежде всего, по этому признаку.

Регулятивная (нормативная) функция культуры связана, прежде всего с определением (регулированием) различных сторон, видов общественной и личной деятельности людей. В сфере труда, быта, межличностных отношений культура, так или иначе влияет на поведение людей и регулирует их поступки, действия и даже выбор тех или иных материальных и духовных ценностей. Регулятивная функция культуры опирается на такие нормативные системы, как мораль и право.

Семиотическая, или знаковая, функция, представляя собой определенную знаковую систему культуры, предполагает знание, владение ею. Без изучения соответствующих знаковых систем невозможно овладеть достижениями культуры. Так, язык (устный или письменный) является средством общения людей. Литературный язык представляет важнейшее средство овладения национальной культурой. Специфические языки нужны для познания мира музыки, живописи, театра. Собственными знаковыми системами располагают и естественные науки (физика, математика, биология, химия).

Ценностная, или аксиологическая, функция отражает важнейшее качественное состояние культуры. Культура как система ценностей формирует у человека вполне определенные ценностные потребности и ориентации. По их уровню и качеству люди чаще всего судят о степени культурности того или иного человека. Нравственное и интеллектуальное содержание, как правило, выступает критерием соответствующей оценки.

Мультикультурализм

Мультикультурализм — политика, направленная на развитие и сохранение в отдельно взятой стране и в мире в целом культурных различий, и обосновывающая такую политику теория или идеология. Важным отличием от политического либерализма, является признание мультикультурализмом прав за коллективными субъектами: этническими и культурными группами. Такие права могут выражаться в предоставлении возможности этническим и культурным общинам управлять обучением своих членов, выражать политическую оценку и так далее.

Мультикультурализм — один из аспектов толерантности, заключающийся в требовании параллельного существования культур в целях их взаимного проникновения, обогащения и развития в общечеловеческом русле массовой культуры. Идея мультикультурализма выдвигается главным образом в высокоразвитых обществах Европы, где издавна существует высокий уровень культурного развития. В современной Европе мультикультурализм предполагает, прежде всего, включение в её культурное поле элементов культур иммигрантов из стран «третьего мира» (в том числе из бывших колоний европейских стран).

В мире абсолютное множество государств, которым присущи сложные проблемы, связанные с культурной, этнической, расовой и религиозной разнородностью государств. Лишь менее 10% стран могут рассматриваться в качестве культурно однородных. Мультикультурализм стал третьей влиятельной моделью решения этих проблем.

Первой моделью преодоления культурно–этнической разнородности является ассимиляция. Она ориентирует на полное или близкое к тому растворение меньшинств в более широкой, доминирующей культурной и этнической общности. Ярким примером этого может служить Франция. Сегодня она, едва ли не единственная из крупных европейских стран, представляет собой гражданскую монокультурную нацию, государство–нацию. Это стало возможным благодаря тому, что Франция в течение длительного времени, начиная с Великой французской революции, проводила продуманную и целенаправленную политику культурного универсализма, стремилась нивелировать этнические и языковые различия, построить светскую и гражданскую республику.

Вторая модель предполагает сохранение каждой этнокультурной общностью своей идентичности. В то же время данная модель базируется на строгом разделении общественно–политической и частной сфер. В первой сфере последовательно осуществляется принцип равенства прав и свобод всех членов общества. Вторая сфера, охватывающая культурные, этнические, религиозные и другие аспекты, считает их частным делом отдельного человека. Следует отметить, что и в этом случае, как правило, проводится политика, направленная на стирание культурных, этнических и языковых различий, хотя делается это не всегда открыто. Государства, выбравшие вторую модель, называются этническими нациями. Их примером может служить Германия.

Третью модель, мультикультурализм, в известной мере можно определить как попытку преодоления предыдущих моделей, некий третий путь решения культурного и национального вопросов. Эта модель возникла в Канаде и США. Канада является разнородной в культурном, лингвистическом, религиозном и этническом плане страной. Большинство населения составляют англо–канадцы и франко–канадцы. Одна из самых крупных ее провинций, франкоговорящий Квебек, стала источником сепаратизма. Понимая всю опасность такого явления, канадские федеральные власти с середины 60–х гг. занялись решением данной проблемы, используя для этого не грубую силу, а современные цивилизованные формы и способы. Было провозглашено равенство английского и французского языков: Канада официально определяет себя как многокультурное общество, покоящееся на англо–французском двуязычии. На уровне конституции за Квебеком был закреплен статус провинции с языковой и культурной спецификой. Принят специальный закон о многокультурности. Благодаря этим и другим мерам остроту проблемы сепаратизма, межкультурной напряженности удалось существенно ослабить.

В целом как сам мультикультурализм, так и его последствия трудно оценить однозначно. В несколько умеренной форме мультикультурализм делает акцент на равном достоинстве всех культур, входящих в общество. Такой точки зрения придерживается американский социолог Ч. Тейлор.

Слабость мультикультурализма в том, что он отдает предпочтение различию и игнорирует общее. В реальной жизни человек думает и действует в трех измерениях: как все, как некоторые, как никто другой. То же самое можно сказать и о культурах. Чистых культур, особенно в наше время, не бывает. Стремление к ним является опасным, так как чревато распадом общества и государства. Вместе с тем сохранение культурного многообразия, безусловно, необходимо.

1.2 Глобализация и ее социокультурные последствия

Глобализация культуры – ускорение интеграции наций в мировую систему в связи с развитием современных транспортных средств и экономических связей, формированием транснациональных корпораций и мирового рынка, благодаря воздействию на людей средств массовой информации. Термин «глобализация культуры» появился в конце 80–х гг. в связи с проблемой сближения наций и расширением культурных контактов народов.

Глобализация является одним из отличительных признаков современного этапа общественного развития. Этот факт отмечают практически все исследователи, которые подчеркивают, что историческая эпоха на рубеже веков характеризуется, прежде всего, расширением и углублением глобализационных процессов.

Феномен глобализации осмысливается во множестве работ как известных, так и начинающих авторов, которые посвятили прояснению ее сущности и описанию особенностей не одну тысячу страниц. О глобализации писали М. Кастельс, И. Валлерстайн, Дж. Стиглиц и У. Бек, 3. Бжезинский и Н. Хомский, Дж. Сорос и Ж. Бове, М.И. Войейков и Н.М. Римашевская, А.И. Уткин и М.Г. Делягин и др. Однако большинство из тех, кто писал о глобализации, касался в основном экономических, политических или демографических аспектов данной проблемы. Вопросов же, связанных с воздействием глобализации на процесс развития, как мировой культуры, так и культур отдельных наций и народов, они касаются постольку–поскольку, практически не акцентируя на них своего внимания. Как же сказывается глобализация на развитии культуры?

Большинство из тех, кто исследует социокультурные последствия глобализации, оценивают ее исключительно как феномен, несущий в себе ярко выраженное отрицательное начало. Однако очевидно, что глобализация способствует формированию представления о взаимосвязанном мире, где существование различных народов и культур является возможным только тогда, когда они в качестве императива принимают принцип культурного плюрализма. Глобализация явно увеличивает плотность «информационного потока», дает шанс различным культурам вырваться за пределы своей этнической или национальной ограниченности, обрести динамику собственного развития. В то же время глобализация вызывает перемены не только в экономической, политической или правовой сфере жизни общества, но и самым непосредственным образом отражается на тех процессах, которые протекают в сфере культуры, в таких ее отраслях, как искусство, науки, образование, воспитание.

С одной стороны, глобализация явно способствует ускорению процесса «социодинамики культуры» (А. Моль) [13, стр. 68]. Под ее воздействием резко возрастают темпы производства, распространения и потребления культурных ценностей. Время цикла производства и потребления культурных ценностей резко сокращается, что приводит к увеличению объема информации, получаемой индивидом, расширению его кругозора, повышению интеллектуального уровня. Благодаря новым информационным технологиям, человек глобального общества получил возможность познакомиться с целой совокупностью артефактов, которые были недоступны людям индустриального и постиндустриального общества из–за отсутствия у значительной их части возможности совершать экскурсионные поездки в различные страны, путешествовать по миру, пользоваться услугами, предоставляемыми знаменитыми хранилищами культурных ценностей, где сосредоточена значительная часть мирового культурного наследия. Виртуальные музеи, библиотеки, картинные галереи, концертные залы, существующие в «мировой информационной паутине», дают возможность познакомиться со всем тем, что был создано гением того или иного художника, архитектора, композитора, независимо от того, где находятся те или иные шедевры: в Петербурге, Брюсселе или Вашингтоне. Для миллионов стали доступны хранилища крупнейших библиотек мира, в том числе библиотек Конгресса США, Британского музея, Российской государственной библиотеки и многих других библиотек, фондами которых на протяжении столетий пользовался узкий круг лиц, занимающихся законотворчеством, преподавательской и научно–исследовательской деятельностью.

Глобализация узаконила существование определенного культурного стандарта, в соответствии с которым человек информационного общества должен владеть несколькими иностранными языками, уметь пользоваться персональным компьютером, осуществлять процесс коммуникации с представителями иных культурных миров, понимать тенденции развития современного искусства, литературы, философии, науки т.д.

Глобализация усилила интенсивность культурных обменов, резко расширила круг тех, кто совершает бесконечный процесс перехода из одного культурного мира в другой. По сути, она сделала прозрачными границы для талантов, сняла практически ограничения на перемещение из страны в страну выдающихся исполнителей, дирижеров, художников, режиссеров, многие из которых ныне проводят за рубежом значительно больше времени, чем у себя на родине. Результаты творчества в условиях глобализации перестают быть достоянием той или иной нации, а становятся достоянием всего человечества. Не будет преувеличением утверждение, что глобализация способствует культурной универсализации.

Благодаря новым информационным технологиям идеи, символы, знания и умения, накопленные тем или иным этносом, и т.д., получают широкое распространение в других культурных мирах, способствуя формированию у различных народностей более точного представления о том, что собой представляет та или иная культура, какое место она занимает среди множества национальных и этнических культур.

В то же время нет никакого сомнения в том, что глобализация способствует стремительному углублению культурного неравенства между странами и народами. Сегодня по уровню образования, обеспеченности персональными компьютерами на душу населения, наличию личных библиотек, частоте посещения различных учреждений культуры, доле средств, выделяемых из бюджета на нужды культуры и т.д., страны «золотого миллиарда» на порядок опережают страны–аутсайдеры. На это обстоятельство обращают внимание практически все исследователи феномена глобализации, а также ведущие эксперты ООН и других широко известных международных организаций гуманитарной направленности. В частности, как указывается в докладе ЮНЕСКО по коммуникациям и информации, в конце 90–х г. XX в. в странах ЕЭС на приобретение телевизоров, видеомагнитофонов и видеокамер населением тратится более 50% средств, используемых на приобретение электронного оборудования. Немногим меньше (40%) тратится на приобретение персональных компьютеров и программного обеспечения. Оставшаяся доля средств идет на покупку бытовой техники (кухонных комбайнов, стиральных машин и т.д.). В странах Азии и Латинской Америки, не говоря уже о странах Африки, соотношение долей средств, расходуемых на приобретение товаров культурного и бытового назначения прямо противоположное. Практически ни одна из стран «третьего мира» (кроме Индии) не имеет собственного национального кинематографа, собственного национального театра и т.д. В индустрии развлечений этих стран в основном используются технологии и продукция, производимые членами «глобального клуба».

Глобализация привела к коренным изменениям в системе взаимоотношений между народной, элитарной и массовой культурой, она понизила статус не только первых двух, но и культуры как таковой, которая сегодня многими воспринимается отнюдь не как конечная цель человеческого рода, о чем неоднократно говорили И. Кант, М. Вебер, Г. Зиммель и другие, а как средство, способствующее достижению жизненного успеха и материального благополучия. Одновременно она возвеличила массовую культуру, превратив ее в ведущий элемент системы культуры постиндустриального общества.

Глобализация резко обострила проблему национально–культурной идентичности, которая сегодня превратилась в одну из важнейших проблем, тревожащих не только культурологов, но и политиков, общественных и религиозных деятелей, прогрессивно мыслящих представителей естественнонаучного знания. Как подчеркивают многие исследователи, ныне «даже экономические проблемы отходят на второй план в сравнении с невозможностью для представителей основных социальных групп найти приемлемый для себя ответ на вопрос «Кто мы такие?» [14, стр. 96].

Как показывает практика и результаты многочисленных социологических исследований, индивид, не идентифицирующий себя ни с цивилизаций, в рамках которой разворачивается его деятельность, ни с культурой той нации, к которой он принадлежит по факту своего рождения, ни с той точкой географического пространства, называемой «малой родиной», ни с тем периодом времени, который обозначается как определенная историческая эпоха, оказывается вне системы сложившихся связей и отношений, сформировавшихся в данном социуме в процессе его исторического развития. Необходимо подчеркнуть, что кризис идентичности сегодня испытывают практически все страны.

Глобализация утвердила в качестве базового принципа сосуществования различных культурных миров принцип мультикультурализма, который ее идеологами рассматривается как императив государственной культурной политики, осуществляемый в информационном обществе.

Глобализация ведет к понижению статуса национальных языков, утверждению в качестве единственного средства межкультурного взаимодействия английского языка, хотя он является родным языком лишь 380 млн. жителей планеты. Сегодня на английском языке издается большая часть книг, газет и журналов. Более 80% материалов, размещенных в Интернете, представляют собой англоязычные тексты. То же можно сказать и об аудиовизуальной продукции, находящейся в Сети, которая практически вся создана англоязычными авторами. Знание английского языка стало непременным требованием, которое ставится перед теми, кто рассчитывает получить работу в крупных фирмах, банках, страховых компаниях и т.д. Английский язык является средством общения между дипломатами, авиационными диспетчерами, работниками правоохранительных органов, таможенных служб и т.д. Как показывает практика, другие языки, в том числе и те, которые являются официальными языками ООН, в том числе и французский, постепенно теряют свою значимость. Этот процесс нарастает год от года, и если сохранятся те тенденции, о которых речь шла выше, то недалек тот день, когда большинство жителей, прежде всего развитых стран, будут говорить на английском, а не на языке своих предков. Однако, как было сказано еще Гердером, «всякий язык – это сосуд, в котором отливаются, сохраняются и передаются идеи и представления народа. Особенно, если народ привязан к своему языку и всю свою культуру выводит из языка» [15, стр. 103].

Из опроса населения в возрасте от 18 до 25 лет: вместо слова «песня» говорят слово «track», вместо «путешествия» – «trip», и подобных примеров очень много. Разрушение структур языка, обеднение синонимического ряда, исчезновение из оборота лексических формул, выработанных предыдущими поколениями, для Гердера – это показатель деградации культуры, свидетельство ее грядущей гибели. Об этом писали многие ученые, например Эдвард Сепир, доказавший, что возникновение языка предшествовало самому начальному развитию материальной культуры, и саморазвитие культуры не могло, строго говоря, иметь места, пока не сформировался язык – инструмент выражения значения.

В процессе глобализации исчезает многообразие типов культурного взаимодействия. По мере ее углубления и расширения доминирующим типом взаимодействия между различными культурными мирами становится экспансия, в ходе которой происходит насильственное внедрение в систему ценностей одной культуры ценностей другой культуры. Сегодня является очевидным, что на протяжении последних десятилетий происходит массированное насыщение культурного пространства различных стран образцами американской массовой культуры.

Средствами, с помощью которых осуществляется культурная экспансия, выступают кино, телевидение, музыка, Интернет. Как свидетельствуют органы статистики, сегодня 90% наиболее посещаемых фильмов – американские (а в таких странах, как Великобритания, Бразилия, Египет, Аргентина, – 100%). Электронная почта и Всемирная паутина позволяют Соединенным Штатам доминировать в глобальном перемещении информации и идей. Спутники переносят американские телевизионные программы на все широты. Информационное агентство США (ЮСИА), как прежде «Голос Америки», использует эти же технологии. По сути, получая доступ к информации, находящейся в Сети, каждый пользователь Интернета знакомится, прежде всего, с точкой зрения, выработанной интеллектуальной и политической элитой Соединенных Штатов.

Соединенные Штаты закрепили господство в мировой науке. Мировая элита воспитывается в американских университетах, где многие тысячи иностранцев получают образование. В США учатся примерно 450 тыс. иностранных студентов. Как показывает практика, после возвращения домой по завершении обучения практически все они становятся в той или иной степени проводниками идей, сформировавшихся под влиянием американской профессуры, американского образа жизни, американского искусства, американских СМИ. Это создает исключительно благоприятные возможности для распространения американского влияния.

Представители американской политической, деловой и интеллектуальной элиты не скрывают, что культурная агрессия, навязывание ценностей американской массовой культуры представителям других цивилизационных миров осуществляются сознательно. Один из крупнейших западных идеологов сегодняшнего дня Бжезинский в своей нашумевшей книге «Великая шахматная доска» писал, что американская массовая культура излучает магнитное притяжение, особенно для молодежи во всем мире.

Глобализация дискредитировала идеалы Просвещения, продемонстрировав на практике, что в глобальном мире неприемлемо существование ни индивидов, ни государств, руководствующихся принципами свободы, равенства и братства. Она создала предпосылки для превращения интеллигенции в сообщество интеллектуалов. Ее идеологами были предложены новые критерии значимости этносов – не по культуре, а по способности вписаться в глобальную экономику, найти свою нишу в системе разделения труда.

Но самое главное негативное последствие превращения глобализации в мировой феномен состоит в том, что глобализация нанесла мощный удар по базовым структурам практически всех национальных культур.

Между тем «культура народа, — пишет Гердер, — это цвет его бытия, изящное, но бренное и хрупкое откровение его сущности». Об этом писал и Кант, который доказал, что создание культуры представляет собой высшую цель, которую способен поставить человек перед собой. Высшей же целью культуры является создание человека морального. Таким образом, разрушая культуры, мы лишаем человечество конечной цели и обрекаем его на пребывание в «до моральном» состоянии.

Именно с отмеченными негативными последствиями и связано неприятие того варианта глобализации, который осуществляется в настоящее время. С этим связан и интенсивный поиск ее альтернативных моделей, который ведется сегодня учеными, политиками, общественными деятелями многих стран мира.

1.3. Политическая концепция Самюэля Филипса Хантингтона

Столкновение цивилизаций. Самюэль Филипс Хантингтон (Samuel Phillips Huntington, 1927 — 2008) — американский исследователь–аналитик, социальный философ и политолог. Основатель ведущего в США политологического журнала «Международные отношения» (Foreign Affairs). Был президентом Американской ассоциации политических наук. В последние годы жизни работал директором Института стратегических исследований Джона Олина при Гарвардском университете и председателем Гарвардской академии международных и региональных исследований. Автор многочисленных научных работ в области политики, международных отношений, теории демократии и социальных отношений. Его перу принадлежат шесть книг, среди которых наибольшую известность получила опубликованная в 1996 году концептуальная работа «Столкновение цивилизаций и преобразование мирового порядка» (The Clash of Civilizations and Remaking of the World Order), описывающая динамику современных международных отношений сквозь призму цивилизационных процессов и связанных с ними конфликтов. Эта книга стала продолжением и развитием идей автора на соотношение сил современном мире, которые впервые были представлены им в статье «Столкновение цивилизаций?» (The Clash of Civilizations?), опубликованной в 1993 году в журнале Foreign Affairs. Сэмюэль Хантингтон рассматривает цивилизацию как наивысшее культурное образование, объединяющее людей и обеспечивающее им определенную степень культурной самобытности. В этом смысле цивилизация определяется как общими объективными элементами, такими, как язык, история, религия, обычаи, общественные институты, так и субъективной самоидентификацией людей. Цивилизационная идентичность, по мнению автора, будет играть все более важную роль в будущем, и в дальнейшем мир будет формироваться в значительной степени под влиянием взаимодействия нескольких главных цивилизаций и одновременно углубления различий между ними. Наиболее значительные по своим последствиям конфликты будущего произойдут на своего рода культурных границах, разделяющих эти цивилизации. При этом основное внимание автор уделяет нарастающему конфликту между западной цивилизацией и остальным миром.

Цивилизация представляет собой некую культурную сущность. Деревни, регионы, этнические группы, народы, религиозные общины — все они обладают своей особой культурой, отражающей различные уровни культурной неоднородности. Деревня в Южной Италии по своей культуре может отличаться от такой же деревни в Северной Италии, но при этом они остаются именно итальянскими селами, их не спутаешь с немецкими. В свою очередь европейские страны имеют общие культурные черты, которые отличают их от китайского или арабского мира.

Западный мир, арабский регион и Китай не являются частями более широкой культурной общности. Они представляют собой цивилизации. Можно определить цивилизацию как культурную общность наивысшего ранга, как самый широкий уровень культурной идентичности людей. Следующую ступень составляет уже то, что отличает род человеческий от других видов живых существ. Цивилизации определяются наличием общих черт объективного порядка, таких как язык, история, религия, обычаи, институты, а также субъективной самоидентификацией людей. Есть различные уровни самоидентификации: так житель Рима может характеризовать себя как римлянина, итальянца, католика, христианина, европейца, человека западного мира. Цивилизация — это самый широкий уровень общности, с которой он себя соотносит. Культурная самоидентификация людей может меняться, и в результате меняются состав и границы той или иной цивилизации.

Цивилизация может охватывать большую массу людей — например, Китай, о котором Л. Пай как—то сказал: «Это цивилизация, которая выдает себя за страну».

Но она может быть и весьма малочисленной — как цивилизация англоязычных жителей островов Карибского бассейна. Цивилизация может включать в себя несколько наций–государств, как в случае с западной, латиноамериканской или арабской цивилизациями, либо одно единственное, как в случае с Японией. Очевидно, что цивилизации могут смешиваться, накладываться одна на другую, включать субцивилизации. Западная цивилизация существует в двух основных вариантах: европейском и североамериканском, а исламская подразделяется на арабскую, турецкую и малайскую. Несмотря на все это, цивилизации представляют собой определенные целостности. Границы между ними редко бывают четкими, но они реальны. Цивилизации динамичны: у них бывает подъем и упадок, они распадаются и сливаются. И, как известно каждому студенту–историку, цивилизации исчезают, их затягивают пески времени.

На Западе принято считать, что нации–государства – главные действующие лица на международной арене. Но они выступают в этой роли лишь несколько столетий. Большая часть человеческой истории – это история цивилизаций. По подсчетам А. Тойнби, история человечества знала 21 цивилизацию. Только шесть из них существуют в современном мире.

Согласно классификации Хантингтона список цивилизаций выглядит вот так:

Цивилизации несхожи по своей истории, языку, культуре, традициям и, что самое важное – религии. Люди разных цивилизаций по–разному смотрят на отношения между Богом и человеком, индивидом и группой, гражданином и государством, родителями и детьми, мужем и женой, имеют разные представления о соотносительной значимости прав и обязанностей, свободы и принуждения, равенства и иерархии. Это подтверждается тем, что в течение столетий самые затяжные и кровопролитные конфликты порождались именно различиями между цивилизациями.

Мир становится более тесным. В пример можно привести североафриканскую иммиграцию во Францию, которая вызвала у французов враждебное отношение, и в то же время укрепила доброжелательность к другим иммигрантам – «добропорядочным католикам и европейцам из Польши». Американцы гораздо болезненнее реагируют на японские капиталовложения, чем на куда более крупные инвестиции из Канады и европейских стран.

Процессы экономической модернизации и социальных изменений во всем мире размывают традиционную идентификацию людей с местом жительства, одновременно ослабевает и роль нации–государства как источника идентификации.

Культурные особенности и различия менее подвержены изменениям, чем экономические и политические, и вследствие этого их сложнее разрешить либо свести к компромиссу. В классовых и идеологических конфликтах ключевым был вопрос: «На чьей ты стороне?» И человек мог выбирать — на чьей он стороне, а также менять раз избранные позиции. В конфликте же цивилизаций вопрос ставится иначе: «Кто ты такой?» Речь идет о том, что дано и не подлежит изменениям. И, как мы знаем из опыта Боснии, Кавказа, Судана, дав неподходящий ответ на этот вопрос, можно немедленно получить пулю в лоб. Религия разделяет людей еще более резко, чем этническая принадлежность. Человек может быть полу–французом и полу–арабом, и даже гражданином обеих этих стран. Куда сложнее быть полу–католиком и полу–мусульманином.

Усиливается экономический регионализм. С одной стороны, успех экономического регионализма укрепляет сознание принадлежности к одной цивилизации. А с другой — экономический регионализм может быть успешным, только если он коренится в общности цивилизации.

Определяя собственную идентичность в этнических или религиозных терминах, люди склонны рассматривать отношения между собой и людьми другой этнической принадлежности и конфессии как отношения «мы» и «они». Конец идеологизированных государств в Восточной Европе и на территории бывшего СССР позволил выдвинуться на передний план традиционным формам этнической идентичности и противоречий. Различия в культуре или религии порождают разногласия по широкому кругу политических вопросов, будь то права человека или эмиграция, коммерция или экология. Географическая близость стимулирует взаимные территориальные претензии от Боснии до Минданао. Но что наиболее важно – попытки Запада распространить свои ценности: демократию и либерализм – как общечеловеческие, сохранить военное превосходство и утвердить свои экономические интересы наталкиваются на сопротивление других цивилизаций. Правительствам и политическим группировкам все реже удается мобилизовать население и сформировать коалиции на базе идеологий, и они все чаще пытаются добиться поддержки, апеллируя к общности религии и цивилизации.

Таким образом, конфликт цивилизаций разворачивается на двух уровнях. На микроуровне группы, обитающие вдоль линий разлома между цивилизациями, ведут борьбу, зачастую кровопролитную, за земли и власть друг над другом. На макроуровне страны, относящиеся к разным цивилизациям, соперничают из–за влияния в военной и экономической сфере, борются за контроль над международными организациями и третьими странами, стараясь утвердить собственные политические и религиозные ценности.

Глава 2. Культура США, Канады и Казахстана

2.1 Культура США

Американская культура богата, сложна, и уникальна. Причиной этому стало быстрое завоевание европейцами территории большой площади. Хотя европейские культурные образцы преобладали, особенно в языке, искусстве, и политических учреждениях, народы из Африки, Азии, и Северной Америки также способствовали формированию американской культуры. Характерной чертой этнической истории американского народа всегда было расовое и этническое разнообразие его компонентов. Европейские колонисты, предки подавляющего большинства современных американцев, в 16 веке стали переселяться в Северную Америку, оттесняя ее коренных жителей индейцев с их земель и истребляя их. При этом заимствовали у индейцев некоторые элементы материально–духовной культуры. Европейцы вводили в Америку африканцев, обращая их в рабство. Рабы–африканцы подвергались жесточайшей эксплуатации. В новых условиях, усваивая и вырабатывая новый язык и культуру, они складывались в афроамериканскую этнорасовую общность и оказали большое воздействие на быт и культуру американского юга.

Первоначально в связи с преобладанием английских колоний Северной Америки большую часть населения европейского происхождения составляли выходцы из Англии и её владений. Это определяло ведущую роль английского языка и культуры, которые в процессе формирования американской этнической общности, но Английские традиции получили в Америке самобытное развитие и повергались культурному влиянию выходцев из других народов Европы (голландцев, немцев, французов, а также индейцев и африканцев, чему способствовали смешанные браки).

Особенности, такие как демократия и равенство процветали в американской окружающей среде прежде, чем пустить устойчивые корни в европейских обществах, где они произошли. Уже в 1780–ых, Мишель Гийом Жан де Кревкер, французский автор, живущий в Пенсильвании, который писал под псевдонимом Дж. Гектор Сайт Джон, был впечатлен демократической природой раннего американского общества. Американская нация сформировалась в ходе войны за независимость (1775–1783 г.). В процессе и первоначальной консолидации в начале 19 века определилось разделение страны на 3 экономико–географических и культурных района торгово–промышленный и фермерский север, рабовладельческий юг и быстро заселяемый запад, населением которые отличались культурно–бытовыми и языковыми особенностями. Всё это и остальные факторы, формировавшие уникальную американскую культуру, создали то общество, которое производит свой уникальный стиль, который идентифицирует американцев всюду.

На сегодняшний день подавляющее большинство американцев живет в городах и пригородах, занято в промышленности и сфере обслуживания. Соединенные Штаты Америки обладают крупнейшей экономикой в мире – в 4 раза крупнее экономики любой страны (за исключением Японии) и в 10 раз

крупнее экономики России. Америка лидирует по объему торговли, по промышленному производству продуктов питания, а также по оказанию помощи другим государствам. Кроме того, США много тратят, являясь крупнейшими потребителям потребителем энергии, нефти, пшеницы, масличных зерен, резины, меди, свинца, цинка, алюминия, олова, кофе и какао. В США имеется четыре самых загруженных в мире аэропорта, протяженность и объем пассажирских перевозок, которых в три раза больше, чем в любой другой стране. В США самые длинные в мире сети автомобильных и железных дорог. Здесь больше, в любой другой стране, владельцев автомобилей, телефонов, холодильников, телевизоров, видео приемников, посудомоечных машин и микроволновых печей. Американцы больше всего тратят на туризм и получают самую большую прибыль от туризма (почти в 2 раза больше, чем Франция, занимающая второе место). США лидируют в потреблении воды, в выбросе загрязнителей окружающей среды и производстве газетной бумаги. Кроме того, в США самый высокий уровень разводов и убийств. Для современной культуры американцев характерна массовая стандартизация образа жизни, его коммерциализация.

Численность американцев по данным на 2010 год свыше 309 млн. чел. В антропологическом отношении американцы крайне неоднородны. Ядро народа составили представители большой негроидной расы и немногочисленные элементы американской. Отдельной этнографической группой американцев являются афроамериканцы, говорят на американском варианте английского языка. Письменность на латинской основе. Большинство верующих – протестанты, значительная часть – католики, есть приверженцы многочисленных сект и нетрадиционных культов.

Культура Америки ассоциируется у большей части читателей либо с небоскребами Манхэттена и статуей Свободы, либо с Диснейлендом и китчем[2], в лучшем случае – с плясками и пением независимых и гордых индейцев прерий, стреляющих без промаха и не знающих пощады. Но есть и другая Америка – страна провидцев и поэтов, художников и великих интеллектуалов, страна фантастических цивилизаций, в ряде вопросов превосходящих цивилизацию Европы.

Традиционно считается, что Америка не является областью прародины человечества – там нет и не было архантропов[3], и заселялась она людьми современного вида через существовавший 28 – 30 тысяч лет назад сухопутный мост между Аляской и Чукоткой — так называемую Берингию. Именно с этого момента начинается отсчет истории американской культуры.

Ко времени открытия и завоевания континента европейцами его территорию населяли многочисленные коренные народы. Их общая численность равнялась примерно 15—20 миллионам. В результате ошибки первых мореплавателей, принявших открытые ими земли за Индию, начиная с XVI в. эти народы стали называться индейцами. Как правило, сами аборигены зовут себя иначе — самоназвания племен в большинстве случаев образованы от местных топонимов[4].

Уровень развития населения в различных частях материка был неодинаков. Среди безбрежного океана первобытных племен с их мировоззрением, творчеством и образом жизни находились островки уникальных культур классового общества Центральной Америки и западной части Южной Америки с их поистине потрясающими достижениями.

К началу европейской колонизации в Америке сложилось несколько культурно–исторических областей:

Арктическая область морской охоты (эскимосы и алеуты);
Индейцы Субарктики — Север Канады и внутренняя часть Аляски – алгонкинские и атапаскские племена, основной источник существования которых – охота на оленя–карибу и рыболовство;
Индейцы Северо–западного побережья специализировались в рыболовстве и морской охоте (хайда, тлинкиты, вакаши, салиши и др.).
Индейцы Калифорнии были собирателями желудей, занимались охотой и рыболовством;
Индейцы Вудленда и индейцы Юго–востока США (восточная части нынешней территории США) – племена оседлых земледельцев (восточные алгонкины, ирокезы, мускоги);
Индейцы Великих равнин – после открытия Америки в степной зоне сложилась культура конных охотников на бизонов сиу–лакота, черноногие, сарси, гровантры, ассинибойны, кроу, осейджи, манданы, арапахо, шайенны, кайова, кайова–апачи, команчи, пауни, кэддо, уичита);
Индейцы Юго–запада США (современные штаты Нью–Мексико, Аризона, Юта, Колорадо) — здесь была область развитого земледельческого хозяйства с применением искусственного орошения (пуэбло, пима); здесь же после колонизации возникла скотоводческая культура навахо, заимствовавших многое у соседних земледельческих племён;
Индейцы Плато;
Индейцы Большого бассейна [16, стр. 123] .

Европейская колонизация прервала естественный ход развития индейцев. Большое число индейцев Северной Америки было истреблено колонизаторами, многие племена переселены из традиционных мест обитания в резервации США и Канады. Так, в 1830 году, согласно Закону о переселении индейцев, принятому Конгрессом США, индейцы Атлантического побережья были депортированы в Оклахому, где основная их масса погибла от голода и эпидемий. По официальным подсчётам Бюро переписи населения США в Индейских войнах в период между 1775 и 1890 годами погибло 45000 индейцев. Численность индейцев, населявших нынешнюю территорию США и Канады, сократилось с – 4 миллионов в период до начала масштабной европейской колонизации до 200 тысяч к началу XX в. Только на крайнем севере материка местные индейцы продолжают вести традиционную полукочевую жизнь: они занимаются звероловством и сильно зависят от скупщиков пушнины. Значительная часть индейцев США была ассимилирована американцами. В Латинской Америке многие племена индейцев также были уничтожены (индейцы Вест–Индии, Уругвая, Аргентины). Лишь незначительная часть индейцев сохранила свой культурно–бытовой уклад (в глухих районах бассейна р. Амазонка, где ныне имеется несколько десятков общин, живущих без контактов с внешним миром). В целом ряде латиноамериканских стран индейцы явились важным компонентом сложения современных наций (мексиканцы, гватемальцы, парагвайцы, перуанцы и др.). В некоторых странах языки индейцев бытуют наряду с испанским (кечуа — в Перу, Боливии, Эквадоре, гуарани — в Парагвае, где он является вторым официальным языком).

Несмотря на гонения и истребление индейских племён, народы всего мира многое почерпнули от них. Народы мира восприняли от индейцев возделывание кукурузы (маиса), картофеля, томата, подсолнечника, маниока, какао, хлопчатника (также был известен в Индии, но индийские виды сейчас намного менее распространены), табака, перца, фасоли, арахиса, агавы, бобовых, кабачков, и других культур.

Распространение картофеля в Евразии значительно сократило голод (включая регионы, где погодные условия нестабильны или земледелие затруднено, в том числе Камчатка и Гималаи), в дальнейшем кукуруза помогла создать стабильную кормовую базу для скота.

Индейцы разводили домашних животных, из которых ныне широко распространены домашняя индейка и морская свинка. Среди птиц, одомашненных индейцами — мускусная утка. Они приручали попугаев ара, использовали в качестве вьючных животных и для шерсти лам и альпак (ныне разводятся в первую очередь ради шерсти), а также разводили нескольких пород собак, некоторые из которых прекратили существование, тогда как другие продолжают культивироваться в разных странах.

Североамериканские индейцы, как источник образов, сильно повлияли на романтическое направление в литературе и кинематографе. Благодаря художественным книгам и фильмам о них среднестатистический европеец знает об индейцах намного больше, нежели о подобных племенах Африки, Азии и Океании.

Индейцы — единственные исконные обитатели всей западной половины нашей планеты. Когда в 1492 году в Новом Свете появились первые европейцы, этот гигантский континент отнюдь не был необитаемым. Его населяли своеобразные, удивительные люди.

В Центральной Америке и в области Анд ко времени европейской колонизации существовала высокоразвитая художественная культура, уничтоженная завоевателями (Мексика, Гватемала, Гондурас, Панама, Колумбия, Перу, Боливия, Ацтеки, Инки, Майя, Миштеки, Ольмекская культура, Сапотеки, Тольтеки).

Искусство многочисленных племён, находившихся на стадии первобытнообщинного строя, было тесно связано с бытом и материальным производством; оно отразило наблюдения охотников, рыболовов и земледельцев, воплотило их мифологические представления и богатство орнаментальной фантазии.

Многообразны типы индейских жилищ: навесы, заслоны, куполообразные шалаши (вигвамы), конические палатки (типи индейцев прерий Канады и США) из жердей, крытых ветками, листьями, циновками, шкурами и т. д.; глиняные или каменные хижины в горных районах Южной Америки; общинные жилища — дощатые дома на северо–западе Северной Америки; крытые корой каркасные «длинные дома» в районе Великих озер; каменные или сырцовые дома–селения (пуэбло) на юго–западе Северной Америки. Резьба по дереву, особенно богатая на северо–западном побережье Северной Америки (полихромные тотемные и намогильные столбы с переплетением реальных и фантастических изображений), встречается и у ряда южноамериканских племён. Широко были распространены плетение, ткачество, вышивка, изготовление украшений из перьев, керамической и деревянной утвари и фигурок. В росписях известны и фантастические изображения, и богатый геометрический орнамент, и военные и охотничьи сцены (рисунки индейцев прерий на типи, бубнах, щитах, шкурах бизонов).

Изучение жизни индейцев помогает нам взглянуть по–новому на настоящее и будущее Америки. Потому что именно у индейцев самое далекое прошлое встречается с наиболее примечательным и радужным будущим континента.

Философия и мировоззрение

С начала XX в. самое широкое распространение в США получил прагматизм[5], который оказал большое влияние на различные области культурной жизни страны. Родоначальником этого направления был Ч. Пирс (1839—1914), а его крупнейшими представителями — У. Джеме (1842—1910), Дж. Дьюи (1859—1952), Дж. Мид (1863—1931). От других форм субъективного идеализма прагматизм отличается тем, что за основу своих построений он берет не ощущения, а цели, намерения, задачи действующего субъекта. Не «истинное полезно», а «полезное истинно» — таков принцип прагматизма.

В первой четверти XX в. появились две школы реализма: неореализм (Р. Б. Перри, 1876—1957; У. П. Монтегю, 1873—1954 и др.); критический реализм (Р. В. Селларе, 1880–1973, Дж. Сантаяна, 1863–1952, Ч. О. Стронг, 1862–1940 и др.). Появление этих школ внесло заметное оживление в философскую жизнь.

Современная философия в США представляет очень пеструю картину со многими философскими течениями. Прагматизм потерял прежнее господствующее положение. Протестантская философия выступает либо в форме персонализма[6], либо в открыто фидеистической форме.

Религия

Статистика в США утверждает: более 90% американцев верят в Бога. С 1955 г. на долларовых банкнотах печатается: «С нами Бог». Наибольшее распространение в США получил протестантизм. Более того, США стали мировым центром протестантизма, здесь обосновались штаб–квартира баптистов, адвентистов, иеговистов и др.

В основе идеологии протестантизма — учение реформаторов (Мартина Лютера, 1483—1546; Жана Кальвина, 1509—1564 и др.) о спасении личной верой, о священстве всех верующих, об исключительном авторитете Библии, о праве каждого верующего проповедовать и совершать богослужение без посредников (церковь, духовенство).

В настоящее время протестантизм в США — это совокупность самостоятельных церквей, организаций и сект. Одна из крупных церквей в США — протестантская епископальная церковь, тождественная английской, численность ее действительных членов 3,5 млн. человек. Эта церковь ведет активную миссионерскую деятельность, как в США, так и за ее пределами.

Большое распространение в США получили и такие последователи протестантского направления, как баптисты[7]. Единственным источником вероучения баптисты считают Библию (прежде всего Новый Завет). Баптисты не признают святых, монашество, сосредоточивая внимание на Иисусе Христе как единственном посреднике между Богом и людьми, который, жертвуя собой, спас грешников. Главный принцип: «Жить в мире, но быть не от мира сего», т. е. подчиняться земным законам, но сердце целиком отдавать Христу.

Ныне баптизм — существенный компонент американизма. Баптисты выдвинули многих теологов и социальных мыслителей, существенно повлиявших на облик современного американского протестантизма и культуры в целом. Среди них основатель и теолог «социального евангелизма» У. Раушенбуш (1861— 1918), неортодоксальный теолог и социальный мыслитель Р. Нибур (1892— 1971), У. Грэм (р. 1926) — основатель и глава «Всемирной евангелической ассоциации», автор многих книг, владелец радиостанций и различных изданий.

Но одну из самых крупных американских протестантских церквей представляют методисты. Вероучение методистов опирается на известные принципы протестантизма — признание авторитета Библии как Священного писания, отстаивание священства всех верующих и т. п.; отправляются два обряда — крещение и причащение. История методизма изобилует различного рода расколами, появлением отдельных самостоятельных церковных организаций, которые в последующем объединялись. В соответствии с уставом все церковные дела методисты решают на своих ежегодных и генеральных конференциях (раз в четыре года). Генеральная конференция, в работе которой принимают участие представители от мирян, является высшим законодательным органом церкви. Методисты — активные члены Национального совета церквей Христа.

Следует отметить, что духовные искания молодежи США принимают более уравновешенные, спокойные формы. Преобладающей тенденцией становится забота о том, чтобы сохранить свою индивидуальность, отыскав соответствующую нишу в обществе. Получают распространение замкнутые ассоциации и коммуны, члены которых, отгородившись от общества, в кругу единомышленников стремятся к различным формам самореализации и духовного обогащения. Многие видят выход в возрождении веры как в русле официальных религий, так и в нетрадиционных формах.

Из нетрадиционных религиозных форм особую роль стали играть либо напрямую заимствованные у Востока верования, либо навеянные им. Новые культы — внеконфессиональные, внецерковные общины и объединения «Церковь унификации», «Движение Харе Кришна», Сатанинские секты и др. в своих проповедях и призывах пропагандируют идею скорого конца света и доказывают, что лишь приход в их ряды дает смысл земному существованию и указывает выход из тупика.

Восточные верования манят молодых людей своим мистицизмом, перспективой регулярных контактов с божеством без посредничества священнослужителей. «Близость к богу» достигается аскетизмом и медитацией, постепенно вводящей участников в состояние транса.

В США последователей новых культов насчитывается не менее 20 млн. человек [17, стр. 129].

По данным Всемирной книги фактов ЦРУ на 2007 год, 51,3 % населения США считают себя протестантами (южная баптистская конвенция), 23,9 % — католики, 12,1 % не принадлежат к какой–либо конфессии, 1,7 % — мормоны, 1,6 % — члены другой христианской конфессии, 1,7 % — иудеи, 0,7 % — буддисты, 0,6 % — мусульмане, 2,5 % — другое или не указано, 4 % — атеисты. Стоит заметить, что большую часть населения США можно охарактеризовать, как очень религиозную. Большой процент американских семей живёт по заповедям своей религии. Согласно исследованию, проведённому в 2002 году Pew Global Attitudes Project, США — единственная из развитых стран, где большинство населения сказали, что религия играет «очень важную роль» в их жизни [18, стр. 8]. Американское правительство не ведёт официальной статистики по религии.

Наука

Резкое возрастание связи науки со всеми сферами общественной жизни и усиление ее социальной роли в XX в. обусловили бурное развитие как естественно–технических, так и гуманитарных наук.

Большое значение в развитии биологической науки имели труды Т. Моргана (Нобелевская премия, 1933), К. Бриджеса, Г. Мёллера, содержащие основы хромосомной теории наследственности.

Значительным был вклад ученых в развитие американской науки и прежде всего физиков, иммигрировавших из фашистской Германии, — Н. Бора, К. Гёделя, Э. Ферми, А. Эйнштейна и др. В годы Второй мировой войны крупные ученые США (Л. У. Альварес, А. X. Комптон, Э. О. Лоуренс, Р. Оппенгеймер, Л. Силард, Э. Ферми) приняли участие в разработке атомных реакторов и атомной бомбы.

В послевоенные годы значение научно–исследовательских и опытно–конструкторских работ (НИОКР) постоянно повышалось. На фундаментальные исследования направлялось 12,5%, на прикладные — 21,5%, на опытно–конструкторские разработки — 66% всех средств, выделяемых на научные исследования. При этом важнейшей тенденцией стало установление прочных связей между наукой и производством. К середине 80–х гг. затраты на НИОКР превысили 100 млрд. долл.

Результатом проведенных обширных космических исследований стал запуск в 1958 г. искусственного спутника Земли. В 1962 г. Дж. Тлен совершил первый в США орбитальный полет, а в 1969 г. Н. Армстронг, Э. Олдин впервые совершили посадку и выход на Луну.

Более высокий уровень жизни и заработной платы в США обусловливает иммиграцию высококвалифицированных специалистов. С 1949 по 1976 гг. в США прибыло 255 тыс. специалистов, что обеспечило экономию 12,9 млрд. долл. по подготовке специалистов.

Из общественных наук большое развитие в США получила экономическая теория. Целый ряд ученых в разные годы были удостоены Нобелевской премии за разработку широкого спектра вопросов экономики. Среди них П. Самуэльсон (1970), С. Кузнец (1971), В. Леонтьев (1973), М. Фридмен (1976), Г. Саймон (1978), Л. Клейн (1980), Дж. Тобин (1981), Ф. Модильяни (1985), Дж. Бьюкенен (1986), М. Миллер (1990), Р. Коуз (1991), Р. Фоуджел (1993), Р. Э. Лукас–младший (1995).

Образование

Одной из особенностей системы образования в США является более раннее, чем в других капиталистических странах, введение всеобщего бесплатного начального и среднего образования.

Система американского образования включает как государственные, так и частные учебные заведения. В настоящее время система образования представлена следующими типами учебных заведений: начальная школа с шестилетним сроком обучения, которой предшествует подготовительный класс для детей пятилетнего возраста; средняя школа, которая подразделяется на младшую среднюю школу (три года обучения, 7—9–й классы), старшая средняя школа (три года обучения, 10—12–й классы). Независимо от варианта школы общая продолжительность обучения составляет 12—12,5 лет. Законы штатов, касающиеся сроков обучения, определяют не число обязательных классов обучения, а возраст, до которого ученик должен находиться в школе. В большинстве американских штатов обязательным является обучение до 16 лет, а в четырех штатах — до 18 лет.

Профессиональная подготовка осуществляется в профессиональных школах, вечерних классах для взрослых, младших колледжах, выпускающих высококвалифицированных рабочих для сложных отраслей экономики.

Система высшего образования включает университеты, институты университетского уровня, колледжи с двухгодичным обучением, технические институты с одно–двухгодичным обучением.

Несмотря на огромные достижения в области образования и его демократический характер, американская система имеет серьезные проблемы. Технологическое переоснащение производства, широкое использование электронно–вычислительной техники, рост потребности американской экономики в качественно новых кадрах работников ставят перед школой новые задачи. Важной проблемой является необходимость значительного повышения численности юношей и девушек, имеющих среднее образование.

2.2 Американская культура.

Литература

Появление литературы на английском языке в Америке относится к XVII в. и связано с английской колонизацией. Начало формирования американской национальной литературы связано с борьбой за независимость, против владычества английской монархии, когда на общественно–политической и литературной арене выдвинулись американские просветители–демократы. Они обосновали необходимость свержения монархии и установления республики, выступали против узости и ограниченности пуританства, осуждали рабство [19, стр. 124].

Идеологами американского просветительства были выдающиеся публицисты Бенджамин Франклин (1706—1790), государственный деятель, ученый, один из авторов Декларации Независимости США (1776) и Конституции (1787). Значительное место в литературе американского просветительства занимает поэзия. Первым национальным поэтом США и первым профессиональным журналистом был Филипп Френо (1752—1832), автор «Политических метаний» — пародии на молитву об освобождении от британской тирании. Большинство своих поэм и стихотворений он посвятил двум революциям (французской и американской) [20, стр. 93].

Выдающийся вклад в развитие реалистической литературы внес Джек Лондон (собст. имя Джон Гриффит, 1876—1916). В неоромантических повестях и рассказах («Зов предков», «Любовь к жизни», «Морской волк» и др.) сочетает поэзию суровой природы, бескорыстного мужества с изображением тяжелых физических испытаний, принимаемых ради обогащения. В романтической утопии «Железная пята» отразилось увлечение идеями социализма. Реалистический роман «Мартин Иден» о судьбе писателя из народа, пришедшего к трагическому разочарованию в буржуазной цивилизации.

В 20–е годы начали свой творческий путь Эрнест Хемингуэй (1899—1961), Уильям Фолкнер (1897—1962), Джон Дос Пассос (1896—1970), Френсис Скотт Фитцджеральд (1896—1940). Очень разнородные по творческому методу эти писатели, причисляемые к так называемому «потерянному поколению», отразили в своих произведениях настроения пессимизма и разочарования части интеллигенции в американской буржуазной демократии. На их творчество оказали сильное влияние декадентские литературные течения, также активизировавшиеся в 20–е годы [21, стр. 144].

В конце XIX и в начале XX в. дальнейшее развитие получила литература реализма. Одним из крупнейших представителей реалистического направления литературы второй половины XX в. был лауреат Нобелевской премии 1949 г. Уильям Фолкнер (1897 — 1962). Уверенный в том, что литература должна служить гуманистическим целям, Фолкнер неоднократно подчеркивал, что писатель несет свою долю ответственности за судьбу человечества, а потому обязан писать правду. Закономерно, что одной из центральных проблем творчества У. Фолкнера стала ответственность новых поколений белых американцев за преступления, творимые в свое время их предками–рабовладельцами и совершаемые расистами уже в нашем веке. Наиболее глубоко затронута проблема расовых предрассудков в повести «Осквернитель праха» (1948). В конце 50–х гг. появляются два сюжетно связанных романа Фолкнера — «Город» и «Особняк».

Большую роль в американской литературе двадцатого века сыграли эмигранты, очень заметную нишу составляет американская еврейская литература, часто юмористическая: Зингер, Беллоу, Рот, Маламуд, Аллен. Разнообразие американской литературы никогда не позволяет одному движению полностью вытеснить другие; после битников 50–60–х самой заметной тенденцией стал — и продолжает быть — постмодернизм (например, Пол Остер, Томас Пинчон). Широкую известность в последнее время получили книги писателя–постмодерниста Дона Делилло [22, стр. 398].

Среди лауреатов Нобелевской премии по литературе – девять американцев: Синклер Льюис, Юджин О’Нил, Перл Бак, Уильям Фолкнер, Эрнест Хемингуэй, Джон Стейнбек, Сол Беллоу, Исаак Башевис Зингер и Тони Моррисон.

Американская литература изобилует разнообразием жанров, направлений. Стоит заметить, что американская литература пользуется большим спросом у читателей, вследствие чего можно сделать выводы о качестве литературных произведений.

Музыка

До начала XX в. композиторское творчество в США развивалось под сильным воздействием европейской, преимущественно немецкой, школы. Несмотря на попытки ряда композиторов утвердить национальный стиль американской музыки, это не удалось. Лишь в области развлекательной музыки зародилось то новое, «американское», что нашло свое наиболее яркое выражение в стихии джаза.

Современная композиторская школа США отличается большой пестротой творческих течений — от умеренного академизма до крайностей авангардистского модернистского экспериментаторства. В США существует коммерческий путь развития музыкальной жизни, определяемый, прежде всего законами рынка. Умело организованная индустрия развлечений диктует и контролирует взаимоотношения между композитором и обществом, держит в своих руках все средства массовой информации. Музыкальная жизнь США в немалой степени зависит от системы частного покровительства искусству. Многие вопросы, связанные с существованием и деятельностью музыкальных учреждений страны, решают меценаты, банкиры и промышленники, субсидирующие различные комитеты по руководству оркестрами, оперными театрами и т.п.

В США имеются превосходные оркестры и талантливые дирижеры. К числу лучших симфонических оркестров страны относятся Бостонский, Нью–Йоркский и Филадельфийский. Музыкальная жизнь США в значительной степени связана с деятельностью иностранных гастролеров–дирижеров, пианистов, скрипачей, певцов и т.д. Нью–Йоркский оперный театр «Метрополитен–опера» по составу певцов–гастролеров принадлежит к числу лучших в мире. Лучшие консерватории США «Джульярдская музыкальная школа» в Нью–Йорке и «Малкин–консерватория» в Бостоне.

Так же стоит упомянуть о столь популярных в наше время музыкальных направлениях как рэп и хип–хоп. Рэп в его современном виде появился в 1970–х годах среди афроамериканцев района Бронкс, куда его «экспортировали» приезжие ямайские ди-джеи. Возникнув в Южном Бронксе, в 1980–х годах хип–хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. С конца 1990–х из уличного андеграунда, имеющего остросоциальную направленность, хип–хоп постепенно превратился в часть музыкальной индустрии. Эти музыкальные направления основали свою уникальную, не похожую на другие, субкультуру, так же очень популярную в наше время [23, стр. 250].

В современной музыке сильно заметно явление «перекрещивания». Сегодня культурные влияния распространяются гораздо шире. Господствующая тенденция развития – не формирование некоего единого стиля, а куда более интересный синтез разных влияний в рамках отдельных проектов. Если в прошлом и джаз, и блюз, и кантри выросли из одних и тех же корней, а именно из негритянской среды и культуры жителей района Аппалачей, то сегодня влияния приходят издалека. Музыканты стали гораздо лучше знать музыку всего мира. Возник целый новый жанр – «уорлд мьюзик» – своего рода смесь музыки разных народов, адаптированной к современным западным стилям. К ней относится любая народная музыка, которая не столь значительна, чтобы числиться в отдельной категории.

Театр

К концу первого десятилетия XX в. все театральное дело превратилось в отрасль промышленности — бизнес увеселения. Сформировался новый тип театра США, получивший название коммерческого театра. Он вытеснил стационарные театры, которые не могли соперничать с ним ни по пышности оформления, ни по яркости рекламы. Изменился репертуар театров: классические произведения почти не ставились; ловко написанные развлекательные пьесы с выигрышными ролями звезд, музыкальные комедии, а ревю (шоу) заполнили сцены многочисленных театральных зданий. Снизившийся художественный уровень спектаклей прикрывался пышным оформлением.

Центром театральной жизни США стал Бродвей — одна из главных улиц Нью–Йорка. Бродвейский театр–это особый вид коммерческого театрального искусства. Вблизи одноименной улицы на острове Манхэттен в Нью–Йорке в так называемом Театральном квартале находятся 39 больших театров. Бродвей является основой американской театральной культуры. Название «Бродвей» стало нарицательным. Спектакль (или шоу) называется «поставленным на Бродвее», если он состоялся в одном из его театров. Бродвейские театры, не имеющие ни постоянных трупп, ни постоянных режиссеров, ни постоянного репертуара, — до сих пор ведущие театры США.

Так как в США в отличие от других развитых стран отсутствует государственная программа поддержки театра, считается, что Бродвейские шоу делают легкомысленными, чтобы привлечь больше зрителей. Посещение спектакля на Бродвее — популярное развлечение туристов, посещающих Нью–Йорк.

Большое значение для развития театров США имеет деятельность факультетов драмы университетов и университетских театров. Эти любительские и полупрофессиональные театры, осуществляющие постановки силами студентов и местной интеллигенции, в известной мере восполняют пробел, образованный отсутствием постоянно действующих государственных театров. Они способствуют также воспитанию квалифицированных молодых актеров, режиссеров и драматургов.

Сегодня театр в Америке можно разделить на три категории. Во–первых, по–прежнему ставятся спектакли на Бродвее, и многие новые пьесы вначале показываются в театральном районе Нью–Йорка – порядка 50 постановок за сезон. С годами у нью–йоркской сцены появились новые направления, известные как внебродвейские – небольшие сценические площадки, некоторые из которых не уступают по профессионализму самым удачным бродвейским спектаклям. Во–вторых, нередко лучшие современные пьесы ставятся в целом ряде первоклассных провинциальных театров. Субсидируемый корпорациями, фондами и правительством, провинциальный театр, по мнению некоторых критиков, воплощает в себе самую большую надежду американской драмы. И наконец, имеются активные программы развития театрального искусства, которые финансируются колледжами и университетами.

Киноискусство

Киноискусство является синтезом литературы, изобразительного искусства, театра и музыки, поэтому говорят, что 28 декабря 1895 года — родилась новая муза — муза кино.

Для развития американского кинематографа и становления его как искусства много сделал режиссер Дейвид Уорк Гриффит (1875—1948). В его фильмах — «Рождение нации» (1915) (о Гражданской войне в США), «Нетерпимость», «Сломанные побеги» и др. — действие перестало быть простой иллюстрацией к надписям, оно обрело образную силу. Он ввел крупный план, параллельный монтаж, «обратный» кадр и другие приемы, обогатившие художественную выразительность киноязыка.

Первой попыткой монополизировать американскую кинематографию было создание десятью фирмами, владевшими патентами на киноаппаратуру, треста МППК. Борясь с трестом, мелкие кино предприниматели основали новый Киноцентр — Голливуд (по названию местечка близ Лос–Анджелеса). В 1912 г. Голливуд победил МППК.

В соответствии с духом, воцарившимся в Голливуде, одной из постоянных тем американской кинематографии стало прославление индивидуальной предприимчивости, инициативы, идеализация американского образа жизни.

Одним из создателей Голливуда был известный кинорежиссер Томас Гарпер Инс (1882—1924), поставивший в 1916 г. свой самый известный пацифистский фильм «Цивилизация». В последующие годы творчество Инса приобрело отчетливо выраженный коммерческий характер.

Новый этап в развитии американского кино — творчество Чарлза Спенсера Чаплина (1889—1977), актера, кинорежиссера, сценариста, получившего международную известность благодаря фильмам «Золотая лихорадка», «Огни большого города», «Новые времена», «Великий диктатор», «Месье Верду», «Огни рампы», «Король в Нью–Йорке», «Графиня из Гонконга», в которых выразил надежды и тревоги простых людей. В его фильмах часто соседствуют буффонада и пафос. Комический образ неудачника Чарли, созданный актером, стал величайшим достижением Чаплина [24, стр. 58].

В конце 50–х гг. появляется ряд фильмов, получивших широкий общественный резонанс, среди них «Смерть коммивояжера» по пьесе А. Миллера, «Не склонившие головы» режиссера Стэнли Крамера (р. 1913) и др. Но основное содержание массовой продукции американского кино по–прежнему составляют уголовные, детективные и фантастические фильмы ужасов, псевдо психологические и сексуальные мелодрамы, приключенческие вестерны, а также пышные постановочные боевики.

Кинематограф США — этим термином обозначают киноиндустрию США, крупнейшую в мире, и сосредоточенную, главным образом, в окрестностях городка Голливуд (около Лос–Анджелеса, штат Калифорния), в котором находятся офисы и съёмочные павильоны крупнейших кинокомпаний США. Нередко понятие «американский кинематограф» и «Голливуд» объединяют, но это неверно. Американское кино это не только огромная киноиндустрия Голливуда, но и развитая система независимого кино. Независимое кино не поддерживается крупными кинокомпаниями.

Голливудский кинематограф, безусловно, является самым популярным в мире. Он представляет из себя гигантскую киноиндустрию, распространившую своё влияние на весь мир. Ежегодно в Голливуде создаются тысячи фильмов — это настоящий отлаженный конвейер.

Хотя многие упрекают Голливуд в излишней примитивности, отсутствии новых творческих идей и излишней коммерческой направленности, но популярность голливудских фильмов говорит сама за себя. Считается, что голливудское кино реализует самую суть кинематографа — зрелище. В голливудских фильмах можно найти именно то полуцирковое зрелище, ради которого зрители приходили на киносеансы ещё в конце XIX века. Более того, Голливуд имеет значительное влияние и на кинематограф других стран. Не секрет, что именно голливудские фильмы задают моду во многих жанрах кино. Они же являются определяющими и в выборе сюжета, и в подборе ансамбля актёров, и в создании имиджа фильма для рекламной кампании.

Ещё одна отличительная особенность этой кинематографической школы — необычайное искусство создавать спецэффекты. Именно спецэффектам обязаны своим успехом большинство голливудских блокбастеров.

Со времени появления самого кинематографа вставал вопрос о качественной оценке фильмов и работы отдельных членов съёмочной группы. Один из объективных показателей успеха кинофильма — это кассовый сбор с проката. Когда зрители голосуют покупкой билетов — это безусловная оценка качества фильма. Но считать этот показатель единственно верным было бы ошибкой. Ведь все фильмы изначально находятся в разных условиях: одни широко разрекламированы и анонсированы, для других даже не изготовляется качественных афиш; одни фильмы блещут именами звёзд с афиши — другие делаются начинающими кинематографистами, которым не по карману приглашение звезды. Есть ещё целый ряд психологических факторов, которые влияют на финансовые показатели фильма. Кроме того, условия проката во всех странах разные, поэтому сопоставить сбор фильма в разных странах бывает трудно. Очевидно, что и национальные и культурные особенности могут влиять на популярность фильма. А помимо всего, сбор с проката может оценить лишь успех фильма в целом, но не вклад отдельных членов съёмочной группы.

Для решения указанных проблем оценки кино, в мире регулярно проводится множество кинофестивалей, разыгрывается множество кинопремий. Кинофестивали призваны продемонстрировать современные веяния в кинематографе, избрать лучшие фильмы года, оценить работу членов съёмочных групп. Кинопремии в отличие от кинофестивалей, не сопровождаются публичными показами фильмов–номинантов, но их задачи те же. Конечно, никакой кинофестиваль не может претендовать на объективность оценок, оценки фильмов на кинофестивалях сугубо субъективны. Но фестивалей очень много, и у каждого фестиваля со временем складывается своя особая репутация, выделяются направления киноискусства особо поощряемые (или не поощряемые) данным кинофестивалем. Есть также жанровые кинофестивали. Таким образом, у любителя кино, имеющего свои жанровые или стилистические предпочтения, всегда есть возможность найти «свой» кинофестиваль — и по его итогам ориентироваться в фильмах текущего года.

«Оскар» — премия Американской академии киноискусства — это, несомненно, самая известная и популярная в мире кинематографическая награда. Первое вручение премии «Оскар» состоялось в 1929 году. Ныне церемония вручения «Оскаров» транслируется в десятках стран мира в прямом эфире. Марки одежды, надетой звёздами на церемонию, мгновенно становятся очень престижными. В отличие от большинства кинофестивалей, «Оскары» вручаются по результатам всеобщего голосования членов Академии, а не по выбору жюри. Такая демократичность принесла этой кинопремии заслуженную популярность, хотя и лишила некоторой элитарности [25, стр. 108].

Изобразительное искусство

Американское изобразительное искусство — явление в достаточной степени самостоятельное, имеющее свои корни и свои особенности. Оно отразило сложный процесс сплава разных национальностей, превращение колониста–переселенца в американца, формирование в это время основных черт будущей американской художественной культуры.

Абстрактный экспрессионизм (ташизм) стал первым международным течением в живописи, в котором американские мастера заняли ведущее место. Расцвет абстракционизма приходится на 50–е гг., когда живопись и скульптура такого рода вошли в быт среднего американца и европейца.

Самым крупным представителем абстракционизма был Джексон Поллок (1912—1956). Он придал принципам абстракционизма логическую законченность. Дж. Поллок утверждал, что важен не результат, а сам процесс творчества и воспоминания о нем, оставшиеся на полотне. Поэтому можно отказаться от традиционных средств живописи, мольберта и т.п., беспорядочно разбрызгивая краски на полотно. Метод Дж. Поллока и его последователей и получил название абстрактного экспрессионизма («Люцифер», «Номер пятнадцатый»).

Широкое распространение в США получило и течение поп–арта[8], возникшее в конце 50–х гг. Отличительная его черта — широкое использование в качестве выразительных средств для создания произвольных композиций реальных случайных предметов быта, афиш, газет, рекламы. Впервые к консервным банкам, бутылкам от пепси–колы, рекламным объявлениям стали относиться как к объекту эстетического интереса. Наибольшую популярность в сфере поп–арта США приобрели Джаспер Джонс (р. 1930), Роберт Раушенберг (р. 1925), а также Рой Лихтенштейн (р. 1923). Дж. Джонс первым из поп–художников удостоился персональной выставки в 1958 г., где он продемонстрировал изображение американского флага, букв алфавита, цифр и мишеней для стрельбы из лука. Самая знаменитая работа Р. Раушенберга — заляпанное краской чучело козла, опоясанного автомобильной покрышкой. Благодаря Р. Раушенбергу поп–арт получил международное признание: в 1964 г. художнику вручили приз на Венецианской экспозиции. Р. Лихтенштейн специализировался на карикатурах и комических страничках, воспроизводя в них бытовые предметы и товары с высокой точностью.

В 60–е годы оформилось кинетическое искусство — произведения изобразительного искусства, чаще скульптуры, части которого находятся в движении или создают впечатление движения. Кинетическое искусство обычно выступает разновидностью поп–арта (Р. Раушенберг выставлял произведения, которые приводились в действие от движения публики).

Самое молодое направление в изобразительном искусстве — гиперреализм (сверхреализм). Гиперреалисты полагают, что всякое реалистическое, или, как они выражаются, традиционное, изображение не отражает истинной картины мира. Использующий цветную фотографию или муляж для воспроизведения действительности, гиперреализм по сути является разновидностью натурализма.

Фотореализм характеризуется интенсивным фотографическим реализмом и выписыванием каждой детали. Примером этого стиля может служить произведение американской художницы Одри Флэк (р. 1931) «Семейный портрет». В роскошной золотой раме в подражание раскрашенной фотографии изображены родители с детьми, которые, уставившись в объектив, позируют фотографу. В жизни этих людей, наверное, есть моменты, когда они выглядят привлекательно. Но здесь, когда это семейство, можно сказать, влезает в вечность, оно не вызывает симпатий. Эффект отторжения усиливается холодным, с полным отсутствием юмора изображением персонажей. Картина «Давид» написана О. Флэк в 1971 г. по фотографии, сделанной ею самой во Флоренции с известной скульптуры Микеланджело «Давид». Копирование форм оригинала сочетается в ней с подменой скульптурного материала. Художница «заменяет» мрамор чем–то иным, более дешевым и легким, что превращает скульптуру из произведения искусства в рекламную поделку.

Характерна для фотореализма также картина американца Ричарда Эстеза (р.1936) «Фасад» (1974), демонстрирующая зрителям отражение улицы в стекле витрины магазина.

Гиперреализм и фотореализм часто объединяют в одно понятие «новая вещественность».

Один из видных представителей монументальной живописи США — Антон Рефрежье (1905—1979). Идеями гражданственности, историзмом проникнуты двадцать семь фресок в здании Почтампа в Сан–Франциско, над которыми Рефрежье работал с 1940 по 1949 гг. Их тема — история Калифорнии от древнейших времен до современности. Рефрежъе не соединяет в одно целое разновременные моменты действия. Лаконичен, порой остро выразителен вплоть до гротеска рисунок Рефрежье, в композициях нет контрастности, напряжения, цвета яркие, локальные, а свет нейтральный [17, стр. 558].

Сегодня художники в Америке, как правило, стараются не связывать себя рамками школ, стилей или огранивать себя каким–то одним материалом. Возможно, самый заметный вклад Америки в мировое искусство – это насмешливая шаловливость, ощущение того, что одна из главных целей, для которых создается любое новое произведение искусства, – вступить в нескончаемый спор о том, что же такое само искусство.

Архитектура

В начале 20–х гг. значительное влияние на архитектуру Америки оказал финский архитектор Элиель Сааринен (1873—1950), привлекший внимание своим проектом высотного здания редакции «Чикаго дейли трибюн». По его проектам построены здания «Телефон–билдинг», музея Рериха и одно из высочайших зданий в мире «Эмпайр стейт–билдинг» (381 м).

Каноном современной американской архитектуры стали здания и проекты зданий из стекла, стали и алюминия ведущего представителя интернационального стиля архитектора Людвига Мис ван дер Роэ (1886—1969), развившего идею совершенной «универсальной формы». Он создал тип здания — параллелепипед со стальным каркасом, нерасчлененным внутренним пространством и сплошным остеклением навесных стен. Одним из первых архитектор применил навесные, Ненесущие стены в каркасных зданиях, представляющие собой одну из главных отличительных черт современных зданий всего мира.

На фоне технологических достижений в области новых материалов и новых методов строительства развивается творчество ведущих мастеров американской архитектуры: сына Э. Сааринена — Эро Сааринена (1910—1961), Минору Ямасаки (1912—1986), Ричарда Бакминстера Фуллера (1895—1983), Фрэнка Ллойда Райта (1869–1959).

Наиболее интересные работы Эро Сааринена — здание аудитории Массачусетского технологического института, покрытое бетонным изогнутым парусом, опирающимся на три точки и не имеющим промежуточных опор; грандиозный комплекс зданий Технического центра «Дженерл моторс» в Уоррене, железобетонные здания свободных пластических форм (здание аэровокзала компании «TWA» в аэропорту им Дж. Кеннеди в Нью–Йорке напоминает по своей форме гигантскую птицу в полете).

Особое место в американской архитектуре занимает Б. Фуллер. Ему принадлежит идея создания, так называемого пространственного, или геодезического, купола, состоящего из чрезвычайно легкого, сильно напряженного и прочного каркаса, покрытого самыми различными материалами. Основная ценность такого купола, способного выполнять функции зданий самого различного назначения, — в его экономичности и быстроте монтажа. По его проекту был построен павильон науки Американской национальной выставки 1959 г. в Сокольниках в Москве.

Ф. Л. Райт — основоположник органической архитектуры, рассматривающей здание как организм с единым свободно развивающимся пространством, связанным с природной средой. Постройкам Райта присущи индивидуальность и пластичность облика («Дом над водопадом», Музей Гуггенхейма и др.)

Современная американская архитектура характеризуется чрезвычайно резкими контрастами между отдельными интересными сооружениями и монотонными, лишенными всякой архитектурной выразительности, конторскими и жилыми зданиями. Такие контрасты объясняются главным образом преобладанием техники над архитектурой, пристрастием американцев к сенсации и рекламе и высокой ценой на землю [26, стр. 65].

Американизация массовой культуры

Один из важнейших факторов, определяющих характер культуры второй половины XX в., — научно–техническая революция. Ее влияние проявляется во всех сторонах материальной и духовной жизни общества. Под ее влиянием произошла и индустриализация культуры.

Развиваться быстрыми темпами и играть все большую роль индустрия массовой культуры начала с середины 40–х гг., после Второй мировой войны. На поточную основу было поставлено производство фильмов, литературных произведений, продукции новых отраслей, таких, как телевидение, видеозапись. И именно в США это явление нашло наибольшее распространение.

Как особенности исторического развития США, так и их доминирующее положение в западном мире привели к тому, что, говоря о массовой культуре, в первую очередь имеют в виду массовую культуру американскую, ту, которая определяет духовную жизнь в США и экспортируется в капиталистические европейские, а с 90–х гг. и в бывшие социалистические страны, а также развивающиеся государства. Последнее обстоятельство свидетельствует о постоянном стремлении США не только к экономическому, политическому, но также и к идеологическому, духовному господству в мире.

27 января 1948 г. в США был подписан закон об обмене в области информации и культуры, который получил название закона Смита — Мундта. Этот закон уполномочивал американское правительство принимать необходимые меры, призванные содействовать росту взаимопонимания между американским народом и народами других стран.

Подлинным зачинателем эстетики массовой культуры был Голливуд, хозяева которого разработали и систематизировали экономические и организационные методы, идейные и рекламно–пропагандистские цели конвейерного способа производства кинокартин, изгоняя всеми способами творческое соревнование талантов и подменяя его коммерческой конкуренцией. «Голливудизация» постепенно подверглись и книгопечатание, и пресса, и репродуцированная живопись, и музыка. И это вполне отвечает целям хозяев так называемой культуры для масс.

По данным ЮНЕСКО, на США приходится 75% мирового объема телепрограмм, 65% объема информации, более 50% кинофильмов, 60% грампластинок, видео– и магнитофонных кассет, 89% коммерческой информации, 65% торговой рекламы, т. е. информационный и культурный рынок стран мира находится под контролем и сильнейшим влиянием американских информационных средств.

Таким образом, американская культура, сформировавшаяся и развивавшаяся как национальная, со второй половины XX в. посредством массовой культуры имеет тенденцию превратиться в наднациональную, подчиняя духовную жизнь народов стран мира идейному влиянию США, навязывая им американский образ жизни и мышления.

Заключение

Будучи молодым капиталистическим государством, США уже в XIX в. совершили большой скачок в развитии культуры, вобрав и переплавив привнесенное другими цивилизациями (европейской, африканской, индейской). В XX в. США сумели добиться исключительных успехов практически во всех видах искусства, литературе, архитектуре, музыке, науке, образовании, искусстве кино.

США в XX в. дали миру большое число лауреатов Нобелевской премии в области науки; США вместе с СССР стали первопроходцем в освоении космоса. К началу 80–х годов в США наука — важнейший приоритет государства.

Могут гордиться Штаты своей литературой XX в., именами таких писателей, как Д. Лондон, Э. Хемингуэй, У. Фолкнер, Ф. Фитцджеральд, Д. Стейнбек.

Самоуверенность американской нации, всепобеждающая раскованность, желание превзойти достигнутое другими цивилизациями значительно приумножили разнообразие направлений не только в литературе, но особенно в изобразительном искусстве, о чем свидетельствуют ташизм, регионализм, поп–арт, гиперреализм, фотореализм и др.

В XX в. интенсивно происходил процесс становления национальной композиторской школы в разных областях музыкального творчества, где самые яркие представители — Д. Гершвин, Л. Бернстайн. В конце столетия усилились течения модернизма и использования электронной музыки.

Особенности культурной жизни США — приглашения иностранных гастролеров — дирижеров, скрипачей, певцов; по такой системе работает крупнейший театр США и мира «Метрополитен–опера».

Отличительная черта организации театрального дела — существование центра театральной жизни США — Бродвея, театры которого являются ведущими, но не имеют постоянной труппы. Во многих городах имеются общинные театры. Приметой американской театральной культуры является широко распространенные и пышно оформленные музыкальные комедии — мюзиклы. Недосягаемой высоты достигло джазовое искусство — и композиторское и исполнительское. Много интересного создано американцами в архитектуре и строительстве, особенно из таких материалов, как стекло, сталь, алюминий.

США — лидер в киноискусстве. Голливуд — самая крупная фабрика, производящая и кинофильмы и кинозвезд. Здесь ежегодно присуждается самая престижная премия — «Оскар».

Доминирующее положение в мире позволяет американцам быть исключительно активными в пропаганде своих воззрений, верований, своего образа жизни, своих идеалов культуры. И этим целям как нельзя более служит созданная по американским стандартам массовая культура, подлинным зачинателем эстетики которой был Голливуд.

2.4 Культура Канады

История Канады по большому счету началась с того, что французский исследователь Жак Картье, который в период 1535 – 1536 года изучал эти места. В результате его исследований стало возможно строительство в 1608 году Сэмюелем де Шамплейн форта Квебек. Долгое время Квебек был столицей Канады (тогда еще фактически не оформившегося государства).

Освоение Канады началось с продвижения англичан и французов вглубь североамериканского континента. Колониальные войска создавали форты – охраняемые крепости. Французы осваивали в основном район реки Святого Лаврентия, Великих Озер и на юге – район вдоль реки Миссисипи. Англичане занимали в основном территории Атлантического побережья и Гудзонова залива.

Спор за территории между англичанами и французами в финале закончился войной, которую французы проиграли. Как результат, после падения города Квебек (форпоста Франции в Северной Америке) в 1759 году все французские территории перешли Англии. В результате 65 тысяч франкоговорящих жителей Квебека оказались подданными британской короны. Условие, на которых Франция передала свои североамериканские территории Англии – культурная и языковая автономия Квебека.

После того, как Соединенные Штаты завоевали независимость, большое количество людей, верных Британской короне, перешло в Канаду, и поселилось в провинциях Нью Скотия (Новая Шотландия), Нью Брансвик и вдоль Великих озер.

Резкое увеличение населения привело к разделению Канады на административные части Верхняя Канада (нынешняя провинция Онтарио) и Нижняя Канады (нынешняя провинция Квебек). Каждая их частей имела свое правительство, и жило по своим законам.

В 1867 году автономные области, являющиеся частью Британской империи, были объединены в единое государство, получившее название Канада и ставшее доминионом Великобритании. Доминион – форма государства, которое управляется собственным правительством, имеет собственные законы, но в основных вопросах следует политике и законам Британской империи. Доминион был создан Британией для того, чтобы воспрепятствовать захвату Соединенными Штатами канадских земель. Поэтому 1 июля – день, когда появилась новая страна – является национальным Днем Канады, самым большим государственным праздником.

Политическая система Канады полностью копировала британскую, и исполнительным главой Канады являлся назначаемой британской монархией генерал–губернатор.

Постепенно Канада стала присоединять и другие территории, не входившие изначально в ее состав. Так, в 1871 году к Канаде была присоединена Британская Колумбия, а в 1898 году (после начала «золотой лихорадки» на Клондайке) к Канаде присоединилась нынешняя провинция Юкон. В 1905 к Канаде присоединились Альберта и Саскачеван, а также Северо–Западные Территории. Последней к Канаде присоединилась провинция Ньюфаундленд, до 1949 года остававшаяся британской колонией. В настоящее время в состав Канады входит 10 провинций.

Объединение канадских провинций совпало с массовой иммиграцией, особенно в западные области Канады. Только в 1913 году в Канаду въехало более 400,000 человек. С тех пор иммиграция в Канаду представляла собой волнообразный процесс. В настоящее время Канада проводит активную иммиграционную политику, стараясь привлечь специалистов и бизнесменов. Причина, по которым Канада привлекает к себе людей, состоит в том, что практически за весь период с момента объединения Канады до нынешних дней никаких серьезных общественных потрясений в Канаде не происходило. Страна ровно и стабильно развивалась, превращаясь в экономически процветающее стабильное государство, которым является в настоящее время.

В прошлом Канада была аграрной страной. Сельское хозяйство по–прежнему имеет большое значение для ее экономики, но в наши дни Канада является еще и высокоразвитой индустриальной страной, которая производит самые разные промышленные товары. Название «Канада» происходит, вероятно, от слова «капала», означающего на языке — американских индейцев «деревня» или «община». И действительно, страна стала собранием разных общин. Среди канадцев много людей английского и французского происхождения, и страна официально считается двуязычной (то есть все ее жители говорят и пишут на английском и французском). В Канаде живут также европейцы, азиаты и коренные американцы, в том числе эскимосы.

Государственное устройство в Канаде – конституционная монархия. Конституционная власть осуществляется парламентом. Номинальный глава государства – британский монарх (королева Британии), представленный генерал–губернатором. Фактическая власть сосредоточена в руках премьер–министра (исполнительная власть), возглавляющего правительство и вооруженные силы. Управление страной осуществляется на трёх уровнях: федеральном, провинциальном и муниципальном. Высший законодательный орган – двухпалатный парламент (палата общин и сенат). В каждой провинции имеется свое законодательное собрание и правительство. Решение основной массы социальных вопросов, таких, как пособия, выдача кредитов на оплату высшего образования, медицинское обслуживание, правосудие, находится в ведении провинций. Муниципальные правительства ведают вопросами благоустройства, школьного образования, общественного транспорта, вывоза мусора и т.п.

Государственная атрибутика появилась в Канаде сравнительно недавно: паспорта — в 50–х годах, а современный флаг с символом страны — кленовым листом — в 60–х.

В стране два официальных языка: английский и французский. Чуть меньше половины населения составляют выходцы из Великобритании, четверть — из Франции. Третьей по величине диаспорой в Канаде является немецкая, далее следуют итальянцы и украинцы. Практически все национальности земного шара представлены среди жителей Канады. В последние годы наибольшее количество иммигрантов прибывает из Юго–Восточной Азии, Африки и Латинской Америки.

Канадское законодательство допускает наличие у проживающих в Канаде двойного гражданства, но не все переселенцы из Европы принимают канадское гражданство, оставаясь при этом всю жизнь ее жителями.

Население

Канада относительно слабо заселена. Ее население около 34 млн. человек [27, стр. 35], перепись 2006 года зафиксировала 5,4 % прирост по сравнению с 2001 годом. Несмотря на большую площадь, приблизительно ¾ населения Канады проживает в пределах 160 км от границы с США [28, стр. 46]. Подобная пропорция существует и в городских зонах, сконцентрированных в коридоре Квебек–Виндзор (в частности городские агломерации Торонто–Гамильтон, Монреаль и Оттава–Гатино), на континентальных равнинах Британской Колумбии (от области Ванкувера до конца долины реки Фрейзер) и в коридоре Калгари–Эдмонтон в Альберте. Перепись 2001 зарегистрировала 30 007 094 канадца. Согласно Канадской статистической службе, население страны на март 2009 г. составляло около 33,5 миллиона чел., 8 млн. из которых франкоязычны. В основном прирост населения происходит за счет иммиграции. Хотя основную экономическую отдачу от иммиграции приносят независимые квалифицированные иммигранты, половина всех въезжающих в страну подпадает под программу воссоединения семей (супруги, несовершеннолетние дети или родители новых канадцев–спонсоров).

Канада — очень разнообразная страна с этнической точки зрения. По переписи 2001 в Канаде живут 34 этнических группы, состоящих как минимум из 100 000 чел. Самая большая этническая группа называет себя «канадцами» (39,4 %), поскольку большинство канадцев, особенно те, чьи предки приехали во времена колонизации, рассматривают себя как канадский этнос. Далее следуют те, кто называет себя англичанами (34,4 %), французами (25,7 %), немцами (3,6 %), итальянцами (2,8 %), украинцами (1,7 %), аборигенами (индейцами и эскимосами 1,5 %), китайцами (1,4 %), голландцами (1,4 %), поляками (0,9 %), русскими (0,1 %) [29, стр. 66].

Канада — страна иммигрантов. Глобальная репутация Канады как высокоразвитой, мирной, свободной от этнических смут и конфликтов страны, где можно вырастить детей в спокойной обстановке, безусловно, способствует росту иммиграции в страну. Новые канадцы, как принято здесь называть новоприбывших иммигрантов, в подавляющем большинстве расселяются в крупных городах, что обусловлено ситуацией на рынке труда и имеющимися контактами. Через какое–то время почти все переезжают в пригороды, охватывающие кольцом любой североамериканский город. Иммиграция привносит значительный вклад в экономику страны, начиная с правительственных пошлин и сборов за рассмотрение заявлений до финансового вклада въезжающих, особенно семейных, от покупки недвижимости и мебели до будущих налоговых поступлений в бюджет. Этнический состав страны претерпел огромные изменения за последние тридцать лет, что вызвано кардинальным изменением курса иммиграционной политики. По данным 2001, только 39,4 % проживающих в стране относят себя к категории потомков переселенцев из Великобритании, Ирландии и Франции. Все желающие иммигрировать в Канаду имеют открытый доступ к условиям въезда и требованиям к потенциальным иммигрантам, опубликованным на официальном сайте Министерства по делам гражданства и иммиграции.

Основными направлениями миграции населения внутри Канады уже много лет являются отток молодёжи из сельских районов и маленьких городков в крупные города, а также массовый исход квалифицированной рабочей силы (инженеры, медсёстры, дизайнеры и пр.) и выпускников вузов на работу в США. Торонто, безусловно, можно назвать самым сильным магнитом внутриканадской миграции на востоке страны. В связи с бурным ростом нефтегазовой промышленности и строительства в Альберте и Британской Колумбии, наблюдается сильная тенденция оттока мобильного молодого населения из Центральной Канады, из прерий и атлантических провинций в Западную Канаду. Также продолжается исход из Квебека в другие провинции англоязычного населения, уставшего от многолетних сепаратистских настроений и не желающего, по словам отъезжающих, чувствовать себя гражданами второго сорта.

За последние десятилетия сильно изменился этнический состав крупнейших канадских городов — Торонто, Монреаля и Ванкувера в сторону увеличения веса населения из стран Ближнего Востока, Китая, Индии, Латинской Америки и других регионов мира.

Продолжительность жизни – один из важнейших индикаторов состояния общества – в среднем был равен 78, 29 годам, для мужчин – 74,93, для женщин – 81,81 год (на июнь 1995 г.). Это весьма высокие показатели, позволяющие Канаде занимать 4 место в мире после Японии, Исландии и Швейцарии, обгоняя США в среднем на 1,2 года. Многие объясняют это бесплатным медицинским обслуживанием (за исключением лечения зубов и медицинской косметики). Что так же не маловажно, по рейтингу качества жизни в странах мира, представленный ООН, Канада за последние несколько лет находиться в первой пятёрке рейтинга [30, стр. 156].

Религия

Канадцы исповедуют большое количество религий. Более 80 % жителей Канады – христиане. Из них 45,7 % приходится на католиков (франко–канадцы, ирландцы, итальянцы, часть украинцев и др.). Православных (греки, русские, украинцы) – всего 1 %. Англо–канадцы в большинстве – прихожане Объединенной церкви Канады (11,5 %), англиканской (8,1 %) и других протестантских церквей. Более 10 % всех жителей Канады – баптисты, пятидесятники, русские духоборы, члены Армии Спасения, Свидетели Иеговы, лютеране (немцы, скандинавы), пресвитериане (шотландцы), адвентисты, меннониты и гуттериты (немцы из России). Другие религии включают (в порядке убывания) иудеев, мусульман, буддистов, индуистов (все вместе 4 %). Неверующие составляют лишь 12,5 % жителей. Католики преобладают преимущественно в провинциях Квебек (88 % жителей) и Нью–Брансуик (54 %), а из крупных городов – в Монреале (78 %), Квебеке (94 %), Оттаве (57 %). Православные наиболее заметны в провинциях Онтарио, Манитобе, Саскачеване, Альберте – по 2 % жителей. Иудеи расселены преимущественно в крупных городах Торонто (4 % от всего населения), Монреале (3 %), Виннипеге (2 %), Оттаве (1 %).

Образование

Образование преследует две главные цели: дать людям возможность развить свои способности и обеспечить общество знанием и умением, которые должны послужить его интересам. Система образования Канады основана на сбалансированном подходе к достижению этих двух не всегда сочетающихся между собой целей. Охватывающая все аспекты образования и вместе с тем доступная каждому, канадская система образования отражает уверенность жителей страны в важности качественного образования.

Образовательная система в Канаде состоит из десяти провинциальных и двух территориальных систем, которые включают государственные, частные и католические школы. По закону дети обязаны посещать школу с 6 или 7 лет до 15 или 16 лет. Чтобы обеспечить этот процесс, все государственные средние школы финансируются из бюджета. В Квебеке многие колледжи и техникумы также финансируются государством, поэтому они берут за обучение только небольшой регистрационный взнос. Большинство же других высших учебных заведений берет плату за обучение.

В отличие от других развитых стран, у Канады нет общегосударственной системы образования: по конституции каждая провинция сама занимается этим вопросом. Каждая провинциальная система образования, хоть и в чем–то схожая с остальными, отражает религию, историю и культуру этой провинции. Провинциальные главы департаментов по образованию, которые возглавляет избираемый министр, устанавливают стандарты, утверждают предметы и финансируют образовательные организации. Ответственность за управление начальными и средними школами возложена на местные выборные школьные советы или комиссии. Советы планируют бюджеты школ, нанимают учителей и устанавливают школьное расписание в соответствии с требованиями провинциального законодательства.

Центральное правительство играет жизненно важную роль в системе образования. Оно обеспечивает финансовую поддержку высшим учебным заведениям и преподаванию двух официальных языков страны – английскому и французскому. Вдобавок, оно отвечает за образование коренных жителей Канады, военных и членов их семей, а также заключенных. В целом, центральное правительство оплачивает до 20% ежегодных затрат страны на образование.

В частности, правительство спонсирует программу студенческих займов, которая предназначена для студентов, не обладающих достаточными денежными средствами, чтобы получить высшее образование. По этой программе студенты получают кредит со сниженными процентными ставками. В провинциях также существуют собственные системы студенческих займов.

Канадское правительство также приняло программу студенческих грантов, по которым в 2000–2010 годах гранты на обучение получат более чем 100 000 студентов. Размер гранта составляет в среднем 3000 долларов в год, а каждый из студентов может получить до 15 000 долларов за четыре учебных года. Эти гранты смогли бы уменьшить вполовину расходы на обучение.

Вообще, Канада стоит на первом месте по уровню расходов на образование в расчете на душу населения. Высокий уровень образованных людей в Канаде (более половины жителей страны продолжают учиться после достижения 15 лет) успешно поддерживает и повышает уровень жизни канадцев и репутацию страны как места, где ценят и поощряют интеллектуальный рост.

Среднее образование

На территории Канады работает три типа школ: государственные, частные и католические. За образование платят только в частных школах. Высший орган власти для школ – департамент образования провинции. Для того чтобы записать детей в школу, вам необходимо пойти в ближайшую школу со свидетельством о рождении ребенка и заверенным переводом. Если ребенок имеет загранпаспорт, следует взять и его, а также Record of Landing, выданный на ребенка и справку о прививках.

В начальной школе ученики обучаются с 1 по 6 классы. Средняя школа – 6–8 классы и старшие классы средней школы – с 9 по 12 класс. Обучение в старших классах необязательно, в отличие от первых восьми лет обучения. Старшие классы также разнятся по уровням, основное отличие которых – наличие или отсутствие подготовки в университеты.

Для детей иммигрантов в школах действуют специальные классы для обучения английскому языку как иностранному. Как правило, в школах с русскоговорящими детьми новоприбывшим иммигрантам назначают куратора из уже освоившихся школьников. Дети до 12 лет осваивают язык очень быстро – уже через полгода – год они без акцента и особых трудностей говорят по–английски. Старшеклассники тоже достаточно быстро овладевают английским, однако у многих остается заметный акцент.

Если ребенок пошел в канадскую школу с первого класса, существует возможность отдать его в класс с углубленным изучением французского языка.

Канадские ученики могут сами выбирать себе предметы. Если же студент успевает в каком–либо предмете, то он может изучать его углубленно и получить более высокую степень.

В государственных школах Канады учится более пяти миллионов учеников (из них четверть приходится на долю католических школ), в частных – около четверти миллиона.

Частные школы имеют право устанавливать и проводить свои собственные экзамены, как промежуточные, так и выпускные. В некоторых провинциях действует система аттестации выпускников, по которой ученики, не набравшие необходимого количества баллов, не могут продолжить обучение в колледже или университете.

Высшее образование

Система высшего образования Канады занимает второе место в мире после США. Однако, Канада безопаснее, спокойнее и дешевле своего южного соседа. На сегодняшний день около 200 колледжей и технических институтов входят в состав более сотни университетов, принимая на обучение после средней школы до миллиона студентов в год. Плата за обучение составляет только 11% всех расходов на высшее образование в Канаде – остальное финансирует правительство.

На дневном отделении в университетах Канады учатся более полумиллиона человек, причем численность студентов в различных вузах колеблется от 1000 до 35000 человек. Женщины составляют более половины всех студентов.

Стоимость жизни в Канаде дешевле, чем в США, дешевле и учеба – в два–три раза. Иммиграционная политика Канады основана на текущих потребностях в определенных специалистах на рынке труда, поэтому у иностранца, закончившего канадский университет, больше шансов найти работу после окончания учебы и остаться в стране навсегда. В Канаде очень популярны студенческие программы, сочетающие теоретическое обучение со стажировками на предприятиях. Зарекомендовавший себя с положительной стороны стажер увеличивает свои шансы на получение хорошего места после выпуска.

Канада благожелательно относится к студентам–иностранцам, так как это страна иммигрантов.

Однако есть и менее радужная сторона канадского образования: не так–то легко получить студенческую визу даже по сравнению с британским или немецким посольствами. Если же вам отказали в визе – не отчаивайтесь: вы можете получить диплом канадского университета, занимаясь дистанционно [31, стр. 128].

2.5 Канадский мультикультурализм

В ознаменование того, что Канада заселена народами различного происхождения, в стране с 1960–х годов распространена политика мультикультурализма, или многокультурности. В канадских городах можно найти элементы из культур всего мира; во многих городах существуют кварталы с преобладанием какого–либо национального меньшинства (например, китайский, итальянский, португальский кварталы в Торонто и Монреале), регулярно проводятся фестивали, посвящённые культурам разных стран. Приморские провинции сохраняют кельтский фольклор ирландцев и шотландцев, который в то же время хорошо сочетается с галло–романскими темами кельтской Галлии, преобладающими в Акадии и в Квебеке. Также заметно влияние коренного населения Канады: во многих местах можно встретить огромные тотемные столбы и другие предметы искусства коренных народов.

Значительно выделяется франкоязычное население Канады. Оно придает особенную специфику характеру Канады; Монреаль является важнейшим центром франкоязычной культуры в Америке. Многие франкоязычные люди искусства приезжают в Монреаль из разных мест страны (Квебек, Акадия, Онтарио, Манитоба и т. д.), из США (особенно из Луизианы), а также из Карибского региона, чтобы сделать карьеру в области литературы, музыки, кино и т. д.

Канадская культура находится под воздействием недавних иммигрантов изо всех частей света. Много людей приезжают в Канаду из Европы, с Ближнего Востока и из Африки, что способствует развитию соответствующих культурных элементов в жизни страны. Многие канадцы принимают многокультурность, и по взглядам некоторых людей можно судить, что культура Канады в узком смысле слова многоукладна. Многокультурное наследие Канады защищено статьей 27 Канадской хартии прав и свобод.

Творчество и сохранение разнообразной канадской культуры частично зависит от программ федерального правительства, законов и таких политических учреждений, как Общество Радио–Канада (Societe Radio–Canada), Государственная служба кинематографии (Office national du film du Canada), а также Совет по радиовещанию и канадским телекоммуникациям (Conseil de la radiodiffusion et des telecommunications canadiennes).

Культурная жизнь Канады

Достижения Канады в области музыки, танца, литературы, театра, кинематографа, фотографии и живописи весьма значительны.

Музыка издавна составляла важную часть быта коренных жителей страны и переселенцев. Силами любителей с конца XVIII в. устраивались разнообразные концерты, в начале XIX в. – оперные спектакли. Крупнейшие центры музыкальной культуры Канады – Монреаль, Торонто, Квебек, Оттава, Виннипег. На сегодняшний день многие канадские города имеют симфонические оркестры, а Монреальский симфонический оркестр приобрел международную известность, как и канадская оперная школа. Ежегодный Монреальский фестиваль джаза собирает лучшие джазовые группы со всего мира. Любители рок–музыки хорошо знают имена канадских звезд — Брайан Адамс, Селин Дион, Леонард Коэн, Рок Вуазен и др. Очень популярны небольшие ансамбли, исполняющие новаторскую музыку. Популярностью пользуются Анджела Хьюитт, Офра Харной, Бен Хеппнер.

С начала XVIII в. в Квебеке и других городах велось преподавание бальных танцев. Как правило, танцевальные традиции коренного населения не оказали никакого влияния на развитие хореографии Канады. Большое влияние на канадскую национальную школы оказали гастроли известной русской балерины А.П. Павловой и др. Первой труппой стал Королевский балет Виннипега, пользующийся популярностью на международной сцене и в наши дни, как и Национальный балет Канады (основанный в 1951 г.) и Grands Ballets Canadiens . К канадской школе принадлежат танцовщицы Карен Кэйн и Эвелин Харт. Поклонники современного танца получают удовольствие от спектаклей трупп La La La Human Steps , the Toronto Dance Theatre , the Desrosiers Dance Theatre и О Vertigo .

Нет смысла перечислять всех популярных канадских писателей и поэтов — хорошо известны имена таких знаменитостей, как Гастон Мирон, Габриэль Рой, Маргарет Этвуд, Элис Манро, Томсон Хайвэй и Жак Феррон.

Миллионы людей во всем мире посещают канадский Cirque du Soleil , славящийся необыкновенной постановкой театральных сцен, акробатикой и музыкой.

Известные канадские режиссеры ( Денис Арканд, Дэвид Хронинберг, Фредерик Бэк и др.), представляющие Национальную академию киноискусства, 61 раз выдвигались на получение премии Американской академии кинематографических искусств и наук «Оскар» и 10 раз завоевывали эту высокую и почетную награду.

Наряду с подражанием французскому или американскому искусству с середины XIX в. выдвинулись самобытные мастера пейзажа и сцен крестьянской жизни. Сегодня в Канаде широко представлено искусство современных художников, работающих как в классических жанрах ландшафтной живописи (Corneliys Kriegholb), портрета (Theophile Hamel), так и в современных, начиная с гиперреализма (Alex Corville) и беспредметного искусства (Alfred Pellan , Jean – Paul Riopelle) и заканчивая геометрическим абстракционизмом (Guido Molinari , Claude Tousignat).

К достижениям современной культурной жизни Канады относятся культурные национальные институты:

СВС — одна из крупнейших мировых телерадиовещательных корпораций. Половина канадцев слушают радио СВС, и 9/10 смотрят ее телепрограммы.

National Library of Canada — содержит 3 млн. единиц хранения (книг, периодических изданий, рукописей, аудио– и электронных документов).

Canada Council — поддержка всех видов национального искусства. Каждый год выделяется 4200 грандов по различным дисциплинам и 10 700 поощрительных премий авторам.

National Arts Center — крупнейший комплекс театров под одной крышей (3600 посадочных мест). Он имеет собственный оркестр. Это центр проведения крупнейших фестивалей в области оперы, балета, современных танцев и варьете.

Canadian Museum of Civilization — центр по изучению истории жизни человека в Канаде. Исследования в области археологии, этнографии, истории и фольклора.

SSHRC — федеральное агентство научных исследований на базе университетов в таких областях, как здоровье и медицина, социальное развитие, окружающая среда, экономика.

National Gallery of Canada — постоянно пополняемая коллекция национального и мирового искусства, занимающая площадь более 30 000 м2.

Среди культурных и спортивных мероприятий Канады следует отметить Шекспировский фестиваль в Онтарио, фестиваль канадских культур в Оттаве, Шербуркский «Фестиваль де Кантон» в Квебеке, на котором представлена культура и кухня канадских французов, украинский фестиваль в городе Дофин, День открытия в Доусоне, на котором отмечается открытие в 1896 году месторождения золота, в Елоунайф – фестиваль Карибу и гонки на собачьих упряжках, в Калгари проводится широко известное ежегодное родео, в Фин – Флоне – соревнования по ловле форели, в Кемпбелтоне – лососевый фестиваль. В Канаде более 2100 музеев и исторических парков. Наиболее известные: Канадский музей цивилизации в Халле, в Оттаве – Канадский музей природы, национальный музей науки и техники, Национальная галерея Канады, в которой выставлены экспонаты европейского искусства, одна из самых богатых коллекций азиатского искусства. В городе Уайтхорс: Музей Мак–Брейда, в котором выставлены экспонаты времен освоения Канады и музей церкви Олд–Лог. В Ванкувере: морской музей, Музей Ванкувера и художественная галерея, ботанический сад и морской аквариум. В Налаймо: Этнографический музей и парк петроглифов – старинных рисунков на скалах. В Виктории: Музей классических автомобилей, парк Сандерберд – коллекция индейских тотемов, Национальный исторический парк Форт–Родд (старинный форд, в котором расположен музей). В Калгари – зоопарки парк динозавров. В Эдмонтоне: Музей деревянного зодчества. В Сакатуне: Украинский музей Канады, в котором находится большое количество экспонатов, рассказывающих о культуре канадских украинцев. В Регине: Телорама – Музей телекоммуникаций. В Виннипеге: украинский культурно–образовательный центр, Музей человека и природы и зоопарк. В Портаж–ла–Прери: историческая деревня индейцев, Музей освоения Канады в старинном форте. В Лондоне (провинция Онтарио): Музей археологии, Музей канадских королевских вооруженных сил, Детский музей, реконструкция поселения первых освоителей Канады. В Гамильтоне: Королевский ботанический сад. В Торонто: Королевский музей со знаменитой коллекцией китайского искусства, Художественная галерея провинции Онтарио с большой коллекцией работ британского скульптора Генри Мура, зоопарк. В Онтарио: Музей науки с богатой коллекцией экспонатов по истории аэронавтики, Военный музей, музей лыж. Почти в каждом городе страны есть музей искусства индейцев.

Что касается архитектурных достопримечательностей, то среди них необходимо отметить театр Гранд–Палас в Доусоне, сохранившийся со времен «золотой лихорадки»; замок Диндерн в Гамильтоне (1830); телебашня в Торонто, высотой 553 метра; в Квебеке цитадель 19 века, монастырь урсулинок (1641), Церковь Нотр–Дам–де–Виктуар (1688), собор Нотр–Дам–де–Квебек (1650), англиканский собор (1793), здание парламента (19 век); в Монреале: семинария Св. Сульпиции (1685), церковь Нотр–Дамде–Но–Секур (1829), замок Шато–де–Рамзе (1705).

Всем канадцам присуще «северное» мироощущение. Оно характерно и для национального искусства. Оно заметно в полотнах художников знаменитой «Группы семи» (среди них – Лоурен Харрис, Артур Лисмер и другие живописцы, творившие в основном в первой трети 20 века), в прозе таких писателей, как Фарли Моуэт, Эрнест Сетон–Томпсон, в стихах Роберта Сервиса, в песнях франко–канадского барда Жиля Виньо («Моя страна – это зима», – поет он в самой популярной песне). И даже в национальном гимне, воспевающем Канаду как «верный Север, сильный и свободный».

Национальный гимн «О, Канада!» как нельзя лучше отражает двунациональный характер государства и его сложный исторический путь к независимости. Французский и английский варианты гимна не совпадают не только «по букве», но и «по духу». Если в английском варианте воспевается страна «от Восточного до Западного моря» и «Север», то во французском тексте слов о Канаде «от моря и до моря» нет, зато упоминается «гигантская река» (река Святого Лаврентия, не берегах которой возникли первые французские поселения) – «благословенная колыбель» канадцев. Есть и многие другие отличия. Таким образом, при звуках общего национального гимна франко–канадец и англо–канадец думают «каждый о своем».

«О, Канада!» – национальный гимн Канады. Он был утвержден 1 июля 1980 года. Британский гимн «Боже, храни королеву» содержит и канадский гимн. Музыка, написанная Галиксом Лавалли, была первый раз исполнена по случаю приезда в Квебек лорда Лорна, генерал–губернатора Канады с женой, принцессой Луизой, дочерью королевы Виктории.

Оригинальный французский текст был написан сэром Адольфом Базилем Рутерем. А английский текст, который не имеет ни одного перевода на французский, написан в 1908 году Робертом Стэнли Вейром, адвокатом из Монреаля [32, стр. 114].

Спорт

В первую очередь – конечно, хоккей, самый любимый и один из самых массовых видов спорта в Канаде. Более 450 тыс. подростков являются членами хоккейной лиги. Еще больше их играют на улицах, озерах и открытых катках и мечтают войти в состав Национальной хоккейной лиги (National Hockey League, NHL). Официальным зимним спортом Канады, и исключительно популярным досугом, является хоккей с шайбой. Шесть мегаполисов Канады — Торонто, Монреаль, Ванкувер, Оттава, Калгари и Эдмонтон — имеют собственные команды, входящие в Национальную хоккейную лигу (НХЛ). 50 % всех игроков Лиги (а всего в ней 30 команд из Канады и США) родом из Канады.

Кроме того, молодежь в возрасте 13–24 лет увлекается плаванием, лыжами (как горными, так и обычными), футболом, бейсболом, теннисом и баскетболом (членами баскетбольных клубов являются более 650 тыс. канадцев). Все более популярными, особенно в атлантических провинциях, становятся гребля и парусные виды спорта. Канадцы рассматривают спорт как часть их образа жизни.

Лыжный спорт завоевал сердца всех канадцев. В стране сотни оборудованных мест для лыжного спорта, включая курорты мирового класса Банфф (Альберта) и Вистлер (Британская Колумбия). На международных соревнованиях, в том числе на зимних Олимпийских играх, канадские спортсмены всегда занимают призовые места в лыжном спорте, в скоростном беге на коньках и фигурном катании.

О любви канадцев к плаванию можно судить по результатам участия в международных соревнованиях: с 1912 г. канадские пловцы завоевали более 50 олимпийских медалей. Кстати, канадские спортсмены являются мировыми лидерами в синхронном плавании с тех пор, как 50 лет назад стали проводиться подобные соревнования.

Самым посещаемым видом спорта, помимо хоккея и американского футбола, традиционно является бейсбол. Каждый сезон миллионы болельщиков наблюдают за любимыми командами из Монреаля и Торонто. В 1992 г. клуб из Торонто Blue Jays выиграл Кубок мировой серии у США.

Государство через специальные фонды поддерживает развитие спорта в Канаде и финансирует проведение международных чемпионатов и соревнований на национальном и провинциальном уровнях. Более 60 национальных команд борются за мировые награды на летних и зимних Олимпийских играх, Играх стран Содружества, Панамериканских и Всемирных студенческих играх. Их административную и техническую поддержку обеспечивает Спортивный комитет Канады.

Спорт – общенациональное увлечение канадцев. Совместное участие в организации и проведении досуга объединяет и сплачивает нацию. Более 9 млн. канадцев регулярно занимаются одним или несколькими видами спорта на разном уровне [33, стр. 125].

Кинематограф

Регулярное производство фильмов началось в 1914 году, после организации в системе Министерства промышленности и торговли (позднее киноотдел преобразован в Канадское правительственное бюро художественных фильмов). Выпускались главным образом короткометражные документальные и рекламные фильмы, кинохроника. Большую роль в становлении национального киноискусства сыграл английский режиссер Дж. Грирсон, деятельность которого оказала решающее влияние на развитие документального кино. Под его руководством начали работать режиссеры С. Легг, С. Хоус, Р. Споттисвуд, Дж. Беверилд, Н. Макларен (с 40–хх годов – видный режиссер–экспериментатор мультипликационного кино). Сейчас на канадском телевидении транслируются различные фильмы, видеоклипы, мыльные оперы. Национальный совет по вопросам кино (The National Film Board) в Оттаве был установлен федеральным правительством в 1939 году для съемки фильмов, которые будут отражать менталитет канадцев, и для показа их в стане и за границей.

Во время Второй мировой войны 1939–1945 годов известность приобрела кино серия «Мир в Бою», в которой получали отражение актуальные события военного времени (например, в фильмах «В борющейся России» 1942 года, «Цель – Берлин» 1944 года). Во второй половине 40–хх годов выдвинулись режиссеры К. Лоу, Р. Кройтор, Дж. Фини, П. Патри, Г. Коте и другие.

В 1956 году было создано Национальное управление кино в Монреале, город стал центром канадского кинопроизводства. Однако выпуск художественных фильмов зависит от инициативы отдельных режиссеров–энтузиастов, так как государство не оказывает достаточной поддержки кинематографии; конкуренция телевидения привела к резкому падению посещаемости кинотеатров (в 1953 году – 241 млн. зрителей, а в 1963 году – 88 млн.). Среди лучших фильмов – «Рэкетиры» (М. Бро и Ж. Гру), «Город золота» (К. Лоу), «Чтобы жизнь продолжалась», «Между морем и пресной водой» (режиссер обоих фильмов М. Бро).

В 1967 году федеральное правительство установило Канадскую Корпорацию по Развитию Кинематографа, которая должна была заниматься развитием национальной киноиндустрии через различные инвестиции, ссуды продюсерам и премии актерам. В наши дни в Канаде проходит 2 кинофестиваля, завоевавшие признание всего мира (в Торонто и Монреале, Стратфорде и Ванкувере) – смотри периодическую печать.

В Канаде имеется киноархив (основан в 1958 году) и Канадская фильмотека (основана в 1960 году).

Вклад Канады в популярную культуру

Канада подарила миру большое число известных поп, фолк и джаз–музыкантов, таких как Оскар Питерсон, Милен Фармер, Брайан Адамс, Селин Дион, Леонард Коэн, Наташа Сен–Пьер, Лорина Маккеннитт, Шанайя Твейн, Шанталь Кревязюк, Гордон Лайтфут, Дайана Кролл, Аврил Лавин, Джонни Митчелл, Энн Мюррей, Нил Янг, Пол Анка, Брюно Пельтье, Аланис Мориссетт, Майкл Бубле, Сара МакЛаклен, Нелли Фуртадо. К популярным и альтернативым канадским рок–группам относятся Alexisonfire, Three Days Grace, Rush, Godspeed You! Black Emperor, A Silver Mt. Zion, Barenaked Ladies, Nickelback, Theory of a Deadman, Sum 41, Silverstein, The Guess Who, Protest The Hero, Crash Test Dummies, Les Georges Leningrad, Billy Talent, Simple Plan, Exciter, Razor, Annihilator, Blasphemy, Strapping Young Lad, Ion Dissonance, Beneath the Massacre, Despised Icon, Kittie, Skinny Puppy, Front Line Assembly, Cancer Bats.

Канадское кино сложилось сравнительно недавно. В 1939 был образован Национальный совет кинематографии, а в 1967 правительство учредило Канадскую корпорацию по развитию кинематографии (известную сейчас под названием «Телефильм Канада») с целью оказания помощи кинопродюсерам в съемке художественных фильмов. Вскоре после этого появились такие незаурядные фильмы на канадские сюжеты, как «Вниз по дороге» Дона Шебиба и «Мой дядя Антуан» Клода Жютра. Международное признание получили канадские режиссеры Дени Аркан и Атом Эгоян, Норман Джуисон и Дэвид Кроненберг.

Ряд всемирно известных кинематографистов, как актёров, так и режиссёров, родился или долгое время жил в Канаде, но сделал артистическую карьеру в Соединённых Штатах. Можно назвать таких известных актёров, как Томми Чонг, Мэри Пикфорд, Мэттью Перри, Майкл Джей Фокс, Киану Ривз и Джим Кэрри. Из режиссёров это, прежде всего Джеймс Кэмерон и Норман Джуисон.

Заключение

Канада крупнейшая страна зарубежного мира, с богатейшими природными ресурсами, экономикой и культурой. Во многих отраслях промышленности Канада занимает лидирующее место в мире. К таким отраслям относится производство электроэнергии, обрабатывающая промышленность, производство станков, добыча полезных ископаемых и другие. Она имеет 3 экономических района. В Канаде больше озер, чем в любой другой стране мира. Так же у этой страны богатейший животный мир.

«Страна клинового листа» входит в Организацию Объединенных Наций (ООН) и всех его агентств, «Большую семерку стран Запада», НАТО, ОБСЕ, ОЭСР (организация экономического сотрудничества и развития) и ОАГ (организация американских государств). А так же Канада – член Британского Содружества. Все это доказывает ее важность на международной арене.

Канада – одна из стран лидеров западного мира, отличающиеся наибольшими масштабами экономической и политической деятельности.

Но, являясь высокоразвитой капиталистической державой, Канада в большей части находится под контролем иностранного капитала, что определяет ее место и позицию в мировом капиталистическом хозяйстве. Хотя за последние годы Канада и шагнула вперед в своем экономическом развитие, но она все еще во многом зависит от США.

И, несмотря ни на что, Канада остается Канадской – страной кленового листа – с собственной структурой экономики и культуры, совершенно непохожей на американскую, с развитым самосознанием ее жителей, которые любят говорить, что Канада – это «неамериканская Америка», и, несмотря на раздирающие страну внутренние противоречия, выступают за укрепление своей национальной самобытности.

2.7 Казахстан

Современный Казахстан основан на 3000 летней, экстраординарной истории. Страна испытала эпические моменты и была под влиянием таких легенд как Александр Великий и Чингисхан. В течение многих столетий Великий шелковый путь обеспечил маршрут через Казахстан для международных торговцев, несущих экзотические товары. Все это способствовало богатству казахской культуры и ее способности приспособиться и развиться.

Экономика Казахстана является крупнейшей и само быстроразвивающейся в Центральной азиатской области. С 1993 года, Казахстан привлек более чем 40 млрд. долл. иностранных инвестиций – самые высокие иностранные инвестиции в СНГ.

Казахстан укрепил свою глобальную репутацию демократической страны через серию главных конституционных реформ, включая отмену смертной казни и так же являясь членом многих международных организаций, таких как ШОС, ОБСЕ, ООН.

Республика Казахстан — страна с богатым историческим и культурным прошлым. Расположенный в центре Евразии Казахстан оказался на перекрёстке древнейших цивилизаций мира, на пересечении транспортных артерий, социальных и экономических, культурных и идеологических связей между Востоком и Западом, Югом и Севером, между Европой и Азией, между крупнейшими государственными образованиями евразийского континента. Казахская народность, прошедшая долгий период формирования, в процессе которого принимало участие множество племен и народов, занимает важное место в истории Евразии и является одним из древнейших этносов. Она является преемницей культурного наследия всех народов, принявших участие в ее становлении, поэтому казахский народ – один из богатейших народов в культурном плане. Культура казахов вплоть до ХХ века оставалась кочевой, но не смотря на это за многие тысячелетия прошла путь, развития не менее сложный и интересный культур других народов. Кочевые казахи выработали свой способ мышления и общественной организации, которая является синтезом познавательных форм Запада и Востока. В результате этого смешения наибольшее развитие получили традиции, обряды и обычаи.

«Культура – это отражение нации, ее души, ума и благородства. Цивилизованный народ гордится ходом своей истории, развитием культуры, великими людьми, прославившими страну и внесшими огромный вклад в золотой фонд мировых достижений мысли, искусства. Именно посредством культуры, традиций нация становится известной» – президент Республики Казахстан Н. А. Назарбаев

Государственная программа «Культурное наследие» разработана по инициативе Президента Республики Казахстан Нурсултана Абишевича Назарбаева. Программа определяет основные аспекты, связанные с изучением, охраной, использованием и пропагандой культурного наследия страны, преемственностью развития и возрождения историко–культурных традиций, предусматривает меры по созданию целостной системы изучения культурного наследия, в том числе и современной национальной культуры, фольклора, традиций и обычаев, обобщению многовекового опыта национальной литературы и письменности, по созданию развернутых художественных и научных серий, а также реставрации, консервации и музеефикации памятников истории и культуры, укреплению и развитию научно–исследовательской, материально–технической составляющей вопросов культурного наследия. Разработка Программы продиктована необходимостью более активного, конструктивного вмешательства в организационную ситуацию, сложившуюся в сфере культурного наследия, путем планомерного финансирования деятельности по сохранению и рациональному использованию имеющихся культурных ценностей.

Истоки этнической структуры казахского общества

Характерной чертой казахского этноса, обусловленного особенностями кочевого образа жизни, является сложная и разветвленная внутриэтническая структура.

Каждое племя дробилось на множество иерархически организованных этнических групп и более мелких подразделений и ответвлений, взаимосвязанных сложной системой общественных отношений. Вследствие этого каждое звено родоплеменной структуры имело сложные генеалогические предания и родословные, вело свое происхождение от одного общего героического предка или вымышленного, легендарного образа. Традиция единого генеалогического древа обусловливала обязательную инкорпорацию новых этнических элементов в состав каждого племени, включение их в традиционную генеалогию. Они составляли ядро духовного единства общества, поскольку ни один человек в кочевой среде не мыслил себя вне какой–то генеалогической группы.

В повседневной жизни принадлежность к тому или иному роду, племени, особенно при межгрупповом общении, определяла в известной мере социальный статус индивида и нередко вплоть до мельчайших деталей регламентировала отношение к нему окружающих, систему взглядов и общения с другими индивидами.

Казахский этнос подразделялся на три жуза: Старший, Средний и Младший, как следствие раздела влияния потомков Чингиз–хана [7, стр. 94].

Происхождение Старшего жуза следует, по–видимому, связывать с районом Семиречья и предгорной полосы западных отрогов Тянь–Шаня. Непосредственным субстратом казахов Старшего жуза явились кочевые племена Западного Моголистана.

Согласно казахским генеалогическим преданиям, весьма многочисленным и противоречивым, казахи Старшего жуза подразделялись на следующие племена: джалаир, ошакты, дулат, албан, суан, канглы, сары–у, сунь, шапрашты, оргелг, шанышклы, ысты. При этом источники указывают на наличие ряда автономных этнических групп, в частности катаганов, бестангалы, которые занимали самостоятельную промежуточную позицию в традиционной внутриэтнической структуре.

Казахи Среднего жуза традиционно занимали территорию Центрального, Северного и Восточного Казахстана, а также отчасти Южного (по среднему течению Сырдарьи) и подразделялись на следующие этнические группы: кыпчак, аргын, наймам, кереи, уак, конрат.

Казахи Младшего жуза обитали на территории западного Казахстана от водораздела Иргиз – Тобол – Тургай – Мугоджарские горы до Восточной оконечности Каспийского моря и низовьев Урала и Тобола, включающую полуостров Мангышлак, северную часть плато Устюрт, восточную часть Прикаспийской низменности. Младший жуз подразделялся на три крупных родоплеменных объединения: стимулы, баиулы, жетыру.

Самым крупным родо–племенным объединением Младшего жуза были баиулы, подразделявшиеся на племена: адаи, жаппас, алаша, баибакты, маскар, берш, тазлар, есентемир, серкеш, тана, кызылкурт, шихлар, алтыни и исык.

Восточным крылом Младшего жуза являлись казахи родо–племенного объединения жетыру, местом обитания которых был в основном Центральный Казахстан от среднего течения Сырдарьи на юге до предгорий Уральских гор на севере Казахстана.

Казахский этнос представлял собой достаточно гомогенное социокультурное образование, сложившееся на базе кочевого хозяйственно–культурного типа.

Каждое племя имело свой собственный уран, т. е. особый символ этнической принадлежности, в качестве которого обычно фигурировало имя героического предка, а также особую тамгу, т. е. знак принадлежности, символ обладания чем–либо.

Основной ячейкой социальной организации казахского общества являлась община. В ее масштабах осуществлялись все основные хозяйственные функции.

В обществе господствовали патриархально–феодальные отношения. Основным занятием было экстенсивное пастбищное скотоводство, обусловившее кочевой образ жизни [45, стр. 134].

Население

Республика Казахстан – это многонациональная страна, Казахстан стал отчим домом не только для казахов, но и для представителей более ста национальностей. Казахи не только отстаивали столетиями свою землю, но и гостеприимно принимали всех тех, кто сегодня считает ее своей родиной. Толерантность степняка стала основой формирования менталитета казахстанцев. Казахская открытость и гостеприимство обусловили сосуществование в нашей стране представителей разных национальностей и народностей.

Формирование многонационального состава населения на территории современного Казахстана началось в середине XVIII столетия. Однако до самого начала XX века казахи абсолютно преобладали в составе населения Казахстана.

В результате Столыпинской переселенческой политики в Казахстане происходит значительный рост русско–украинского населения. К 1911 году доля казахов сократилась до 67,2 % населения.

В течение всей первой половины XX столетия вплоть до переписи 1959 года, когда относительное количество казахского населения достигло 30,02 %, удельный вес казахского населения неуклонно уменьшался как в силу мощного миграционного притока иноэтничного населения в Казахстан. Количество русского, украинского и другого иноэтничного населения постоянно росло за счёт миграции.

Одной из наиболее значительных групп населения Казахстана в XX веке стали депортированные в годы войны немцы, численность которых к 1989 году достигла 957 518 человек. Также значительно за период с 1926 по 1989 годы выросла численность татар, белорусов, уйгуров, корейцев и других. Сохранили своё достаточно значительное представительство узбеки. При этом только уйгуры и узбеки увеличили свою численность за счёт естественного прироста населения, все остальные народы выросли главным образом за счёт миграционного прироста.

Суверенитет Казахстана привёл к тотальному изменению этнодемографической ситуации в стране. Эмиграция населения из Казахстана в Россию и другие страны Европы снизила население страны на 9,1 %.

За годы суверенитета численность абсолютного большинства народов Казахстана значительно сократилась. За 1989 – 1999 гг. численность немцев уменьшилась на 63,1 %. Численность русского населения снизилась на 28,6 %, украинцев — на 38,9 %, татар — на 24,1 %, белорусов — на 38, 7 %, корейцев — на 3,5 %, азербайджанцев — на 13,1 %, поляков — на 21,1 % и т. д. Снизилась также численность чеченцев, башкир, молдаван, ингушей, мордвы, армян, греков, киргизов, болгар, лезгин, туркмен и абсолютного большинства других народов Казахстана.

За период с 1989 по 1999 годы заметно возросла численность казахов, увеличившись на 22,1 %, кроме того увеличилась численность узбеков — на 11,6 %, уйгур — на 13,5 %, дунган — на 22,4 % и курдов — на 28,8 %.

В 1999 г. в Казахстане была проведена первая национальная перепись населения, показавшая, что доля казахов во всем населении республики поднялась с 40,1% до 53,4%. Наибольшую прибавку, как к абсолютной численности казахов, так и к их удельному весу дали южные и западные области. На севере и востоке доля казахов также увеличилась во всех областях. Наиболее сильными были изменения в национальном составе населения Астаны: с 1989 абсолютная численность казахов в населении этого города возросла в 2,6 раза, удельный вес — примерно в 2 раза, так что их доля в населении новой столицы составила 41%.

По данным на 1 января 2010 года население Республики Казахстан составляет 16 мил. 196,8 тыс. человек. При этом доля казахов на начало 2010 года составила 63,6%, русских – 23,3%, узбеков – 2,9%, украинцев – 2%, уйгуров –1,4%, татар – 1,2%, немцев –1,1%, других этносов – 4,5% [55].

День единства народов Казахстана — праздник в Казахстане отмечаемый ежегодно 1 мая. Праздник начал отмечаться в 1996 году. Тогда президент Казахстана Нурсултан Назарбаев подписал указ об объявлении 1 мая Днём единства народа Казахстана.

Сохранение межнационального и межрелигиозного согласия является одним из главных приоритетов политики Казахстана.

1 мая 2010 года — выступая с поздравительной речью на праздничном концерте президент Казахстана Нурсултан Назарбаев заявил, «День единства народа Казахстана — это праздник казахстанского патриотизма и преданности нашей стране» и подчеркнул — «Я думаю, это день истинно день дружбы народа, надо простить друг другу, что было до этого, надо заходить в гости друг к другу, звать соседей к себе, обниматься и показывать искреннее уважение. Я думаю от этого каждый человек сам станет счастливым и весёлым».

Языковая политика в Казахстане

Вопрос о языке в Республики Казахстан стоит на приоритетном месте, в виду исторического прошлого Казахстана, вследствие чего население страны использует два языка – казахский и русский язык.

«Мы должны приложить все усилия для дальнейшего развития казахского языка, который является главным фактором объединения всех казахстанцев. В то же время создать благоприятные условия, чтобы представители всех проживающих в стране народностей могли свободно говорить, обучаться на родном языке, развивать его» — президент Казахстана Н.А.Назарбаев на XIII сессии Ассамблеи народа Казахстана.

В 2007 году в Казахстане на государственном уровне принят «культурный проект «Триединство языков“» — казахского, русского и английского.

Казахстан по степени распространения и общественной значимости русского языка вполне может претендовать на статус «страны русского мира», ввести который предложил патриарх Московский и всея Руси Кирилл. Но молодые казахстанцы, осознают, что без знания государственного языка невозможно получить образовательные гранты, сделать карьеру в государственных учреждениях, сфере услуг, правоохранительной и судебной сфере.

Русский язык получил широкое распространение на территории современного Казахстана в XVIII – XX веках, когда казахские жузы один за другим вошли в состав Российской империи и русский фактически стал языком межнационального общения.

Длительный период Казахстан находился в составе Российской империи, а затем и СССР. Тогда основополагающим на всей территории Союза был русский язык и был закреплен как «язык межнационального общения». К моменту распада СССР совокупная численность русскоязычных в Казахстане превышала численность титульного населения.

22 сентября 1989 года на заседании Верховного Совета казахскому языку был придан статус государственного. Русский язык утратил государственный статус, но сохранил статус языка межнационального общения, сохраняется вертикаль образования на русском.

Государственная языковая политика страны реализуется в соответствии с Конституцией Республики Казахстан, Законом «О языках в Республике Казахстан», Государственной программой функционирования и развития языков на 2001–2010 годы, утвержденной Указом Президента Республики Казахстан № 550 от 7 февраля 2001 года.

12 сентября 2005 г., выступая на втором Гражданском форуме, Президент Республики Казахстан Н. Назарбаев заявил: «Мы должны совместно оказывать поддержку языкам и культурным традициям всех народов Казахстана. Никто не должен быть ущемлен в правах пользоваться родным языком и культурой».

В 2007 году число граждан Казахстана, владеющих государственным языком республики, достигло примерно 70 процентов, 10 лет назад, когда был принят Закон «О языках в РК», указанный показатель не превышал 40 процентов.

20 августа 2007 года на XIII сессии Ассамблеи народа Казахстана Глава государства Н. А. Назарбаев подчеркнул: «Мы должны приложить все усилия для дальнейшего развития казахского языка, который является главным фактором объединения всех казахстанцев. В то же время создать благоприятные условия, чтобы представители всех проживающих в стране народностей могли свободно говорить, обучаться на родном языке, развивать его».

Концепция языковой политики в Казахстане определяет для себя главную сложность в «создании оптимального языкового пространства государства», требующего «чёткого определения функционального соотношения языков, при котором государственный язык должен занять достойное место».

Религия

Казахстан, который часто называют перекрестком цивилизаций, имеет глубокие духовные корни. На его территории с древних времен формировались и развивались самые различные вероисповедания (обнаружены следы распространения здесь несторианства, буддизма, зороастризма, тенгрианства и т.д.). По евразийскому пространству проходит граница между двумя крупнейшими мировыми религиями – исламом и христианством.

Сегодня Казахстан – поликонфессиональная страна, где действуют более 3000 религиозных объединений, представляющих 40 конфессий, имеющих в своем распоряжении более 2500 культовых сооружений. Повышается авторитет религии в глазах общественности, постоянно растет число верующих и религиозных объединений, появляются новые деноминации.

Преобладающей религией населения Казахстана является ислам суннитского толка. Сегодня действуют 1648 мусульманских религиозных объединений и 1534 мечетей. По данным Духовного управления мусульман, в Республике насчитывается около 9 млн человек 24 национальностей, исповедующих ислам.

Русская православная церковь в Казахстане является вторым по численности верующих религиозным направлением. Православие исповедуют около 30 процентов верующих Казахстана. В стране действует 230 религиозных объединений и 220 приходов.

В Казахстане насчитывается свыше 300 тысяч католиков. Существует около 250 приходов, функционирует 90 католических общин и 160 групп посещения. В Республике имеется около 40 католических храмов, 200 часовен и молитвенных домов.

Также в Республике представлены протестантская, лютеранская, иудаистская, буддистская и другие религии.

За годы независимости в стране, население которой составляет около 15,7 млн. человек, построено более полутора тысяч новых мечетей, открыто более 170 православных приходов, свыше 30 католических костелов, более тысячи молитвенных домов и миссий протестантских церквей. Впервые за многие века построен буддийский храм. Если 15 лет назад в Казахстане была только 1 еврейская синагога, то сейчас их около 20. Функционирует 21 иудейская община.

По оценкам экспертов, количество верующих увеличилось по сравнению с серединой 80–х годов до 40 процентов.

Поскольку Казахстан является светским государством, религиозное образование не входит в программу общеобразовательной школы. Вместе с тем имеются все условия для получения религиозного образования и обеспечения свободы совести и вероисповедания в стране. Функционирует Исламский университет, открыты постоянно действующие курсы при крупных мечетях (для желающих получить начальное духовное образование), воскресные школы различных религиозных конфессий. В 1998 году была основана первая католическая Высшая духовная семинария «Мария – Матерь Церкви».

В 2005 году в стране создан Комитет по делам религии, целью которого является обеспечение реализации прав граждан на свободу вероисповедания, укрепление взаимопонимания и терпимости между религиозными объединениями различных вероисповеданий.

Все эти факты свидетельствуют о значении и внимании, придаваемом Казахстаном гармоничному развитию общества на основе принципов толерантности и взаимоуважения.

На фоне распространения в мире религиозного экстремизма и терроризма пример Казахстана, где уделяется исключительное внимание вопросам обеспечения свободы совести и создания условий для развития различных верований в атмосфере взаимоуважения и дружбы, стоит особняком.

В Казахстане созданы необходимые правовые и организационные условия для мирного сосуществования различных конфессий, сформирована единая государственная политика в области религии на принципах отделения религии от государства, свободы совести и свободы вероисповедания, равенства религиозных объединений, невмешательства государства во внутреннюю деятельность религиозных объединений, сотрудничества государства с религиозными объединениями.

2.8 Культура Казахстана.

История науки в Казахстане

Зарождение науки в Казахстане началось в начале XX века, когда были созданы Уральская ветеринарная станция 1897 г., Красноводопадская семеноводческая станция (1909 г.). Позже к ним добавились Уральская опытная сельскохозяйственная станция (1914 г.), Алма–Атинский санитарно–бактериологический институт (1925 г.).

К 40–м гг. в республике работали 12 вузов, 11 научно–исследовательских и проектно–технологических организаций, 2 проектных института, 2 сельскохозяйственных опытных станции, 6 заводских научно–исследовательских и конструкторских подразделений, ботанический сад и зоологический парк в г. Алма–Ате.

Эти научно–исследовательские организации в основном решали вопросы развития сельского хозяйства и здравоохранения. Начавшийся быстрый подъем производительных сил республики потребовал более интенсивных исследований по проблемам и других отраслей народного хозяйства и внедрения их результатов. В связи с этим созданная в 1932 г. казахстанская база Академии наук СССР, имевшая два сектора – зоологический и ботанический, в 1938 г. была преобразована в Казахский филиал Академии наук СССР, в котором перед началом Великой Отечественной войны работали 100 научных сотрудников, в том числе 3 доктора и 14 кандидатов наук.

За годы войны в составе филиала были образованы 13 научно–исследовательских институтов и его работниками проведены подготовительные мероприятия к организации АН КазССР. В этот период в развитии науки казахстанским ученым большую помощь оказали академики В.А. Обручев, С.И. Вавилов, И.П. Бардин, В.Л. Комаров, И.Ф. Григорьев.

31 мая 1946 г. директивными органами республики было принято постановление «Об учреждении Академии наук Казахской ССР». Был утвержден первый состав Академии наук, в который вошли видные деятели науки, техники и культуры Казахстана, академики М.О. Ауэзов, А.Б. Бектуров, И.Г. Галузо, М.И. Горяев, А.К. Жубанов, Н.Г. Кассин, С.К. Кенесбаев, Н.В. Павлов, М.П. Русаков, К.И.Сатпаев, Н.Т.Сауранбаев, Г.А.Тихов, В.Г. Фесенков, С.В. Юшков.

Первым президентом Академии наук Казахстана был избран К.И. Сатпаев, который в этом же году стал действительным членом Академии наук СССР. В период до 80–х г. развитие экономики в Казахстане имело более высокие темпы, чем в целом по Союзу. Этот процесс сопровождался и интенсивным научно–техническим прогрессом. За эти годы коллективам ученых и специалистам предприятий Казахстана за разработку и внедрение достижений науки и техники были присуждены Ленинские и Государственные премии.

В республике в эти годы создан ряд новых научно–исследовательских и проектно–конструкторских организаций, в том числе шесть институтов в составе Академии наук. К началу 80–х г. в Казахстане имелось 140 научных учреждений, в которых работали 21,1 тыс. человек. Основные научные силы были сосредоточены в Академии наук – 31 научное учреждение, из них 24 научно–исследовательских института. Ученые Академии наук вели исследования практически по всем важнейшим направлениям экономики и науки.

Крупные научные силы имелись также в 55 высших учебных заведениях Министерства высшего и среднеспециального образования, 13 научных учреждениях Минздрава, 14 научно–исследовательских институтах Восточного отделения ВАСХНИЛ, 3 НПО Минсельхоза республики. Кроме того, прикладные исследования вели 40 филиалов и подразделений союзных НИИ, находившихся в Казахстане.

В 90–е гг. в Казахстане насчитывалось 279 научных учреждений, в том числе филиалы и самостоятельные лаборатории НИИ и вузов союзного подчинения. Численность работников, занятых основной научно–технической деятельностью, составила 50,6 тыс. человек.

С обретением независимости в республике началось формирование новых подходов к развитию науки и управлению НТП в соответствии с задачами становления Казахстана как суверенного государства. Вопросы формирования самостоятельной научно–технической политики и системы управления наукой страны были положены в основу Закона РК «О науке и государственной научно–технической политике Республики Казахстан», принятого в январе 1992 г. В феврале было образовано Министерство науки и новых технологий. После ряда реорганизаций республиканским органом, реализующим государственную научную и научно–техническую политику, стало Министерство образования и науки РК.

В ведении Министерства образования и науки в настоящее время находятся 55 научных организаций. В них работают свыше 5 тыс. человек, из них более 2,3 тыс. научных сотрудников, в том числе 450 докторов наук и около 1000 кандидатов наук.

В последние годы в Казахстане взят курс на развитие отечественного наукоемкого производства, разработку и освоение новых информационных технологий, ориентированных на получение конкурентоспособной продукции и обеспечение интересов национальной экономической безопасности и развития промышленного и научно–технического потенциала республики.

В этих условиях активизируются инновационные процессы, внедрение новых технологических укладов, освоение новых переделов в обрабатывающей промышленности, развитие национального научно–технического потенциала, преодоление разрыва между наукой и производством, обеспечение реального трансферта передовой иностранной технологии и внедрение международных стандартов.

Образование

По характеру образовательных программ образование в Казахстане делится на общее и профессиональное образование. Различают следующие уровни образования: дошкольное воспитание и обучение, среднее образование, высшее и послевузовское профессиональное образование.

Среднее образование в Казахстане является обязательным и включает среднее общее, начальное профессиональное и среднее профессиональное образование. В первый класс дети принимаются с 6–7 лет. Среднее общее образование Казахстана содержит 3 ступени: начальную (1–4 классы), основную (5–9 классы) и старшую (10–11 классы). Для наиболее полного развития потенциальных возможностей особо одаренных обучающихся разрабатываются образовательные программы, которые реализуются в специализированных школах для одаренных детей.

Начальное профессиональное образование в Казахстане приобретается за 2–3 года в профессиональных школах и профессиональных лицеях на базе основного общего образования. Среднее профессиональное образование получают за 3–4 года в колледжах и училищах на базе основного общего образования на конкурсной основе.

Высшее образование в Казахстане приобретается на основе среднего образования. Для поступления в ВУЗ выпускники школ сдают выпускные и вступительные экзамены в форме единого национального тестирования (ЕНТ). Граждане Казахстана имеют право на присуждение на конкурсной основе международной стипендии «Болашак» для обучения за рубежом. По окончании ВУЗа выпускник получает степень бакалавра (4 года), специалиста (5 лет) или магистра (6 лет). Второе высшее образование в Казахстане получают только на платной основе с ускоренным сроком обучения (2–3 года).

Для приобретения послевузовского профессионального образования в Казахстане необходима степень специалиста или магистра. Подготовка научных кадров осуществляется в аспирантуре, адъюнктуре и докторантуре ВУЗов. Граждане Казахстана имеют право на присуждение на конкурсной основе международной стипендии «Болашак» для обучения за рубежом. Срок обучения в аспирантуре и адъюнктуре не превышает 3–4 лет, в ассистентуре – 2–3 лет, в докторантуре – 3–х лет.

По закону «Об образовании» в Казахстане гарантируется получение бесплатного среднего и начального профессионального образования, а также на конкурсной основе по государственным грантам бесплатного среднего профессионального, высшего и послевузовского образования, если гражданин образование получает впервые. Кроме того, на конкурсной основе предоставляется государственный образовательный кредит. Конкурс проводится на основе баллов сертификатов, выданных по результатам ЕНТ или комплексного тестирования. Преимущественное право на получение гранта имеют обладатели знака «Алтын белгi», а также призеры и победители международных и республиканских конкурсов, соревнований и олимпиад.

Устное народное творчество

Сокровищницы казахского устного народного творчества неисчерпаемы. Здесь былины, предания, сказки, афоризмы, пословицы, поговорки, частушки, любовные песни, обрядовые песни, прощальные, погребальные песни и заклинания о погоде, от укуса змей, колдовские песни баксы (шамана). Широко распространены разнообразные эпические, лирико–эпические поэмы, исторические песни.

На протяжении столетий создавались героические сказания, основной темой которых была борьба казахских племен за свою независимость. В одних поэмах единственным героем являлся богатырь, например «Базар», в других действовало несколько – таковы «Алпамыс» и «Кобланды».

Богатство казахской устной поэзии объясняется стойкостью народного духа, настойчивостью и упорством в преодолении трудностей на пути исторического развития народа, отсутствием письменности в течение многих веков. У народов, не имеющих первоначально своей письменности, как правило, была развита устная словесность. В ней отражались народное мировоззрение, исторические перемены в судьбе народа, народная мудрость. Поэтому вместе с развитием устной литературы параллельно шло обогащение ее внутреннего содержания и совершенствование формы.

Казахский эпос, или сказания о богатырях, с давних пор имели большое распространение среди народа. Сказания передавались в течение многих веков из уст в уста от поколения к поколению. Этим объясняется и существование нескольких вариантов одной и той же поэмы, иногда противоречивших друг другу. К таким относятся «Кобланды», «Алпамыс», «Ком–бар» и др. Вот почему герои казахского эпоса разного происхождения: Кобланды родом кара–кипчак, Алпамыс из племени конрат, Камбар из нагайлы. Но все они – батыры, для которых главное в жизни – любовь к I родине и родному народу.

В казахском эпосе почётное место отводится коням, на которых богатыри выступают в поход. Коням приписываются превосходные, иногда волшебные качества: они красивы, им присуща ураганная скорость бега, непомерная выносливость и сила. Иногда им свойственно и умение понимать настроение и мысли хозяина, в особо критические моменты они способны летать как птицы.

Самый древний пласт героического эпоса относится к VIII–X вв. Это была эпоха, когда начался распад патриархально–родовых отношений и стал зарождаться патриархально–феодальный уклад. С этой эпохой связан эпос об Алпамысе.

Особенность казахского эпоса – это народность. Сила народа в его единстве. Язык эпоса богат: при изображении сложных явлений действительности он создаёт полную и яркую картину. Какие бы стороны жизни в поэме не возникали, для них всегда находятся весомые слова. При изображении людей, а так же коней больше всего используются эпитеты или сравнения. Гипербола является характерной чертой эпического эпоса. Язык лирического эпоса мало чем отличается от языка эпических поэм.

Казахские былины живописны и эмоциональны, взаимоотношения персонажей в них психологически сложны. Черты сказочности характерны для данного вида литературы, но в этих былинах много реализма.

Авторы казахских былин неизвестны, но певцы–сказители – «жырши» – не только повторяют сложившийся текст, не только воспроизводят готовое. а варьируют, сообщают былине свое индивидуальное понимание сюжета и стиля. Это вмешательство певцов–сказителей происходит в рамках традиции. Былины ритмичны и поются.

Основной отличительной чертой древних былин считают преобладание общественного над личным. Батыр – это носитель в одном образе мощи коллектива. Многие из батыров происходят обычно от состоятельных людей, от баев, они охраняют и защищают достояние своего рода–племени, в особенности обильные табуны и стада, принадлежащие ближайшим родственникам

Казахские былины отличаются лиричностью и психологизмом. Наиболее полны чувством и поэзией обильные диалоги, которыми обмениваются близкие при разлуке и при несчастье, и монологи разлученных и униженных или, наоборот, неожиданно осчастливленных. Психологические положения в казахских былинах отличаются сложностью, незнакомой другим народам, особенно западным

В казахских былинах широко представлен юмор. Помимо острот, насмешек, комической наружности персонажей, в казахских былинах даны целые картины, целые эпизоды, полные юмора. Комические персонажи казахских былин являются наиболее жизненными.

Отличием казахских былин является также наличие в них предыстории, повествующих о родителях батыра, которые вымаливают его рождение.

Романтические дастаны. Фольклористы именуют казахские дастаны по–разному: М. О. Ауэзов называет их лирико–бытовыми поэмами, И. Т. Дюсенбаев к одним и тем же произведениям применяет термин поэма, дастан, жыр.

Поэтому произведения, разрабатывающие тему любви в лирико–эпическом плане с привлечением поэтики принято обозначать термином «романтический дастан».

Как поэтический жанр дастан возник в Казахстане в середине XIX в., в период ломки патриархально–феодальных отношений и социального расслоения казахского общества. Происходил качественно новый рост сознания людей, проявлявшийся в необходимости вести борьбу за личную свободу, особенно молодёжи.

Эпос «Козы–Корпеш и Баян–Сулу» – самое раннее эпическое романтическое произведение. Оно было ново для общества того времени, когда эпические произведения обычно посвящались героическим деяниям богатырей. К тому же создание эпического произведения о семейно–бытовых отношениях означало в ту эпоху не только отход от поэтических традиций, но прежде всего незаконное вторжение в быт и семейную жизнь человека, выведение внутрисемейных вопросов на всеобщее обсуждение. Подобное произведение должно было затронуть нравственные проблемы общества, которые в то время невозможно было не только осуждать, но даже обсуждать. Затрагивая нравственные и семейно–брачные проблемы. Создатели и исполнители эпоса не могли не показать существующие обычаи, нормы, порядки, тогдашнее отношение к женщине, к любви.

Устное поэтическое творчество было постоянным спутником казахского народа, отражая сложные процессы его духовной жизни, понимания и осмысления окружающего мира. Фольклор был представлен мифами, сказками, сказаниями, песнями, стихами, посвященными явлениям природы, ритуалам, хозяйству, пословицами, поговорками, загадками, эпосами, поэтическими состязаниями – айтысами.

Жанр песни – »олен», охватывал все стороны общественной, семейной жизни. Особенно выделяется обрядово–бытовая поэзия. Ни одно значительное событие в жизни не проходило без специальных песен. Например, свадебные песни – хор девушек и джигитов »жар–жар», извещение о начале свадьбы »Той бастар», открывание лица »Беташар» и песня–плач »Сынсу». Песни печали, скорби, утешения в связи с личным, семейным или общественным горем составляют три основные группы: »коштасу» – песня прощания, »естеру» – печальное извещение, »жоктау» – причитания, плач об умершем, о несчастье.

Самый богатый по содержанию жанр – сказки, »ерге», которые делятся на сказки о животных, волшебные сказки и бытовые сатирические сказки.

Целая категория талантливых людей – акыны, жырау, шешены, салы, серэ, бии – разъезжали по аулам, разнося по всей казахской земле прекрасные произведения устного народного творчества [7, стр. 142].

Литература

В современном виде казахский язык сформировался и обрел собственную грамматику в XIX – XX вв., однако корни устного народного творчества уходят в глубокое прошлое. Предтечами казахской литературы можно считать авторов средневековых сочинений на персидском и чагатайском языках.

Казахская письменная литература в ее современном виде начинает складываться только во 2–й половине XIX в. под влиянием контактов и диалога с русской культурой. У истоков этого процесса стоят казахские просветители Чокан Валиханов, Ибрай Алтынсарин и Абай Кунанбаев.

Чокан Валиханов (1835–1865 г.) – первый казахский ученый, просветитель, историк, этнограф, путешественник и дипломат. Правнук хана Аблая, он родился в прорусски ориентированной семье, в казахской школе учил арабский язык и знакомился с восточной поэзией и литературой. Закончил Омский кадетский корпус, который был для азиатской части Российской империи своего рода Царскосельским лицеем. По окончании был произведен в корнеты, носил русский военный мундир, будучи российским офицером и чиновником, исполнял поручения царской администрации.

В его обязанности входили функции историографа и участие в экспедициях на Иссык–Куль, в Кульджу, Кашгар, во время которых Валиханов вел свои путевые дневники, на основе которых были написаны очерки о киргизах (так в XIX в. называли казахов) – об их истории, общественном родовом устройстве, нравах и обычаях, мифах и легендах («Записки о киргизах»).

Ему удалось первым записать и перевести на русский язык часть героического эпоса «Манас» – «Смерть Кукотай–хана и его поминки», народную эпическую поэму «Козы–Корпеш и Баян–сулу». В своих работах Валиханов много внимания уделял особенностям импровизаторского искусства акынов, ритмике казахского стиха. Ряд его исследований посвящен изучению зороастрийских корней казахского менталитета и синкретизма шаманства с исламом у степных народов – «Следы шаманства у киргизов (казахов)», «О мусульманстве в степи». Весной 1861 г. были опубликованы его «Очерки Джунгарии», а также основные работы, посвященные истории и культуре Средней Азии и Востока («Киргизское родословие», «О кочевках киргиз», «Предания и легенды большой Киргиз–Кайсацкой орды» и др.).

Живя в Петербурге в 1860–1861 г. и продолжая работать над очерками по истории и этнографии киргизов, он близко знакомится с идеями русских революционных демократов, общается и дружит с многими представителями передовой демократической интеллигенции – Ф.М. Достоевским, С.В. Дуровым, И.Н. Березиным, А.Н. Бекетовым. По рекомендации П.П. Семенова–Тян–Шанского он был принят в действительные члены Императорского Русского географического общества.

Оставаясь идеалистом в понимании общественной жизни, Валиханов осуждал произвол казахских феодалов и колонизаторскую политику царизма, высказывался за приобщение казахов к русской культуре.

Ибрай Алтынсарин (1841–1889 г.) также окончил русско–казахскую школу, работал переводчиком в Оренбурге, учителем и инспектором школ. При этом он добивался, чтобы русских школ для казахской молодежи открывалось как можно больше. В 1879 г. выходят его «Начальное руководство к обучению киргизов русскому языку» и «Киргизская хрестоматия», в которую вошли многие его рассказы и стихотворения, а также произведения русских авторов, переведенные на казахский язык. Его литературная деятельность носила просветительский характер и являлась частью общественно–педагогической практики. В произведениях «Невежество», «Коварному аристократу» он осуждал фанатизм и суеверия, вскрывал реакционную сущность мулл, в «Кипчак Сейткул» и «Деревянном доме и юрте» убеждал скотоводов заниматься земледелием, в «Сыне бая и сыне бедноты» противопоставлял трудолюбие бедняков скупости и жадности богачей. В стихотворениях «Весна» и «Осень» впервые в казахской поэзии Алтынсарин реалистически описывал казахский пейзаж и картины кочевого быта. Писал он и о бесправном положении женщин в традиционном казахском обществе. Как фольклорист записал и опубликовал сказки «Кара батыр», «Алтын–Айдар», легенду «Жиренше–острослов», отрывок из эпоса «Кобланды» и многое другое.

Поборник дружбы с русским народом, основоположник реалистической литературы, поэт и мыслитель Абай Кунанбаев (1845–1904 г.) был продолжателем дела Валиханова. Его творчество определило культурно–просветительское движение конца XIX – начала XX вв., оказало огромное воздействие на последующее развитие казахского литературного языка.

Кунанбаев получил классическое восточное образование. В медресе имама Ахмет–Ризы он изучал арабский, персидский, другие восточные языки, знакомился с классической персидской литературой – Фирдоуси, Низами, Саади, Хафизом и др. Одновременно, нарушая запрет медресе, посещал русскую приходскую школу. В 28 лет отошел от выполнения административных функций главы рода, целиком отдавшись самообразованию. Абай пишет стихи, усиленно изучает русскую культуру, занимается в публичной библиотеке. Знакомство с русскими политическими ссыльными оказало сильное влияние на формирование прогрессивного мировоззрения поэта. Он переводит на казахский произведения А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, И.А. Крылова, зарубежных классиков, пишет казахские песни на слова отрывков из Евгения Онегина. Наиболее известна его элегия, положенная на музыку, «Карангы тунде тау калгып» – стихотворный перевод «Ночной песни странника» Гете.

Литературное наследие Абая составляют стихи, поэмы, стихотворные переводы и переложения, прозаические «назидания». Его поэзия отличается классической простотой и изяществом художественных приемов. Он вводит новые стихотворные формы – шестистишья и восьмистишья: «Из времени выпадает миг» (1896 г.), «Разве не должен, мертвый, я глиной стать»(1898 г.), «На воде, как челнок, луна» (1888 г.), «Когда станет длинною тень» (1890 г.) и др. Для его поэзии характерны глубокий философский смысл и гражданское звучание. В стихотворениях «О, казахи мои», «Восьмистишия», «Вот и старость. Скорбны думы, чуток сон…», «Измучен, обманут я всеми вокруг…» звучит критика феодальных устоев. В сборнике художественно–философской прозы «Гаклии» («Назидания»), затронуты исторические, педагогические и правовые темы, автор призывает народ встать на путь культурного прогрессивного развития, упорного и честного труда. Широко известны стихи, посвященные временам года.

Начало XX в. стало периодом расцвета казахской литературы, впитавшей в себя черты казахской, восточной и европейской литератур. В это время закладываются основы современной казахской литературы, окончательно формируется литературный язык.

Классики казахской литературы: Ахмет Байтурсын (1873–1913 г.) занимался педагогической и литературной деятельностью – переводил басни Крылова, издал популярный среди казахов поэтический сборники «Кырык мысал» и «Маса» (1911 г.). Байтурсына можно назвать первым казахским языковедом – он писал статьи, в которых выступал за чистоту казахского языка, освобождение его от русских и татарских слов.

Нарождающаяся казахская литература осваивала крупные литературные формы – романы, повести. Поэт и прозаик Мыржакып Дулатулы (1885–1925 г.) – автор нескольких поэтических сборников и первого казахского романа «Несчастная Жамал» (1910 г.), выдержавшего несколько изданий и вызвавшего большой интерес у русской критики и казахской общественности. Он также занимался переводами на казахский Пушкина, Лермонтова, Крылова, Шиллера, был новатором и реформатором казахского литературного языка. Спандияр Кобеев (1878–1956 г.) известен как переводчик басен Крылова и автор одного из наиболее значительных казахских романов Калым (1913 г.).

Писатель и журналист Мухамеджан Сералыулы (1872–1929 г.), известный своими произведениями «Топ жарган» (1900 г.), «Гульгашима» (1903 г.), переводом поэмы «Рустем–Зораб» из «Шахнаме» Фирдоуси, был главным редактором журнала «Айкап» (1911–1915 г.), вокруг которого группировались прогрессивные творческие силы. Сотрудничавший с журналом Султанмахмуд Торайгыров (1893–1920 г.) писал стихи и рассказы на темы неравенства, он автор романа «Камар Сулу». В журнале также печатались Султан–Махмут Торайгыров, Сабит Донентаев, Таир Жомартбаев и др.

С именем Магжана Жумабая (1893–1937 г.) связано внедрение в казахское стихосложение новых поэтических форм, а в казахский литературный язык – стилистической системы, которая сохраняется по сей день. Он начал писать стихи с 14 лет и печатался почти во всех газетах и журналах на казахском и татарском языках. В 1912 г. в Казани вышел его поэтический сборник «Шолпан».

Шакарим Кудайбердыулы (1858–1931 г.), племянник Абая Кунанбаева, был религиозным философом, пытавшимся в трактате «Мусылман–шылдык, шарттары» (1911 г.) обосновать догматы ислама при помощи логического метода. В этом же году он опубликовал одну из первых работ по истории казахов – «Родословная тюрков, киргизов, казахов и ханских династий». Шакарим был автором большого числа стихотворений, поэм и прозаических произведений. Он перевел в стихотворной форме «Дубровского» Пушкина, своими учителями считал Байрона, Пушкина, Лермонтова, Хафиза, Навои, Канта, Шопенгауэра.

Религиозный философ Мухамед Салим Кашимов, известный своими произведениями «Вежливость», «Агитация», «Наставление казахам», был и автором повести «Печальная Мариям» (1914 г.), в которой осуждался обычай выдачи девушек замуж без их согласия. В трех вышедших в 1913 году книгах Машгура–Жусупа Копейулы (1858–1931 г.) «Увиденное мною удивительное явление в моей долголетней жизни», «Положение» и «О том, чья земля Сарыарка» он резко высказывается против политики России и переселения русских крестьян в Казахстан.

В конце XIX – начале XX вв. группа «книжников», в которую входили Нуржан Наушабаев, Машур–Жусуп Копеев и др., проповедовала патриархальные взгляды и собирала фольклор. Вокруг газеты «Казах» (1913 г.) группировались национал–патриотические силы – А. Байтурсунов, М. Дулатов, М. Жумабаев, после 1917 г. перешедшие в лагерь контрреволюции.

Литература XX века. После Октябрьской революции в творчестве акынов Джамбула Джабаева, Нурпеиса Байганина, Доскея Алимбаева, Нартая Бекежанова, Омара Шипина, Кенена Азербаева активно развиваются социальные мотивы и темы социалистического строительства.

В советский период наибольшую известность в СССР приобрело творчество казахского народного поэта–акына Джамбула Джамбаева (1846–1945 г.), певшего под аккомпанемент домбры в стиле толгау. С его слов были записаны эпосы Суранши–батыр, Утеген–батыр, сказки «Хан и акын», «Сказка о лентяе» и др. После Октябрьской революции в творчестве Джамбулапоявились новые темы – «Гимн Октябрю», «Моя Родина», «В Мавзолее Ленина», «Ленин и Сталин» (1936 г.). В его песни вошли почти все герои советского властного пантеона, им придавались черты героев, богатырей. Песни Джамбула были переведены на русский язык и языки народов СССР, получили всенародное призвание и в полной мере использовались советской пропагандой. В годы Великой Отечественной войны Джамбул писал патриотические произведения, зовущие советский народ на борьбу с врагом – «Ленинградцы, дети мои!», «В час, когда зовет Сталин» (1941 г.) и т.д. В 1941 г. он становится лауреатом Сталинской премии.

Сочетая устные формы с литературными, Джамбул выработал новую поэтическую манеру, отличающуюся психологической насыщенностью, конкретностью изображения общественной жизни, задушевностью и простотой повествования.

Родоначальниками казахской советской литературы стали поэты Сакен Сейфуллин (поэмы «Советстан», «Альбатрос», «Социалистан», повести «Землекопы», «Плоды»), Баймагамбет Изтолин, Ильяс Джансугуров (поэмы «Степь», «Музыкант», «Кулагер»), писатели Мухтар Ауэзов («Ночные раскаты»), «Сабит Муканов» (социально–исторический роман «Ботагоз» («Загадочное знамя»)), Беимбет Майлин (повесть «Коммунистка Раушан», роман «Азамат Азаматыч»).

В 1926 г. была создана Казахская ассоциация пролетарских писателей, в первые годы своего существования боровшаяся против националистических проявлений в литературе. Стали выходить альманах «Жыл кусы» («Первая ласточка») (с 1927 г.) и журнал «Жана адебиет» («Новая литература») (с 1928 г.). В 1934 г. был создан Союз писателей Казахстана, позже в его составе стали работать секции русских и уйгурских писателей.

Первой на события Отечественной войны в казахской литературе отозвалась гражданско–патриотическая поэзия – поэма К. Аманжолова «Сказание о смерти поэта» (1944 г.) о подвиге погибшего под Москвой поэта Абдуллы Джумагалиева, стихи Токмагамбетова, Жарокова, Орманова и др. После войны появились романы «Солдат из Казахстана» Мусрепова (1949 г.), «Курляндия» Нурпеисова (1950 г.), «Грозные дни Ахтапова» (1957 г.), мемуары Момышулы «За нами Москва» (1959 г.).

В 1954 г. Мухтар Ауэзов закончил получившую отклик во многих странах тетралогию – роман–эпопею «Путь Абая». Послевоенная казахская литература осваивала крупные формы «большого» советского стиля, тяготея к масштабным литературным формам – романам, трилогиям, поэмам и романам в стихах (Муканов, Мустафин, Шашкин, Ергалиев, Каирбеков, Мулдагалиев и др.). Развивалась драматургия (Хусаинов, Абишев, Тажибаев), научная фантастика (Сарсекеев, Алимбаев).

В 1970–х г. внимание читателей привлекла книга известного своими сборниками «Доброе время восхода» (1961 г.), «Над белыми реками» (1970 г.), «Повторяя в полдень» (1975 г.) казахского поэта и писателя Олжаса Сулейменова «Аз и Я» (1975 г.). В ней он развивал идеи о родстве казахов и древних шумеров, обращал внимание на большое количество слов тюркского происхождения в русском языке, что говорило, по его мнению, о сильном влиянии тюркской культуры на русскую. В оживленной дискуссии, развернувшейся в печати, Сулейменова обвиняли в «пантюркизме» и национализме.

В стихах Олжаса Сулейменова «Кочевник», «Песня кумана», «Хромой кулан», «Карагач», «Красный гонец и черный гонец», «Молитва батыра», «Кочевье перед зимою…», «Баллада», «Волчата», «Последнее слово акына Смета» и многих других поэтических произведениях этого яркого представителя казахской поэзии второй половины ХХ столетия, ученого и дипломата, общественного и государственного деятеля, прослеживаются и личностное начало, и глубоко индивидуальный поэтический взгляд на суть явлений быстро меняющегося мира, которые сопряжены с известным постулатом от “частного к общему”. Элементы народной поэтики, характерный для многих акынов так называемый “степной рефрен”, мгновенная импровизация, рожденная самой поэтической мыслью, которая всегда живет в сулейменовском Слове, что “бродит в степи”, – все это и многое–многое другое всегда определяло поэтический дух Олжаса Сулейменова как сугубо национальное творчество, вышедшее из многовековой традиции, именуемой “поэзией степей”.

Национальная литература народов Казахстана. В 1977 г. в Союзе писателей Казахстана открыта секция корейской литературы. Писатель и поэт Ким Дюн (1900 – 1980 г.) – автор поэмы «Алия», посвященной казахской девушке–батыру А. Молдагуловой (1960 г., на кор. яз.). С 1937 г. в республиканском корейском театре зрители увидели более 100 пьес корейских драматургов. На корейском языке поставлены пьесы М. Ауэзова «Карагоз» и «Кобыланды», Г. Мусрепова «Козы Корпеш – Баян Сулу», а также пьесы О. Бодыкова, К. Мухамеджанова. В республике успешно работают немецкие поэты и писатели. Изданы поэтические произведения Р. Жакмьен, К. Вельца, И. Варкентина, а также проза А. Реймгена, В. Клейна, Д. Гольмана, А. Дебольского, Г. Бельгера. В 1932 г. организована уйгурская секция. В этот период имела успех поэзия И. Саттирова, И. Искандерова, были поставлены пьесы Ж. Асимова и А. Садирова, К. Хасанова. Изданы сборники повестей Х. Абдуллина, З. Самади, Ж. Босакова, Т. Тохтамова, М. Зулпыкарова, А. Аширова, Н. Баратова, П. Сабитовой, а также стихи и поэмы И. Бахтия, М. Хамраева, И. Бахниязова, Р. Кадыри, А. Ганиева, М. Абдурахманова. Переведены и изданы на уйгурский язык «Стихотворения» А. Кунанбаева (1987 г.), “Балуан Шолак” С. Муканова (1987 г., пер. К. Тохтамова), «Улпан ее имя» Г. Мусрепова (1987 г., перевод З. Самади). Известным писателям и поэтам оказывается поддержка со стороны государства, Дм. Снегин, Г. Бельгер, М. Симашко удостоены премии Мира и духовного согласия Президента Республики Казахстан.

Современная казахстанская литература. Период конца 1990–х – начала 2000–х гг. в литературе Казахстана характеризуется попытками осмыслить постмодернистские западные эксперименты в литературе и возможность применения приемов деконструкции и «уплотнения» текста, а также переосмысления произведений известных и малоизвестных авторов. Литература Казахстана продолжает развиваться в контексте общемировой цивилизации, впитывая и развивая новые культурные веяния с учетом собственных возможностей и интересов.

Искусство

Живопись и прикладное искусство. Русские художники прогрессивного направления внесли большой вклад в отображение жизни и быта казахского народа. Будучи в Казахстане в составе различных экспедиций Б. Смирнов, О. Федченко, П. Кошаров и другие представители изобразительного искусства в ряде своих произведений отображали жизнь народа. Тема Казахстана и Средней Азии была особенно значительной в творчестве известного русского художника В. Верещагина »Окружающие Лепсинский край горы» с великолепным мастерством передаёт красоту казахского края.

Видный художник Н. Хлудов все свои значительные произведения создал на казахстанскую тематику. В произведениях художника »Прогон скота», »За дровами» казахская степь изображена с большой любовью.

Прикладное искусство казахского народа имело многовековую традицию развития. Изделия, выполненные народными мастерами, демонстрировались на крупных выставках XX века, в Петропавловске, Кокшетау, Нижнем Новгороде и других городах. Приёмы и технология изготовления изделий передавались из поколения в поколение. Великолепными были сырмаки, текеметы постилочные войлочные ковры, тускиизы – настенные войлочные ковры и многочисленные другие войлочные изделия, при изготовлении которых гармонично применялся казахский орнамент, который богато использовался во всех его основных видах – зооморфном, растительном и геометрическом видах. Были распространены и такие виды искусства, как изготовление сёдел и конного серебряными и костяными накладками, ювелирных изделий и других. Постепенный переход казахов к осёдлому образу жизни повлиял на развитие ряда направлений прикладного искусства.

Искусство изготовления деревянных изделий мастерами–деревщиками

доводилось до высокого уровня. Изготовлялись изделия для скотоводов и земледельцев. Применяли также богатую инкрустацию, резьбу по кости.

Искусство вышивки нашло широкое применение при изготовлении женской и мужской одежды и различного снаряжения. Продолжало уделяться внимание внутреннему художественному оформлению юрты. В аулах по–прежнему деревянные изделия казахского ремесла успешно соперничали с изделиями фабричного производства. Получили распространение изделия из металла.

Местные ювелиры изготовляли такие изящные вещи, как сакина, сырга, алка. В казахском ауле мастера ювелиры пользовались заслуженным почётом и вниманием. Основными потребителями ювелирных изделий были состоятельные казахские скотоводы, феодальные группы.

Предметы казахского народного прикладного искусства становились известными в культурных центрах России и за рубежом. На всемирной выставке в Париже в 1868 году были выставлены казахские ювелирные изделия, национальные костюмы. С казахскими музыкальными инструментами общественность получила возможность ознакомиться на выставке 1872 года в Москве.

Музыкальная культура

В период формирования казахского народа как нации возникли специфические музыкальные традиции. В результате определилась своя богатая музыкальная культура. Обряды, связанные с рождением ребенка, свадебные, поминальные, как правило, сопровождались пением. Любимым зрелищем народа стали айтысы акынов. Народные музыкальные произведения были основаны главным образом на семитональных мажорных и минорных ритмах. Эпические жыры исполнялись речитативом. В соответствии с особенностями исторического формирования казахского народа мелодический характер музыкальных произведений различен, имелись свои особенности и в исполнительных традициях: песни в сопровождении домбры или кобыза.

Повторы свадебных песен типа “жар–жар”, “сынау” исполнялись хором. Произведения по тематическим и музыкальным особенностям разделяются на космологические (о звездах, солнце, луне, др. планетах), демонологические (жалмауыз кемпир, пери, шайтан и др.), песни–заговоры, эпические, трудовые, бытовые, лирические, исторические песни и др. В инструментальных музыкальных произведениях изображаются военные сцены, поединки батыров, байга, полет орла, завывание волков. Появились талантливые кюйши – композиторы. Легендарный Коркыт (8 – 9 в.), Абу Насыр ал–Фараби (870–950) создали первые образцы музыкальной нотной грамоты. Жившие в 15 веке Казтуган и Асан Кайгы являются выдающимися представителями казахской музыкальной культуры прошлого.

Танцевальная культура казахского народа известна с древних времен. Народные танцы “Өрмек би”, “Қоян би”, показывающие жизнь охотников, шуточные, юмористические “Аю би”, “Насыбайшы”, “Ортеке”, “Қаражора”, «Тепекөк” — образцы древнего танцевального искусства. Танец всесторонне раскрывает быт казахского народа, его любовь к искусству. В музыкальном фольклоре сохранилось исполнение на сцене песни, танца, песни в сопровождении танца и т.д. В народе широко распространены праздники по случаю окончания трудового года и его начала, другие торжества. На праздниках, тоях исполнители вступали в состязания и показывали зрителям свое танцевальное мастерство. У казахов бытуют парные танцы девушки и джигита (“Қоян–бүркiт”), редко встречающиеся у других восточных народов. Искусство танца передавалось из поколения в поколение, каждое племя имело своих мастеров. Казахские народные танцы не имели канонизированного вида. Чаще они исполнялись в форме импровизации. На танцевальных состязаниях эмоциональный жизнерадостный характер сочетался с хореографическими сценками. Эти особенности присущи танцу “Сылыма”. Искусство танца верхом на коне имело свои особенности. Подчинить коня своему ритму могли только профессионалы.

Признаки национального театрального искусства опираются на древние народные обычаи и обряды: беташар, бәдік, жар–жар, жоқтау, қоштасу, қыз кәде, шілдехана, игры: алтыбақан, қыз ойнақ, қынаменде, ортеке, судыр–судыр, айтысы акынов и ораторское мастерство [7, стр. 156].

Казахстанский кинематограф

Казахское кино возникло после 1917 года. В начале XX века в Казахстане работало 13 частных кинозалов в крупных городах: Семипалатинск, Павлодар, Усть–Каменогорск, Астана, Костанай, Актобе и др.. В городе Алматы кинофильмы шли с 1910 года. Одним из первых пропагандистов кино был А. Жангельдин. В 1913 году он совершил путешествие в страны Европы и Азии и привез около 40 документальных фильмов об Испании, Индии, Китае и др. В 1925 году V съезд Советов Казахстана, проходивший в Кызылорде, был снят на пленку московскими кинолетописцами. В том же году вышел первый документальный фильм, снятый студией “Культкино”, позднее, в 1934 г., переименованной в Алма–Атинскую студию кинохроники.

Первенец казахстанского кинематографа, фильм «Амангельды», увидел свет уже в 1939 г., но настоящий расцвет будущего «Казахфильма» пришелся на суровые годы войны.

Уже 15 ноября 1941 года Алматинская киностудия была слита с эвакуированными в Казахстан студиями «Мосфильм» и «Ленфильм». Так появился на свет «казахский Голливуд», где в 1941–1945 гг. были сняты 80% всех советских художественных фильмов.

Сюда приехали работать, выражаясь современным языком, мегазвезды советского кино: Эйзенштейн, Пудовкин, братья Васильевы, актеры Жаров, Черкасов, Кузнецов, Целиковская. Солнечная Алма–Ата как «фабрика грез» в эвакуации пришлась по душе киношникам: гостеприимное население, отдаленность от линии фронта, инфраструктура, горы и бесконечные степные пейзажи, природа Семиречья – все это было идеальными условиями для производства игровых фильмов. Как объяснял великий режиссер М. Ромм, Алма–Ата – это город, где 365 солнечных дней в году. Для киношника нужен свет, нужна хорошая погода. И здесь за годы войны были созданы основные фильмы, в том числе и боевые киносборники, которые с ходу шли на фронт. Алма–Ата сразу отдала кинодеятелям под жилье гостиницу и новый дом, прозванный «лауреатником», кстати, существующий до сих пор; а только что выстроенный дворец культуры превратили в павильоны киностудии.

За годы войны в Алмате были сняты фильмы, которые уже давно стали классикой советского кино. «Оборона Царицына», «Машенька», «Воздушный извозчик», «Актриса», «Секретарь райкома», «Парень из нашего города», «Котовский».

Но главное кинодостижение Центральной объединенной киностудии в Алма–Ате – это историческая драма Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный». Этот шедевр мирового кино снимался с 1943 по 1945 годы. Сергей Эйзенштейн, будучи дотошным профессионалом, несмотря на сложные условия военного времени, когда экономили буквально на всем, все же сумел по–настоящему реализовать свой художественный замысел.

Новый взлет ожидал «Казахфильм» в 70–е годы, когда были сняты первый среднеазиатский вестерн «Конец атамана» и остросюжетный «Транссибирский экспресс». В это время на небосклоне казахского кино взошла новая звезда – Наталья Аринбасарова, известная актриса и мать кинорежиссера Егора Кончаловского.

После эпохи застоя конца 70–х гг. на киностудии появились новые имена – сюда пришли вчерашние выпускники ВГИКа, воспитанники известного российского кинорежиссера С. Соловьева. Их студенческие короткометражки, сделанные еще в стенах ВГИКа, получали призы на самых престижных международных кинофестивалях.

В 1989 году с легкой руки одного из учеников Сергея Соловьева появилось определение «казахская новая волна». Ее «первая ласточка» – знаменитый фильм «Игла», где в главной роли снялся рок–идол поколения 80–х Виктор Цой, – стал в одночасье культовым.

Сегодня казахстанские кинематографисты в авангарде мировой киноиндустрии: достаточно упомянуть режиссера популярнейших «Дозоров», ныне работающего в Голливуде, Тимура Бекмамбетова, а также участие казахских продюсеров, режиссеров и актеров в съемках таких блокбастеров, как «Кочевник» и «Монгол».

Спорт

Национальные виды спорта. Бескрайние степные просторы – стихия свободы и бесконечности. Издавна кочевник покорял ее быстрым, выносливым и могучим скакуном. Конь был не только верным помощником, но и гордостью степняка. Лошадь для казаха всегда была чем–то неизмеримо большим, чем средство передвижения, источник пищи, атрибут богатства и престижности среди соседей. Она была частью жизненной философии и мироощущения человека Степи, а ее поведение и поступки – ответом на многие сложные человеческие вопросы. И сегодня это в некотором смысле культовое, метафизическое животное и одновременно способ выразить себя в спорте.

Неслучайно скачки – один из популярнейших видов национальных спортивных состязаний. В календаре скакового сезона 2008 года 15 скачек только на алматинском ипподроме, где владельцы выставляют на дерби лучших лошадей страны.

Издревле в Казахстане почитали джигитов, ловких и умелых наездников, творящих чудеса в индивидуальных и групповых состязаниях по джигитовке. Самые популярные виды джигитовки в Казахстане – это:

Аркан–тарту – перетягивание каната двумя всадниками или двумя командами всадников;

Ат–омырауластыру – вытеснение всадника из круга диаметром 10–15 метров грудью коня соперника;

Аударыспак – единоборство всадников с целью стянуть противника с седла (с неоседланного коня). Соревнуются всадники не моложе 18 лет, в трех весовых категориях;

Байга (аламан–байга) – Cкачка в степи или по пересеченной местности на дистанции 5, 10, 20, 25–50 км на неоседланных лошадях. Обычно скачут мальчуганы лет 7–14, но разрешается ехать и профессионалам–жокеям. Для таких скачек выбирают ребятишек полегче весом, цепких и ловких;

Джамбы ату – По дистанции на расстоянии 25 м расставляют предметы–цели (в основном 5). С первого столба высотой 2 м всадник хватает на скаку копье, подбрасывает его и ловит на лету, наносит по пути укол чучелу или мячу на втором столбе, бросает в кольцо на трехметровом столбе; затем хватает гранату и кидает в кольцо на последнем столбе. Останавливаться перед целью или переходить на рысь нельзя;

Джигит–жарыс – Всадники состязаются в скорости и правильности седловки лошадей с последующей скачкой на них. Победитель определяется не только по первенству в скачке, но и по правильности седловки;

Жорга–жарыс – распространенная у казахов езда иноходью под седлом. За третий сбой на галоп всадника исключают из соревнований;

Кокпар – козлодрание или борьба за тушу козла. Командная игра, очень любимая в Казахстане, а также в Средней Азии, Афганистане. В полном смысле нелегко приходится в ней всадникам, потому что туша козла (без головы) весит 30–40 и даже 50–60 кг. Спортсменам из двух соревнующихся команд (по 5–10 человек в каждой) надо поднять тушу (улак) с земли или отобрать у соперников и завезти в свои ворота как можно большее число раз. Расстояние от ворот до ворот 300–400 м, ширина игрового поля 20–30 м. В начале игры и после каждого попадания в ворота улак водворяют в центр поля. Разрешается отнимать улак у противников, перебрасывать и передавать его своим игрокам. Нельзя привязывать улак к себе или к седлу, а также сбивать с ног чужих лошадей, хлестать их, пугать, отгонять или удерживать, поднимать на дыбы. Стегать плетью разрешается только свою лошадь. Игра длится 15 минут. Если ничья, то играют еще 15 минут. Нет результата – выделяют для единоборства по всаднику от каждой команды, и в течение 10 минут решается исход игры;

Кумис–алу – джигитовка с подниманием монет с земли на скаку;

Кунан–байга – распространенная в Казахстане скачка на короткие дистанции обязательно на трехлетних лошадях;

Кыз–куу – догони девушку» – эффектная красивая игра казахов стала любимой и у других народов. В игре участвуют несколько пар всадников, одетых в яркие национальные костюмы. Скачка проходит перед зрителями на отрезке 300–400 м «туда и обратно». При езде «туда» джигит должен догнать и на полном скаку обнять и поцеловать девушку, а она стремится ускользнуть от него. Если юноше это удалось, то на обратном пути девушка догоняет его и наказывает ударами плети или хлыста. В игре оценивается мастерство в управлении лошадьми, артистичность всадников, их костюмы, эффектный вид лошадей и резвость скачки;

Саис – борьба на лошадях. Задача – стащить противника с коня, оставшись самому в седле. Участники борются в разных весовых категориях, время схватки также регламентировано – 15 мин. Игра требует прочной посадки, большой физической силы и ловкости в сочетании с умением управлять конем.

С обретением независимости процесс реабилитации в череде народных обычаев и обрядов коснулся и других национальных видов спорта, среди которых не уступает по популярности скачкам и джигитовке соколиная охота.

Охота с хищными птицами традиционна для всех центральноазиатских кочевников. Наездник с беркутом, сидящим на запястье, всегда был символом азиатских степей. Соколиная охота практикуется во многих странах, но охота с беркутом на зайцев и лис является исключительной достопримечательностью Казахстана. Соколиная охота всегда была популярна среди правителей Казахстана. Но в недавнем прошлом занятие это считалось советскому человеку чуждым, потому не приветствовалась. Сегодня охота с беркутами здесь возрождается. Любителей соколиной охоты называют беркутчи. Деятельность их не ограничивается одной охотой. Сегодня беркут числится в списках птиц, находящихся под угрозой исчезновения. Совместно с сотрудниками экологических служб охотники участвуют в программе исследования и контроля популяции этой редкой птицы в отдаленных регионах Центральной Азии.

Приятным сюрпризом стало удачное выступление казахстанских беркутчи на состоявшемся в Великобритании I Всемирном фестивале «Соколиная охота – ловчая птица» в 2007 г. По словам одного из казахстанских участников фестиваля, от Казахстана мало кто ожидал такого успеха, но беркутчи продемонстрировали организованность, зрелищность и недюжинное мастерство. Казахстанские охотники были признаны лучшими и покинули Северный Альбион с безоговорочной победой.

Сейчас в Казахстане прослеживается настоящий бум национальных видов спорта, и молодежь с огромным интересом участвует в соревнованиях и наблюдает за ними.

Заключение

Эта работа была создана с целью изучения культур, на первый взгляд таких непохожих стран, как представителей Запада – США и Канада с одной стороны, и представителей Востока – Казахстана. Поскольку культура – одна из важнейших областей общественной жизни, духовно–творческий потенциал общества на определенном этапе его развития. Большинство людей, интересующихся прошлым своей родины, прежде всего через историю культуры познают отечественную историю.

Культура организует человеческую жизнь. Каждое поколение воспроизводит культуру и передает ее следующему поколению, поскольку она не приобретается биологическим путем. В результате усвоения ценностей, верований, норм, правил и идеалов происходит формирование личности и регулирование ее поведения. Этот процесс получил название – процесс социализации, если он прекратится в массовом масштабе, это приведет к гибели культуры. Ученые называют культуру системой регулирующих механизмов, включающей планы, рецепты, правила, инструкции, которые служат для управления поведением.

Культура содержит ценности: созданные отдельными группами, нормы, которым они следуют в жизни. Культура пронизывает жизненный путь человека. Культура неотделима от человека – субъекта культуры. Сам человек формирует себя в процессе своей деятельности как культурно–историческое существо. Культура существует в постоянном взаимодействии своего внешнего материализованного выражения с самим человеком. Это взаимодействие состоит в том, что человек усваивает созданную ранее культуру, создавая новое, опредмечивая свои знания и ценности; умения и способности, свою человеческую сущность.

Культура выполняет многогранную социальную роль. Использование достижений культуры в интересах народа и будущих поколений зависит от многих факторов: политических, социально–экономических. Социальная роль культуры повышает эффективность производства, социальный прогресс.

Именно поэтому изучению культуры отдается такая важная роль. Ведь мы живем в то время, когда в международном масштабе протекает процесс глобализации, крепко связывая множество факторов, таких как политика, экономика, культура, социальные факторы. Заставляя людей разных национальностей, социальных слоев, конфессий и вероисповеданий сосуществовать вместе. Это может стать причиной, как конфликтов, так и прекрасного сотрудничества и светлого будущего.

Суть этой дипломной работы была в сравнении культуры Казахстана относительно культур США и Канады. Ведь многие считают, что глобализация не что иное, как американизация мира. Это обусловлено тем, что в наше время на мировой арене США является главным актором. Канада же исторически сформирована французскими и английскими колониями, и их культура близка кс культурой США, хотя и не идентична, имея свою самобытность и уникальность.

Западная культура представляет собой культуру, ориентированную на динамический образ жизни, ценности технологического развития, совершенствование общества и культуры, бурное развитие всех сфер человеческой деятельности. Приоритет инициативы, идея значимости личности, творческое ее развитие лежат в основе западного общества. Социальная динамика западной культуры волнообразна и неравномерна. Продвижение от старого к новому протекает как ломка устаревших систем ценностей, политических и общественно – экономических структур. Запад, являясь носителем творческого начала, постоянного поиска, бунта и перемен и, в то же время, проявляя стремление к постоянному, всестороннему познанию окружающего мира и Вселенной чаще занимает сторону земного материалистического бытия, тем самым, разрушая гармонию, постоянство и органичность собственной духовной и материальной жизни, ее устоев, канонов и устоявшихся норм.

Нельзя не отметить важную черту западного менталитета – его склонность к научным методам познания и исследования окружающего мира. Наука запада направлена на создание сложных сетей методологических исследований и экспертиз, окутывая которыми объект своего изучения она понимает его и его природу. Д. Судзуки пишет: «Какими бы мелкими не были ячейки сети, пока есть сеть, имеется и то, что сквозь нее ускользает, а именно то, что не может быть каким-либо образом измерено. Числа уходят в бесконечность, и однажды науки признаются в собственной неспособности заманить реальность в свою сеть». Получается что сама жизнь – та самая тайна, для познания которой и существуют и развиваются науки и технологии обязательны выходит из-под датчиков различных научных приборов, линз микроскопов, призванных ее изучать.

Восток, во многом в противоположность Западу являет собой воплощение спокойствия, непротивления. Боясь разрушить хрупкую гармонию мира человек культуры востока предпочитает не вмешиваться в развитие мира, а стоять на стороне пассивного созерцателя течения жизни и бытия. Восток – это некое воплощение принимающего, женского принципа-начала он никогда не отступает от существующих в духовном мире заповедей (при этом часто ущемляя существование плоти, но при этом всегда стремясь к существованию гармонии и равновесию в мире). На Востоке новое не стремится разрушить и опровергнуть устоявшееся старое, нажитое веками, а органично вписывается, дополняя его. В отличие от западной культуры, направленной во вне, восточная стремится погрузиться во внутренний мир человека. Большинство восточных мыслителей и философов были убеждены, в том, что усовершенствовать мир можно лишь обретя цельность и гармонию в самом себе. Если западная культура выбрала путь создания техники и технологий как средства общения с окружающим миром и природой, то для восточной культуры характерно стремление к гармонии с природой, развитие естественным образом. Восток — это сжатость, глубина, тишина. Восток провозглашает принцип познания или, вернее сказать, постижения мира через отождествление, слияние с ним. Раствориться в окружающем, в Бытии, в мгновение оказаться Всем и одновременно мельчайшей частицей Всего. Ключевыми понятиями в постижении этих принципов являются «Пустота» (шуньята (санскрит.)) или «Недеяние» (увей (кит.)). Эти термины во многом характеризуют восточную культуру, но они отнюдь не означают полное отрицание мира и вообще отрицание чего-либо, скорее напротив: они говорят о запредельности, сверхреальности и в то же время единственной Реальности, причем неразрывно слитой с реальностью обыденной, являющейся ее истоком и устьем. То, что для человека западной культуры кажется самой важной частью религии – а именно структура, которая «отличает» ее от всех других религий и устанавливает, является ли человек католиком или протестантом, если не считает себя тем или другим, и не соглашается с какими-то параграфами веры, — является для восточной культуры самым несущественным аспектом, так как восточный человек инстинктивно стремится «отбросить все внешние различия, чтобы вновь обнаружить всех там, где все сходится в одной центральной точке» (Сатпрем).

Для того чтобы сравнить культуры запада и востока нужно учесть отличия по многим аспектам, то есть различия в искусстве, науке, религии, моральных устоях, политических устройствах, и составляющих этого [52].

Запад и восток это две ветви человеческой культуры, две цивилизации, два образа жизни. Они далеки друг от друга во многих отношениях, как культурной жизни, так и в отношении материальных ценностей.

Бурно развивающийся запад с его стремлением к новому, ломая и разрушая старое как уже отработанный продукт своей жизнедеятельности и неторопливый гармоничный восток, с его стремлением к созерцанию развития мира, с его отношением к природе и ко всему естественному как к святому и неприятием всякого вмешательства в сущность развития жизни.

Эти культуры очень различны, но с другой стороны они, дополняя друг друга, образуют общую мировую культуру, в которой мирно существуют различные ценности и менталитеты и гармонично связаны эти два культурных ареала – Восток и Запад.

Казахстан же представляет собой синтез культур Востока и Запада, причем, не потеряв свою уникальную, самобытную культуру. Проведя исследования культуры Казахстана, я пришел к выводу, что казахский народ является одним из богатейших народов в мире, ведь заложенные в его культуре содержание и глубина переживаний, красота и изысканность форм есть свидетельство большой интеллектуальной одаренности. Казахстан находится на «перекрестке» Запада и Востока, через территорию Казахстана проходил Великий шелковый путь, и казахская народность, прошедшая долгий период формирования, в процессе которого принимало участие множество племен и народов, занимает важное место в истории Евразии и является одним из древнейших этносов. Она является преемницей культурного наследия всех народов, принявших участие в ее становлении, поэтому казахский народ – один из богатейших народов в культурном плане. Кочевники, населявшие самый центр Евразии, выработали свой специфический способ мышления и общественной организации, которая является в то же время синтезом познавательных форм Запада и Востока. Казахский народ сумел сохранить и пронести через века свою самобытную культуру. Она способна воссоздать мир собственными художественными средствами в соответствии со своим миропониманием и обогащаться в процессе взаимодействия с культурами других народов, сообщая им при этом свое эстетическое качество.

За сравнительно недолгий срок существования, Республика Казахстан сделала очень многое для того, что бы соответствовать современным критериям развивающихся стран с сильной политической и экономической базой. Республика Казахстан зарекомендовала себя как правомерный участник на мировой арене. Что характеризует Казахстан как страну способную приспосабливаться к определенным критериям для формирования своего светлого будущего, при этом, не теряя свою самобытность и уникальность.

Что касается конфликтов на почве глобализационных процессов, я считаю, что конфликты в Казахстане на религиозной почве практически невозможны. Это обусловлено тем, что в Казахстане созданы необходимые правовые и организационные условия для мирного сосуществования различных конфессий, сформирована единая государственная политика в области религии на принципах отделения религии от государства, свободы совести и свободы вероисповедания, равенства религиозных объединений, невмешательства государства во внутреннюю деятельность религиозных объединений, сотрудничества государства с религиозными объединениями. И за всё существование страны, не было зарегистрировано ни одного конфликта на религиозной почве.

Единственная культурная проблема Казахстана обусловленная многонациональным составом населения страны, это язык. На момент получения независимости всего 40 процентов населения знало казахский язык. В 2007 году число граждан Казахстана, владеющих государственным языком республики, достигло примерно 70 процентов. 20 августа 2007 года на XIII сессии Ассамблеи народа Казахстана Глава государства Н. А. Назарбаев подчеркнул: «Мы должны приложить все усилия для дальнейшего развития казахского языка, который является главным фактором объединения всех казахстанцев. В то же время создать благоприятные условия, чтобы представители всех проживающих в стране народностей могли свободно говорить, обучаться на родном языке, развивать его».

Список использованных источников:

Левяш И.Я. Культурология: Учебное пособие для вузов Изд. 5–е, испр., доп. 2004 г. Айрис–Пресс.
Горелов А.А. Культурология: Учеб. пособие. – М.: Юрайт–М, 2001.
Кармин А. С. Культурология. 2–е изд., перераб. и доп. — СПб.: Издательство «Лань», 2003.
А. А. Оганов, И. Г. Хангельдиева. Теория культуры. Учебное пособие. ФАИР–ПРЕСС, 2004 г.
Габитов Т. Х. Культурология: Учебник для студентов вузов и колледжей. Алматы. 2003 г.
Анталогия исследования культуры / переводы текстов Л. Уайта., Ф. Боаса, Р. Бенедикт, Дж. Мердока, В. Малиновского, А. Кребера и др. – 1997 год – 1 том.
Тимошинов В. Культурология: Казахстан–Евразия–Восток–Запад: Учебное пособие. Алматы. 2001 г.
Махмутова Н.Н. Культура и цивилизация. М.:Инфра–М, 2008 г.
Очаповская М.В. Культурология. М.:Инфра–М, 2008 г.
Лопатева Е.Н. Культурология: учебное пособие для ВУЗов. М.:Инфра–М, 2008 г.
Барыкин Ю.В, Назарчук Т.Б. КУЛЬТУРОЛОГИЯ (Учебное пособие). г. Симферополь, 2004 г.
Бердяев Н.А. Смысл истории. — М., 1990.
Шендрик А.И. Социология культуры: Учебное пособие для студентов. М., 2005 г.
Федотова Н.Н. Кризис идентичности в условиях глобализации // Человек, 2003 г.
Гердер Й.Г. Идеи к философии истории человечества. М., 1977 г.
Народы мира: историко–этнографический справочник / Гл. ред. Ю.В. Бромлей. М.: Советская энциклопедия, 1988 г.
Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов/ Под ред. проф. А.Н. Марковой. — 2–е изд., перераб. — М.: ЮНИТИ, 2000 г.
S. Stands Alone in its Embrace of Religion. Pew Global Attitudes Project. (англ.)
История американской литературы, т. 1. М. – Л., 1947 г.
Современная американская поэзия. М., 1975 г.
История американской литературы, тт. 1–2. М., 1971 г.
Основные тенденции развития современной литературы США. М.: «Наука», 1973 г.
Влияние музыкальных предпочтений на коллективное поведение // Вестник Российской академии наук. 1997 г.
60 культовых фильмов мирового кинематографа. М.: «У–Фактория», 2007 г.
Энциклопедия кино США. Фильмы. М.: «Материк», 2007 г.
А. В. Иконников. Архитектура США. М.: «Искусство», 1979 г.
Canada’s population clock. Statistics Canada.
Glynn Custred Security Threats on America’s Borders // Immigration policy and the terrorist threat in Canada and the United States / Alexander Moens
Акимов Ю.Г. «Современное канадское общество», Учебное пособие, Труды кафедры североамериканских исследований Факультета международных отношений СПбГУ, Выпуск №4, СПб: «Петрополис», 2000 г.
«Этнокультурная мозаика Канады и проблемы канадской идентичности», Материалы междисциплинарного семинара, отв. ред. В.А. Коленеко и В.И. Соколов, М.: РОИК, 2003 г.
Guek–Cheng Pang. Canada (Culture Shock! A Survival Guide to Customs & Etiquette). 2009 г.
«Канадский ежегодник. Труды Российского общества изучения Канады». Отв. ред. В.А. Коленеко. Выпуск 11. М.: РОИК, 2007 г.
Will Ferguson. How to Be a Canadian. 2003 г.
http://www.infousa.ru/arts/artsr.htm
http://www.infousa.ru/arts/arts–visualartsr.htm
http://www.infousa.ru/arts/arts–theaterr.htm
http://www.infousa.ru/arts/arts–musicr.htm
http://www.infousa.ru/arts/arts–filmr.htm
http://www.infousa.ru/arts/arts–literaturer.htm
http://www.kazakhstanlive.ru/culture
Арнольдов А.И. Введение в культуру.– Москва: Народная Академия культуры и общечеловеческих ценностей, 1993 г.
История Казахстана с древнейших времён до наших дней. Том 1./ Под ред. К.А.Акишева, К.М.Байпакова. Алматы: Атамура, 1997 г.
Жайдаров О. Тенгрианство: мифы и легенды древних тюрков. Алматы: Рауан, 2004 г.
Кишибеков Д. Кочевое общество. – Алма–Ата: Атамура, 1984 г.
Шаханова Н. Мир традиционной культуры казахов (этнографические очерки). – Алматы: Мектеп, 1998 г.
Масанов А. Кочевая цивилизация казахов. – Москва: Эксмо–Пресс, 1995 г.
http://www.everyculture.com/Ja–Ma/Kazakhstan.html
http://www.everyculture.com/North–America/index.html
http://www.everyculture.com/South–America/index.html
http://www.everyculture.com/Bo–Co/Canada.html
Культурология: Учебник для студентов вузов и колледжей / Перевод с каз. яз. А. Алимжановой / Сост. Т. Габитов. – Алматы: 2003 г. 408 стр.
Конрад Н.И., «Запад и Восток», М., Глав.ред.вост.лит.,1972 г.
http://www.elimai.kz
http://www.kazakhstanlive.com
http://www.stat.kz

Приложения

Таблица 1.1

Установки, характерные для американской культуры	Противоположные установки в других культурах
Время — деньги; его нельзя растрачивать на пустяки.	Время — разнообразие переживаемых нами событий; оно должно приносить радость.
Акцент на «действии», т. е. изменении, прогрессе.	Акцент на «существовании», т. е. сохранении существующего порядка.
Акцент на материальных ценностях.	Акцент на духовных ценностях.
Природа мира — механическая, рациональная, логическая.	Природа мира — духовная, иррациональная, загадочная.
Люди должны управлять природой.	Люди должны жить в гармонии с природой.
Жизнь — проблема, которую нужно решить.	Жизнь — тайна, в которой приходится жить.

[1] Манкуртизм — социально-психологическое понятие, характеризующееся разложением системы ценностей, созданных и накопленных опытом предшествующих поколений, и пренебрежительным отношением к ним современных людей, потерявших историческое сознание (память).

[2] Массовая продукция, рассчитанная на внешний эффект.

[3] Архантроп (от греч. archaios — древний человек) — обобщенное название древнейших ископаемых людей (питекантропы, синантропы, неандертальцы и др.).

[4] Топоним (греч. topos — место) — географическое название.

[5] От греч. pragma — дело, действие. Философское учение, трактующее философию как общий метод решения проблем, которые встают перед людьми в различных жизненных ситуациях.

[6] От лат. persona — личность. Философское направление, признающее личность первичной творческой реальностью.

[7] От греч. baptizo — погружать, крестить в воде. Баптисты не признают таинства; крещение совершают над взрослыми.

[8] От англ. pop-art, сокр. от popular art — общедоступное искусство.

В Байконыре состоялся парад в честь Дня…

В России объявлен в розыск рэпер Оксимирон

Граждане Узбекистана, нарушившие российское законодательство, могут не…

Почему будущее Казахстана зависит от мультиков —…

Кадыров призвал захватить Одессу и Харьков

Переговоры между Арменией и Азербайджаном состоятся в…

Турция прекратила все торговые отношения с Израилем

Знакомые Елены Константиновой называют ее наглядным пропагандистом…

Людоед и расчленитель стали «героями СВО»

В США заработал первый казахский детский сад

Дипломная работа: Культура регионов США, Канады и Казахстана

Религия

В Китае построен десятиэтажный сейсмоустойчивый дом, способный простоять тысячу лет, всего за сутки

Российский стилист Александр Васильев раскритиковал казахстанского байера Лилию Рах, назвав её хабалкой

На севере Казахстана запечатлели полярное сияние

Казахстан стал крупнейшим импортером российской водки

«Борат, Головкин, СССР»: Что испанцы знают о Казахстане?

О НАС

Мобильное приложение

Наши контакты